曾纪鑫

　　与宏斌先生相识已经十多年了，但真正认识他，还是近两年的事。

　　我们虽供职于不同單位，但同属文化系统，便时有交集。他十分活跃，担任作曲、指挥、编剧，撰写主持词等，身兼多职，忙忙碌碌。我们见了面，也就点点头，握握手，寒暄几句而已，从未深入交谈。直到前年，他准备创作大型话剧《陈化成》，在电话中详谈他的构思，让我找出以前写的一篇文化历史散文《天风海涛铸英魂》供其参考。不久，我见到了他功力深厚的书法、篆刻作品，一点也不亚于那些专业书家，于是向他约稿，清季创作的《腹有诗书气自华：浅谈高宏斌的书法、篆刻艺术》一文发表于《厦门文艺》2022年第三期，并配了他近十幅书法、篆刻图片。后来，又拜读了他赠阅的高宏斌戏剧作品选《厨师与总督》……随着了解的逐渐加深，一个辛勤耕耘、低调内敛、横跨多界、才华横溢的高宏斌形象，在我眼前不断丰满、高大。

　　眼下，他又有新著《西部文化十二讲》要出版了，嘱我写序。我觉得自己才疏学浅，希望他另请高人。而他一再坚持，却之不恭，也就硬着头皮应承下来。

　　宏斌兄生长于甘肃庆阳，曾求学、工作于青海，现为厦门广电集团首席编导。从大西北到东南沿海，仅就阅历、资历而言，也是论述西部文化的最佳人选。“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”与那些长期生活在西北的作家、学者相比，高宏斌能够“跳”出西部看西部，具有能够将多种文化相互比较的独特优势。

　　其实，《西部文化十二讲》完成于2000年，算是一部旧作了。那时的宏斌先生应著名文艺理论家、厦门大学教授林兴宅先生之邀，在厦门大学开讲座，讲音乐创作、西北花儿、仓央嘉措等，场场爆满，就连课堂的阶梯上也有不少听众。宏斌先生当年意气风发、挥斥方遒的神采，想想都令人神往。可惜没有视频，也只能想象了。获得众口赞誉，他一发而不可收，又在厦门华厦学院开了四年西部文化讲座。

　　《西部文化十二讲》一书便由当年的讲稿整理而成。当我得知成书原委与过程后，不由得为宏斌兄感到遗憾——如果早点整理出版，趁着二十一世纪初西部大开发的强劲“东风”，此书早就“火”遍大江南北了。

　　常言道：“酒香不怕巷子深。”二十多年过去了，《西部文化十二讲》不仅没有过时，经过一番沉淀，今天读来，仍具深厚的文化意蕴与时代意义。这便是文化的力量长盛不衰的一种表现，可谓老酒越陈，味道越香醇。

　　书中的选材与主题，如长安、敦煌、王洛宾、丝绸之路、藏传佛教、仓央嘉措、西北花儿、和田美玉等，人们大多耳熟能详，有的简直就是西部文化的象征与代表。但是，普通人也就听说而已，至于其中的内容、内涵、价值等，知之甚少。比如敦煌、丝绸之路、西北花儿等，也许见过相关文章，翻过几本书籍，但未深入研究，也是不甚了了。而《西部文化十二讲》一书正好可以弥补这样的缺憾。

　　先有讲座，后有书稿，那么此书显然具有以下几个特点：

　　一、口语化，通俗易懂。它不是学术论文，也不是高头讲章，而是接地气的对西部文化的生动阐释。

　　二、引人入胜。如果枯燥乏味不吸引人，听众屁股一拍走人，这课就没法上了。能够引起轰动效应，其亲和力、吸引力、影响力自不待言。

　　三、雅俗共赏。听众是大学生，他们对所讲内容略知一二，因此，讲座不能敷衍，得有自己的“干货”才行。什么是“干货”？就是演讲者的深入研究与独特感悟。

　　四、感性与理性兼备。高宏斌的父亲是党校教师、文化学者，父亲的言传身教与潜移默化的影响，使得他无论从学还是为人，都不敢有半点苟且马虎。为使学生深刻领悟西部文化的内涵与本质，他参考了《西藏志》《卫藏通志》《通鉴吐蕃史料》《仓央嘉措及其情歌研究（资料汇编）》《藏族史略》《〈格萨尔〉初探》《青海民族宗教研究》《花儿争论集》《唐蕃古道》《格萨尔学集成（第一卷）》《拉卜楞史话》《赏玉与琢玉》《远古玉魂》《河湟民间文学集》《西王母故地》等五十多种资料，涉及藏学、历史学、民族学、宗教学、民俗学、音乐学、考古学、人类学等多个学科。并且这些资料都是他的个人藏书，外借书目不在此列。其中好几种我还是第一次见到，其用功之勤、学问之精、探究之深，由此可见一斑。

　　尤其难得的是，高宏斌于每一讲不仅有独特而深入的研究，作为一个地地道道的西北汉子，他对这些从小伴他成长的文化，简直就是用自己的生命来理解、感悟与诠释。

　　五、介绍与叙述，研究与阐释，个性与共性相结合。要让听众理解某种文化，首先是介绍。宏斌兄以富于文采的语言加以叙述，提纲挈领，要言不烦，详略得当。融学术研究与独特感悟于一体，引领读者或旧地重游、旧梦重温，或走进一片神奇的新天地，收获满满。与此同时，他笔下的西部文化也打上了独特的“高氏”烙印。当你阅读此书，在具有“高氏”风格的娓娓讲述中，沉醉在西部恢宏与博大、粗犷与豪放、壮美与神奇的秘境，不知不觉地感受、了解乃至重新认识西部以及西部文化。

　　提及民族史诗，人们自然会想到堪称世界史诗之最的《格萨尔王传》，其篇幅是印度史诗《摩诃婆罗多》的数倍、古希腊《荷马史诗》的数十倍。它不是用笔创作出来的，而是无数民间说唱艺人用嘴演唱出来的。因此，它是一部“活”的史诗，在流传过程中还在不断充实、扩展、创新。对于这样一部反映古代藏族社会历史的百科全书式的巨著，高宏斌萌发了拍摄一部电视专题片的想法，并做了大量准备工作——购买资料，写下详细的阅读笔记，写出周密的拍摄内容与详尽的拍摄计划，将专题片定名为《寻找格萨尔》，就连主题歌的歌词也写好了，但最后还是“流产”了。尽管如此，他对《格萨尔王传》的理解与认识、研究与感悟显然超出常人。因此，《史诗〈格萨尔王传〉》一讲对其内容、流传形式、说唱仪式等都有简明扼要的介绍，其评价也十分中肯：“《格萨尔》的思想内容精深博大，它深刻地反映了藏族人民的理想和愿望，道德和情操，爱憎和追求。正因为这样，千百年来，它在藏族群众中盛传不衰，在世世代代的藏族人民当中一直能够引起共鸣，不断地在他们的心灵中掀起波涛，给予人民以奋发向上的精神力量。同时，由于时代的局限，也掺杂着一些消极的因素，我们不应忽视这些问题，但也不应该脱离具体的历史条件，苛责前人。”

　　宏斌兄毕业于青海师范大学音乐系，主攻作曲，其音乐专业水平在《西北花儿》一讲中得到了充分体现。他对“花儿”情有独钟，对其句式、格律、声韵、词曲、调性等逐一分析，可谓得心应手，精彩纷呈，并予以高度评价：“花儿内容丰富，曲调高昂优美，章法结构独特，语言生动形象。在我看来，花儿是西北地区流传区域最广，参与民族最多，影响力最大的民歌，这样的魅力在全世界恐怕也是绝无仅有。”

　　《和田出美玉》一讲中对玉文化的论述，丰富多彩，洋洋大观，适合不同文化层次的读者阅读、欣赏。

　　长期以来，我对宋朝历史颇感兴趣，自然看了不少西夏王国的资料，也见过西夏王陵。而《逝去的西夏王国》一讲，使我对西夏王朝又有了某种新的认识。而末尾的凭吊与感怀更是充满了诗意的惆怅与无尽的沧桑：

　　风雨西夏，党项悲歌。千年的阳光，千年的风沙，早已彻底打掉了它曾经的辉煌，吹落了它往日的显赫，剥掉了它最后的华辉，迷失了它沉重的痕迹，一切归于平静、平淡、平和……这也许就是历史的凝重或是说历史的无情。其实在历史的浩瀚之中，谁能知晓有多少史实被无情淹没，又有多少人物被永久尘封？

　　岁月悠悠，大漠茫茫，秋风萧瑟，塔陵无语。我们面对西夏王陵，置身贺兰屏障黄河怀抱，置身辽阔而寂静的原野，仿佛一曲从远古而来的乐章，越过时空、穿过屏障，带着悲怆的古韵、带着沉重的感叹扑面而来……

　　毋庸讳言，《西部文化十二讲》因成书于二十多年前，受其诞生形式——讲座的限制，每讲篇幅有限，以介绍、普及为主，于是，个别篇章读来似不过瘾，还可更加细化、深化。当然，这是日后修订的事了。

　　（《西部文化十二讲》，高宏斌著，线装书局即出）