一
　　
　　魏邕宏先生将其晚年的诗词文章遴选结集出版，皆以“缘”为子目。“心缘”、“亲缘”、“教缘”、“艺缘”、“旅缘”等等。在他看来，人，入世之一切，皆为缘来，亦为缘往。这观点，我很是同意。从生命孕育到生产、成长的全过程，一切尽在缘中。譬如，有的人出生在卯时而不是寅时，有的人出生在农家而不是官邸，有的人成长的环境顺风顺水而不是艰辛波折……对缘，我深有体会。我是一个长期从事文化工作的人，稀缺的不是文字，而是金钱。可是，金钱偏偏与我无缘。有位领导见我如此寒碜，主动介绍一位老板给我认识，其意是要这位老板支持一下我们这帮穷酸的文化人。可是，经过一次接触后，我再也无法与之交往。尽管那位老板的办公室到处悬挂着他与国家、省市领导人的合影照片，尽管他的大堂满布着文化名流的字画，我就是没有办法打起精神来与之沟通。就像一位姑娘，无论她的外表多么华丽漂亮，可在我的心里，却始终产生不了与之交往的兴趣和快感。我想，这就是一个缘分问题。我不是不喜欢钱，可是我就是没有办法喜欢上他的钱（这种境况是存在的，要不然，也就不会有闻一多“不为五斗米折腰”的美传了）。因为在这种人眼里，文化不过跟女人一样，只是一种装饰和陪衬，想扔就扔，想换就换。他的内心深处，只认一个理：钱，把握一切！看来，缘这东西，其背后有着丰富的内涵。这内涵，恐怕与学识、修养、价值观和为人的态度有着密切的关联。而我与魏邕宏先生的接触，却是那么的轻松而愉快。那是发自心底的敬佩与尊重，就像山涧流动的溪水一样清纯自然，亲切宜人。
　　
　　认识魏邕宏先生，缘于他的妹夫林镜秋先生。大概是2004年，惠州两纵联谊会送我了一部制作精美的《林镜秋综合绘画精品集》。这本绘画集给我了极大的震撼：一位东纵老战士，居然能绘出如此高雅的美术作品，且画技和所用材质均有大大的创新，何其难得！2007年，市委党史研究室何焕昌先生告诉我，他正在编一本曾任过和平县委书记的东纵老战士林镜秋的纪念文集。我一听说“林镜秋”，十分耳熟，就问：“是那位会绘画的东纵老同志吗？”他说是。我说：“我读过他的画，有一些心得，打算写一篇文章。如果这本文集需要，我可以将腹稿变成文字。”第二天，我将《志在凌云画在胸——浅评林镜秋绘画艺术的三个美学亮点》打印了出来。这篇文章除了入载《林镜秋纪念文集》之外，还在《惠州日报》和我主编的《惠州全民素质论坛》上刊登，并被许多网站转载，影响面极广。由此，我在何焕昌先生的介绍下，认识了林镜秋先生妻子的兄长魏邕宏先生。魏邕宏先生个头高大，一头银发，满脸慈祥，出语温和，一看就是学养深厚的高雅之士。而他的名字，我并不陌生。在《林镜秋综合绘画精品集》里，有一篇介绍林镜秋的文章《从战场到画苑——画坛奇杰林镜秋》，我对林镜秋先生的了解大部分来自于这篇文章。此文不仅结构严谨，语言畅达，而且字里行间充满了对林镜秋先生的尊敬与赞佩。尤其是陈设在感情底层的评价事实，理据确凿，结论服人，不失为了解和研究林镜秋先生的一篇宝贵史料。当时读到此文时，我惊叹于作者对林镜秋熟如指掌的了解和全面精准的概括。后来我才知道，这篇文章的作者就是林镜秋妻子的胞兄魏邕宏先生。为了珍视我们的缘分和友谊，魏邕宏先生不顾年迈高寿，到广州妹妹家带回一幅林镜秋先生的绘画作品《岷山观云海》，赠送给我作为留念。如今，这幅作品端端正正挂在我办公桌对面书橱旁的墙上，每每工作疲劳的时候，抬起头，就可以欣赏到那片山岚氤氲的森林，让人脑醒神清，精神振奋。也正是这个缘分，我才得以有机会编辑出版魏邕宏先生的诗文集，从而衍生了这篇读后的文字。
　　
　　二
　　
　　关于诗词，我得先说说我和惠州的情况。于诗词，我是擀面杖吹火——一窍不通。“唱将”做不了可以当“弹（谈）将”，不至于去充当一个“滥竽充数”，因为“唱”和“弹”是两个不同的领域。惠州市诗词楹联学会成立的时候，让我做副会长。从诗词水平上讲，我是不合格的，我无非是一个看客。你想呀，挑灯火，熬三更，搞出来的诗词没有人去阅读和欣赏，岂不是白费蜡？因此，我在这个圈子里，最多是个评弹者、欣赏者、学习者，我也乐意充当这个角色。在惠州，确实有一批潜心诗词者，他们不求名利，自娱自乐，匠心独具，修养很高。我就读到一位年高92岁老人张建纬先生的诗词。可以说，那段时日，我对他的诗集，爱不释手，装在公文包里，有空就拿出来读上一两首。张建纬先生在乡村当了一辈子的小学校长，教了一辈子的书，可以说是一位真正的乡村野老，可对于诗词却矢志不渝，精研细琢。我非常感谢张建纬先生，同时，也非常感谢发现张建纬诗词的人。而与这种情况不同的，是浮游在社会表层的一些诗词爱好者，他们也许与我一样，对诗词，只知其一，不知其二，可做出的气势和派头却是吓人。就有一位老兄，一下送给我四本诗词集。他说这些诗是他在近一两年内写的。并说，如果有出版经费，他可以在一个月里写一本诗词集。晚间，洗净手足，捧书拜读，让人大跌眼镜。这哪是诗词呢，完全是口号的堆砌，既无文采，又空洞乏味，还不合格律。于是心生感叹：诗词，这个中国上千年的国之瑰宝，却被一些人视为菜蒂，随意玩弄。而另一个方面，就是学究似的诗词爱好者。为了韵律和平仄，生搬硬套，生僻晦涩，让人读来十分难受。我就遇到一位自认为在诗词上颇有造诣的人，人家一首很有味道的诗，经他一改，就变得机械呆板了。这叫以形害意。我很赞同魏邕宏先生在《读诗随笔之二》中的观点。好诗一定是平白如话，意境深远，老百姓一看就懂的艺术精品，绝不是典故迭出，生僻晦涩的文字堆砌。老实说，我不会古典诗词的原因，就是不喜欢带着枷锁跳舞，古典诗词不仅要押韵工整，而且讲究平仄，甚至到每一个字词。但我并不因为自己不喜欢格律的拘囿而坏其规矩，随意乱来。因此，我虽然不写古诗词，但时常读古诗词，欣赏古诗词，甚或陶醉其间。这就有点像不愿意烹饪，却乐意当食客一样，坐享其成。
　　
　　对于上面两种倾向，我常常用“看见两只鹅，慢慢走下河。”/“白毛浮绿水，红掌拨清波”来喻示艺术与非艺术的道理。前句虽然平白如话，却不是艺术，而后者虽是艺术，却并不生涩难懂。看来好诗，虽然浅易通俗，但并不是轻易而得的，正所谓“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”、“两句三年得，一吟双泪流”啊！
　　
　　魏邕宏先生的诗词，我不敢说达到了怎样至高的境界，但我敢肯定地说，他的诗词是在我读到的惠州诗词作者中的上乘作品。有关韵律、平仄这样的技术问题我不敢说，但就作品的语言、风格、内涵、意境、教义、音律等方面，是十分成熟的。有些篇什，无论是语言还是意境，几近炉火纯青，堪为精品。如，《读<林镜秋国画展览纪念册>配诗》写景的诗尤为经典。“云散雾消风已定，及时撒网趁鱼肥”/“农家笑对丰收景，户户炊烟酿酒忙”。诗歌在展现给读者美好景致的同时，传递了诗人愉悦的心情，高扬了热爱生活的信念。在这些诗中，《恋故林》、《茶花（二）》特别突出。前者是写游子对故乡的怀恋之情，诗中写道：“倦鸟知归路，成群返旧林。思乡游子梦，夜夜独沉吟。”全诗两句四行，前两行借倦鸟归林，烘托出游子思乡的沉重心情。“夜夜独沉吟”更把这种心绪推向极致，抓人心神。后者是写人格和处世态度的。诗人这样写道：“冷芳居傲骨，含笑对风霜。秉性崇高节，何劳粉蝶忙。”借用描写茶花，表现了作者的处世态度和为人原则。“冷芳”、“含笑”，既表现了无畏的气节，又展现了乐观的襟怀。最后一句“何劳蜂蝶忙”，更是蔑视和讥笑那些品行不端，成天挖空心思或迎奉或溜须或钻营之徒，表达了诗人不与低俗为伍的人生态度。魏邕宏先生的诗虽出字平平，却见体物精工之妙。诗人将自己的志向、处世原则与艺术敏感相结合，捕捉到了适合表现生活情趣的审美形象，从而其诗充满形象美、情趣美和音乐美，也体现了人格的力量、正义的力量和诗歌的力量。
　　
　　这部诗文集，犹如一座宝矿，具有价值的东西太多，除个别地方可以商榷外，大多字字珠玑，在此不能一一品读，读者可以在书中慢慢咀嚼和品味，感悟其中的精妙。我想，此书不仅传给了我们诗词的技巧，更传给了我们诗词中所表达的人生观和世界观。这正是写诗的大义所在吧。
　　
　　三
　　
　　通读本书，让我深感作者文化功底之坚实，学养之深厚。原来，魏邕宏先生果然出自名门，这是我在读到本书集散文部分后再次所得到的印证。
　　
　　在此之前，我有选择性地读过魏邕宏先生的几首诗词，倍觉诗词作者功力深厚，颇具唐宋之韵。我深信，没有经过良好的家庭熏陶和学习教育及刻苦训练，是写不出来如此炉火纯青的诗句的。这就有如书法，没有很好的临帖，转承启和就不可能中规中矩，也不可能运用自如，更不可能形成特点。在一次喝茶中，我向魏邕宏先生问道：“您的家庭一定很有文化根基吧？”。他告诉我，他的父亲叫魏岸觉，是广西美术界的奠基人之一。于是，我上网搜寻了“魏岸觉”，银屏上跳出一些有关魏岸觉的信息。
　　
　　我在这些信息中了解到，魏岸觉毕业于北平国立美术学院国画系，师承大画家吴昌硕，在当时与徐悲鸿等人已是我国的知名画家。1935年4月在广西南宁成立了广西省美术筹备委员会，为美术委员。翌年7月5日举办了广西第一届美术展览会，展览以徐悲鸿举世闻名的杰作《田横五百士》、《九方桌》为主题作品，还有中外名画家齐白石、张大千、高剑父、陈树人、黄宾虹和法国达仰、白朗，德国康普，比利时白思天，苏联脱鲁倍比可依及青年画家吴作人、马万里、魏岸觉、周天游、李明就、曾琼仙等作品共2000余件。由魏岸觉等人担任了此次展览的串选工作。此次会展，魏岸觉与徐悲鸿合作了《藤狸图》，落款由徐悲鸿手书“岸觉画紫藤，命悲鸿画狸其下”，此画成为稀世珍品。
　　
　　知道这些事情后，我觉得魏岸觉先生值得研究，我电话告诉魏邕宏先生，希望能将有关他父亲的事情出一本书。因为，魏岸觉这个人很重要，他所处的那段历史很重要。这是一件家事，同时也是一件国事。从魏邕宏先生对其父亲不多的文字里，我们了解到，他是一个品德高尚，学养极深，堪忧国家与民族的知识分子。自从他携妻儿回广东五华省亲后，因战乱没有再回到南宁，却甘于在乡村学校任一名“义工”校长。而他的画作因省亲时路途辗转，失散民间，传世不多。2007年文物出版社出版的《徐悲鸿作品集》中，有一幅立轴画作《喜鹊登枝》。题识：岸觉先生方家。这个题识说明此画是徐悲鸿送给魏岸觉的。也许是徐悲鸿还没有机会送到魏岸觉的手上，也有可能此画就是魏岸觉先生流落在民间“四个大木箱”（《烽火岁月话童年》魏邕宏语）的画作之一。现在，世面很难见到魏岸觉先生的画了，就连魏家也没有一幅，这是魏家的遗憾，更是广东、广西，乃至我国美术界的一大遗憾。听魏邕宏先生讲，当年与他父亲一起教书的魏东海先生收藏了他父亲的一些画。我对魏邕宏先生说，希望能将那些画拍摄成照片编印成书传世，以免失散后成为历史的空白。
　　
　　说这些，当然是题外话，但是这足以说明魏邕宏先生的出处和根源。在过去，诗书画是不分家的，一位画家，不仅字画好，诗词的造诣通常也很高。魏邕宏先生就是在这样的家庭环境中成长，他对诗书有独特的理解和天分也就不足为怪了。这些我们在他的《烽火岁月话童年》一文中可以窥见一斑。我不知道魏邕宏先生的工作经历，但是从他的诗文里，我读出了他的情趣、志向、为人及处世原则。他退休后，并未赋闲，而是长期为社会奉献余热。如，《赠河源<夕阳红>编委会同仁》写到：“共剪一园秋色丽，同耕十载夕阳红。宜将冷眼观尘世，应本热肠砭恶风。长作嫁衣何所恨，寸心尤仰老青松。”此诗比象恰到好处，“一园秋色”、“同耕十载”真切而又形象表述了一班老人倾心工作、奉献余热的情怀。用词精准到位，“冷眼观”、“热肠砭”表达了他们的处世原则，甄辨是非，坚持真理，嫉恶如仇的人生态度。借喻形象可信，“作嫁衣”、“老青松”表达了他们乐于奉献的价值取向。在对于晚辈的教育方面，他要求严格，寓教于诗。如，《西江月。为刚儿奉派赴欧考察而作》：“骄傲招来诟病，虚心可免糊涂。还期砥砺振鸿图，珍惜朝朝暮暮。”当自己的孩子远渡重洋考察学习时，老人打心眼里高兴，可是他却从人生应不断进取、不断完善、不断提高的哲学高度来要求子女，其严父慈爱的切切之心可见一斑。
　　
　　……
　　
　　编辑此书，是我的缘分和福气，由此我知道了一些之前所不知道的事情，了解和学习到了我所无知的领域与知识。在此，我得感谢魏邕宏先生及其父辈经过几辈人传承教育出的文化成果，我同时祝愿魏邕宏先生的家学能通过这部书继续传承光大。
　　
　　2009年12月7日凌晨