修丽丽

　　在古城常州一条寻常的弄堂里，有一座参差错落的白色建筑群，洁白的墙体，绿色的琉璃瓦。弯弯的月亮门里，小桥流水，草木扶疏。静远堂是它的主楼，还有艺海堂，藏隆轩，存天阁。月亮门外，一块巨石仿佛天外飞来，上面镌着“沧海一粟”4个大字，器宇轩昂。这就是常州刘海粟美术馆。

　　90年前的一个夜晚。风雨潇潇。潇潇风雨中走出一个17岁的少年，他为了反抗包办婚姻，深夜去上海。然后，上海《申报》上就有一条启事石破天惊：上海图画美术院成立。刘海粟任校长。

　　17岁的少年刘海粟，只此一脚就踏进了中国美术教育史。在此之前，中国还没有一所正式的美术学校。也就是说，17岁的常州人刘海粟创办的是中国第一所美术学校。

　　此刻，那份《上海图画美术院宣言》还静静地躺在常州刘海粟美术馆二楼的精品陈列馆里，那是一张已经泛黄的道林纸。道林纸说。第一，我们要发展东方固有的艺术，研究西方艺术的蕴奥；第二，我们要在残酷无情、干燥枯寂的社会里尽宣传艺术的责任。因为我们相信艺术能够救济现在中国民众的烦苦，能够惊觉一般人的睡梦；第三，我们原没有什么学问，我们却自信有这样研究和宣传的诚心。

　　当时光荏苒地走过一个世纪以后，道林纸已经蔫然而倦。然而不倦的是刘海粟当年的豪气、狂放、胆识和率真。那个当年几乎一无所有的少年，就是凭着这些。为自己杀出一条血路。

　　几十年以后，刘海粟的成就有目共睹。首先，他办好了他的学校。他的学校就是后来赫赫有名的上海美专，解放后更名为华东艺专，以后搬到南京。更名为南京艺术学院。当然，他更为重要的贡献是为国家培养了一大批杰出的艺术家，在中国艺术史上光华四溢。其次，他成就为一个有个性、有造诣，蜚声海内外的艺术家，先后获得数十项世界性荣誉，在中国美术史上留下了灿烂的一页。再挺，他对中国美术教育功不可没。在20世纪20年代，当中国社会还是死水一潭的时候，是刘海粟率先在美术教学中实行人体模特儿写生，在社会上掀起轩然大波。“伤风败俗”、“艺术流氓”、“画妖”、“败类”，众口一词，讨伐之声不绝于耳，甚至惊动了大军阀孙传芳，遭到通缉。

　　年青的刘海粟没有低下他作为一个有良知、有抱负的艺术家的头。作为艺专校长，作为画家，他依旧崇尚“力”、“美”、“大”的艺术风格。笔墨狂放而响亮，带着一种彻头彻尾的阳刚和雄健之气画自己的画，走自己的路。

　　他走得艰难。走得坎坷。却走得狂放，走得一路高歌，充满传奇色彩。他1957年被打成右派，然后两次中风，缠绵病榻。可是，20年后，当文革结束，他却以83岁高龄又一次“沉渣泛起”，横放桀出。“狂”态勃发，创作了《江山如此多娇》等一大批有影响的作品，为世人瞩目。在华龄93岁之时。他“老夫聊发少年狂”。亲率弟子门人。浩浩荡荡十上黄山。他立于黄山之巅，看日出日落，云起云幻，挥挥洒洒地写下他的“海到尽处天是岸，山登绝顶我是峰”，成为一时之绝唱，在刘海粟的晚年，他多次无偿向故乡常州捐赠作品，表达他对家乡的拳拳深情。这些作品成为刘海粟美术馆的馆藏珍品，

　　徜佯在刘海粟美术馆里，你会感受到另外的一种气息。隔着悠悠的时光，你会感受到刘海粟独特的“狂”与“壮”，你会听到黄钟大吕是怎样歌唱的。你会知道。在庸常的生活之外，有另外一种人生，一种世态，一种永远不会衰老的“狂气”和精神。而正是这种精神，才支撑和激励着刘海粟在艺术上、在生活中奋然而行，义无反顾。