王韵涵

　　都说好的家庭文化氛围能让人如沐春风，我对此深以为然。我时常忆起那熟悉的色彩、熟悉的味道，只因发自内心的热爱。

　　我第一次来到小姨颇为凌乱却又文艺的工作室，便与这只小小的调色盘结下了不浅的缘分。

　　它白色瓷身外覆着清清凉凉的釉，上用翠蓝色毛笔以工笔手法构图，它绘的是“群蝠出动”，它绘的是“群龙戏珠”。我一时兴起，向调色盘里徐徐注入清水，几管不大鲜艳的颜料与水的融合相得益彰，优雅而又庄重。

　　我第一次了解調色盘，是在同小姨学习国画的过程中。

　　彼时的它，与清水充分融合，承载着满满的陈旧色彩，氤氲出深沉的味道，使人顿感平静。继而，它将已经和好了的颜料，用尽全身的气力推送到湿漉漉的笔尖，而我就在这两种工具的默契配合下，充分感受着弹力的每一分微小的变化。

　　我在它们精妙的配合下轻轻绘出一朵朵国色天香，花朵静静绽放在已经起了毛边的宣纸上，但这丝毫不影响它们自带贵气的美。由于这是我用心倾注的作品，每一处不完美都好似升华成了它们独有的特点。而调色盘，静静地站在花开之地，好像也在静静地向我绽开了微笑。

　　第一次思考它，是在小姨搬了家，我领它回家后。

　　多年以后，它那略带深沉的味道仍让我觉得熟悉而又着迷。我双手捧着它，觉得这是一种岁月的回归——数年前，夕阳西下，我有模有样地端坐在小姨凌乱的画室里，双手执笔，吐着舌头，在它的身上轻轻点蘸，继而挥洒自如，导演着一只小毛毛虫在洁白的墙壁之上破茧成蝶的蜕变之旅，而对于我的“胸有成竹”，它却在一旁静静注视，笑而不语。

　　我感受着它的重量，那么轻，又那么重；又观察着它经由岁月篆刻的纹路，阡陌交错。它做了多少贡献？压过多少宣纸？它小小的身躯上承载了多少包容、多少隐忍？它在无声的静默中成就了无数的名人之志，又在无言之中抒发了不尽的壮志豪情，它是现实的依托，更是岁月的守护者！

　　它端坐于高高的窗台上俯瞰一切，居高临下。它翠蓝色的图案鲜活依旧，仍能以君子自居，保持它那一身清凉。我想，这就是所谓的与世无争，保持本心，恪守岁月。

　　我再次铺开乳白色的宣纸，用它牢牢压住。我在它的身上“种”下颜料，种下记忆，种下承诺……再次感受我们之间微妙的默契。

　　原谅我太久不曾认真地将它擦拭，让它绽放原有光泽，原谅我太久都没亲近过我们的传统文化……不过好在，我们又能够继续这份情缘。有些记忆永远不会忘记，只是一时想不起来，我感受到它们在我身上慢慢回归，再现往昔的种种岁月，色彩不褪，气味不息。

　　我想，这正是独属于我和它之间的默契。它的名字，叫作艺术。

　　点评

　　作者娴熟地运用了拟人的手法，将调色盘写“活”，生动形象地描述了调色盘的样子、作用以及与其发生的故事。三个“第一次”，自然地展现出时间的跨度，使文章不仅停留在自己与调色盘的对话，更是往昔与当下的对话。结尾升华点明主旨，表达了自己对艺术的虔诚。全篇语言优美恢宏，情感充沛，耐人寻味。

　　（点评教师：赵御博）