----吴培盛版画情结与传承价值观念

    版画，源于秦汉，兴于唐宋，盛于明清，虽然红火过几朝几代，现今却不被时人追捧。随着时代的变迁和艺术的演进，这种艺术似乎逐渐被社会和人们淡忘。然而，它毕竟是人类艺术历史长河中的一朵瑰丽的奇葩，总有一些人，会为它的延传默默地做着有益的事情。就有如京剧和相声，如今虽然不再那么普及和受大众青睐，但总有票友和爱好者在努力地传承。在版画艺术领域里，我市的退休老人吴培盛就是一个典型的代表。

 

    2007年2月10日，在吴培盛先生从事版画艺术三十年的时候，他成功地举办了个人首次版画展，并出版了《吴培盛版画作品》集。颇为有意思的是，画家黄澄钦先生为贺吴老的展事，专门为其作肖像一幅，题名《归来的雄鹰》，并记以文字介绍，制作成纪念票张以示志庆。

 

    品读吴老的作品，脑子很自然迸出这样的感慨：吴培盛，一个用刻刀雕写历史的人！吴培盛参加过气贯长虹的抗美援朝，做过敢叫日月换新天的北大荒“拓荒牛”，见证过改天换地的大庆人的创业激情，这些在他的版画中无不刻下深深的印迹。《鸭绿江畔》、《为我战鹰加油》、《编》、《夜耕》、《急诊》、《收》、《钻探》、《井架随着太阳升起》等等，这些作品，就是吴培盛纪录社会变迁的历史写照，亦是他生命弹奏在时代脉搏上的美丽音符。

 

    版画的哲学基础是一种矛盾的体现，其是画家的人性和材质相互冲突的结果。版画的三道工序：画——刻——印，是主体与客体控制与反控制的体现。人们总是在改变物的同时改变自己，总是在对物的认识过程中发展着自己的历史。吴培盛先生就是这样抓住事物的本质，孜孜以求，完善自己的人性，升华自我的人格。在回忆起他走过的艺术之路的时候，吴先生颇为感激人生的一路情缘。初上学时，他与黄松龄为学友（黄松衍之兄），并结识了学友当画家的父亲，上中学后又有幸在刘群卿和张剑萍老师门下学习。是他们引领吴培盛步入了美术殿堂。1950年他参加了抗美援朝的大军，在军营中结识了军旅版画家刘洛生，从此，他由刘洛生引入版画之门。1958年他随浩浩荡荡的10万官兵挺进北大荒，开始了他版画的收获期和成熟期，其粗犷写实、浪漫抒情、色版造型、色彩厚重的北大荒版画风格也从此形成。后入大庆，在火热的油田建设中，吴培盛成为双栖记者，主工摄影，兼习美术。摄影成为他生命中的一个职业，而版画却成为他心灵永远的皈依。

 

    职业并不等于一个人的事业，往往是一个人生存所必须的手段，其有太多的非主观因素，事业却是完全发自内心的喜爱和追求，无需报酬，不计代价，甚或倾情毕生。当我与吴老坐在“澄钦画室”的二楼阳台上闲聊，问起他为何如此痴情版画时，他却像谈与自己相处了一生的伴侣那样平和地说：“出于爱好和乐趣！”这种把艺术当着自己身上的血和髓一样的重要，却又看得那么平常的态度，就是一种至高至深的大爱表现。

 

    回望吴老一生，他与版画一路走来。当他以满腔的热情铸就高质量的版画作品的时候，这些版画作品也丰富了他的人生。吴老一生是以版画为媒传递显示着他的人生价值，除去物形的表象，其精髓应该是人生不懈追求的精神与力量。如今，版画虽然难以获得大市场，可其作为绘画的一个品种，文化的一种现象，却永远有其历史价值。谈起版画的过去和现在，黄澄钦先生告诉我，惠州过去的版画很盛，也有大家，比如梁惠湘、赖少其，比如刘仑、梁永泰等，都是版画高手，曾有不少名作传世。可是现在少有人问津了。说到此，吴培盛老人却大有“天降大任于斯人”之气概，说：“不管别人喜不喜欢，不管社会风不风行，我照搞！”他无不风趣而又自我调侃地说：“我这叫吃饱肚子卖包子——无所谓。”其意思是：有人接受也好，无人接受也好，我认准了理，就会干到底！

 

    这便是吴培盛先生对版画艺术的至深情结，以及他为之努力传承的价值观念。

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