关键词：高职 钢琴教学 音乐表现力
教育创新发展背景下，高职钢琴教学工作的开展要注重方法的创新应用，以及教学方向的转变，以学生为中心开展相应的教学活动，促进学生音乐表现力的提升。音乐表现力作为钢琴教学的重要内容，也是学生提高钢琴演奏水平的要素，只有提高学生的音乐表现力，才能为提升钢琴教学质量打下坚实的基础。
一、高职钢琴教学音乐表现力的组成及培养意义
（一）高职钢琴教学音乐表现力的组成
在教育改革背景下，高职阶段的钢琴教师面临的挑战比较大，其要有针对性地对学生的音乐表现力进行培养，提高学生的钢琴演奏水平。音乐表现力是由多种要素构成的。
1.创造力
创造力是音乐表现力的重要组成部分，音乐生命力是钢琴作品的核心，每个音乐作品都有其独特之处，对钢琴作品的个性也有着鲜明的呈现，提高钢琴作品作者的创造力才能赋予音乐作品生命力，才能将音乐的表现力体现出来。[1]钢琴表演者在进行表演的时候需要二度创作，通过创造力的运用，提高钢琴演奏的表现力，所以教师在钢琴教学中对学生创造力的培养是十分重要的，通过结合学生实际学习内容以及能力来设定目标，引导学生灵活地将理论和音乐作品创作相结合。
2.感知力
在音乐表现力的组成中，感知力是主要元素，这是演奏者在长期的演奏训练下所形成的，通过对演奏者听觉的锻炼，来提升演奏者对音乐的感知能力。钢琴曲的演奏效果良好呈现，需要让听众置身其中，并产生情感共鸣，音乐感知力与审美能力及音乐理解力密切相关，所以钢琴演奏者在演奏钢琴作品的过程中，要能流露出真情实感，以此感动听众，真正将音乐表现力凸显出来。[2]
3.想象力
想象力是音乐表现力的重要组成部分，钢琴曲演奏中可能会产生诸多灵感，这是演奏者想象力的迸发所产生的，想象力也需要在训练当中形成，通过演奏给听众以遐想，才能成为优秀的演奏者。
4.理解力
好的理解力对音乐表现力的效果呈现有着积极作用。人们在理解音乐的时候，需要对音乐作品创作背景以及曲式结构等分析梳理，这是浅层次的理解，而深层次的理解则包含感情色彩以及对作品层次的变化诠释，要能够准确地将钢琴曲的内涵表达出来。[3]
（二）高职钢琴教学音乐表现力培养的意义
高职阶段钢琴教学对学生音乐表现力的培养是比较关键的，这是提升学生钢琴弹奏水平的重要举措。教师在教授学生钢琴演奏技巧的过程中，需要将音乐表现力作为重点，转变教学观念，强化学生对基础技能以及对钢琴作品的理解，在此基础上开展钢琴教学活动，真正为学生钢琴演奏水平打下基础。
二、高職钢琴教学音乐表现力培养影响因素和培养策略
（一）高职钢琴教学音乐表现力培养的影响因素
钢琴教学中对音乐表现力培养产生影响的因素是多样的，主要分教师和学生两个层面。（1）教师层面的影响因素，主要是教师没有真正地认识到音乐表现力对学生钢琴演奏的重要性，教师在实际教学当中缺乏创新观念的融入，这就必然造成学生音乐表现力薄弱的问题。教师自身的教学能力没有提高，缺乏对钢琴作品的深入理解，使得在实际教学当中存在比较突出的不足之处，很难对学生进行良好的指导，影响钢琴教学音乐表现力培养的效果。[4]（2）学生层面的因素，主要是学生在实际钢琴知识技能的学习过程中，没有树立正确的学习观念，缺乏综合性分析判断的能力，对钢琴学习的认知不全面，觉得只要演奏的技术娴熟就能弹奏出好的效果。没有从音乐表现力的角度出发，提高自身的学习能力，音乐弹奏中的表现力比较差。
（二）高职钢琴教学音乐表现力的培养策略
1.注重欣赏倾听，提高音乐感知力
钢琴教学过程中，教师在对学生音乐表现力的培养时，要能掌握科学的教学方法，从欣赏倾听的角度出发进行积极优化，促进学生感知力的有效提高。音乐欣赏教育的方式能让学生的倾听能力不断提高，教师为学生提供丰富的优秀钢琴作品，将有特色的钢琴作品呈现给学生聆听，培养学生对钢琴音乐作品的感知力以及欣赏能力，使学生从倾听当中找到钢琴音乐作品的要点，提高学生的感知力。[5]如教师为学生提供肖邦的钢琴作品，引导学生仔细聆听欣赏，学生在聆听当中会对肖邦音乐作品浪漫华丽的特征有深刻的认识。引导学生聆听莫扎特的音乐作品，让学生充分感受其作品的生命力，进一步提升音乐感知力。
2.注重阅读乐谱，提高音乐理解力
钢琴教师要想提高学生的音乐表现力，就要在方法的创新应用方面进行积极优化，乐谱的阅读是比较关键的，乐谱是具体的音乐语言，是学生学习钢琴演奏的基础条件，对乐谱的深入研究能够促进学生对钢琴作品的风格以及作者创作特点有充分的认知。乐谱的阅读有助于提高学生对钢琴音乐作品的理解，对提高现场演奏的感染力也有着积极作用。教师在音乐教学当中要有针对性地开展教学活动，提高学生对乐谱的认知能力，使学生准确把握乐谱当中的节奏、速度、节拍和强弱变化等，进而达到深入理解钢琴音乐作品的效果。熟读乐谱后要注重准确把握曲目的整体结构，教师在教学中要引导学生详细解读乐谱当中的标记，提升学生对乐谱的阅读能力，掌握指法以及音符时值，通过唱诵的方式来提升学生的理解力。[6]如在学习《C大调练习曲》时，教师要从乐谱分析着手，让学生准确把握乐谱的整体情感，让学生在体会肖邦作品中的情感波动基础上进行演奏，从而提高学生的音乐表现力。
3.注重基础训练，提高音乐感染力
高职钢琴教师要结合学生实际学习情况展开教学活动，以学生音乐基础训练为着力点，加强学生钢琴演奏技巧的培养，促进学生音乐演奏感染力的提升。基础训练过程中要让学生掌握各种演奏技巧，提升音乐表现力。钢琴演奏过程中要充分重视演奏旋律的变化，感受音色以及音乐的风格，学生在基础技能的训练过程中，要将钢琴作品的特色风格加以突出，从而提升演奏的感染力，达到最佳的演奏效果。钢琴作曲家在创作音乐作品的过程中，都会在音乐风格以及表现技巧方面呈现出鲜明的特色，不同时期作曲家的经历不同，钢琴作品的演奏过程中，要注重不同时期艺术作品表现力的鲜明呈现。不同曲式的钢琴作品表现力也存在着不同之处，如教师在为学生讲述柴可夫斯基《船歌》的时候，应要求学生明确认识曲式结构，主要分成引子、A、B、A、尾声，弹奏1—2小节的时候以伴奏音型为主，A段3—31小节强化g旋律中《如歌的行板》，B段32—52小节弹奏的时候和声相对复杂化，要能够从和声张力方面加以展示，通过强化基础训练，让学生在具体的演奏过程中熟练掌握弹奏技巧，以增强音乐的感染力，提高音乐表现力。
4.注重音乐分析，提高音乐表现力
教师在钢琴教学当中要充分注重以学生音乐表现力的培养为要点，做好音乐分析的教学工作，促进学生在音乐知识的实际学习当中进行积极思考，从思考当中来探索音乐的表达方式。学生在钢琴音乐作品的欣赏中要注重对钢琴作品创作背景以及风格和和声等进行分析，准确把握各类型作品的内涵，认识到钢琴作品的表现力需要在深刻理解作品内涵的基础上才能达到最佳的效果，從了解的基础上进行学习，把握音乐作品的思想情感，进而将钢琴音乐作品的魅力呈现出来。
三、结语
总之，高职阶段的钢琴教学要提高学生的音乐表现力，一定要采用不同的教学方法，从不同的层面开展教学，激发学生学习钢琴的积极性，从而为学生学习能力的提高打下基础。
参考文献：
[1]卢萌萌.钢琴教学中“音乐表现力”的培养和训练[J].花炮科技与市场，2020（02）：196.
[2]张亚方.论钢琴演奏教学中音乐表现力的培养[J].北方音乐，2020（09）：187-188.
[3]郝遇平.浅谈高职钢琴教学中音乐表现力的培养[J].课程教育研究，2020（17）：212-213.
[4]牛婷微.钢琴教学中音乐表现力的培养浅析[J].文化产业，2020（06）：155-156.
[5]杨咪咪.钢琴教学中音乐表现力的培养研究[J].陕西教育（高教），2020（02）：76+80.
[6]汪琛.试论高职院校钢琴教学中学生音乐表现力的培养[J].知识经济，2019（28）：146+148.
（作者简介：孙芬兰，女，本科，揭阳职业技术学院，讲师，研究方向：高职钢琴教学）
（责任编辑 葛星星）
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