推荐人：李犁

　　

　　提起朱零就想起“非虚构”写作，非虚构诗歌能够壮大并成为一种潮流，曾作为大刊编辑的朱零确实是起到了倡导与推广的作用。而他自己尝试这样的写作似乎更早，大致要追溯到上世纪90年代初期。能在当时意象和暗喻以及炼金术统治的诗歌主流中，用日常语言叙述日常生活，是需要胆识和自信的。幸亏他有一双聚光的小眼睛，能在稀松平常的事件中发现诗的缝隙，然后用渐成尖利的口语一层层扒生活的皮，最后让扎眼扎心的匕首露出来。于是一种新文体出现了：用说话替代书写，用平铺直叙替代遣词造句，用脱口而出替代冥思苦想。而这样的诗是有气场的，因为跳跃在口唇间的真实事件，更可靠更鲜活更自由更有吸引力。

　　吴艺这组诗像题目《看见蓝》一样，有着无限的蓝和深邃，让人感到静穆又肃然，这是诗境传导给人心理上的一种感觉，让人变得正经而深沉。吴艺的写作变得很文化，先是在意象和修辞上规范起来，然后以一种洞悉生活的姿态俯瞰经历的一切，诗因而有了超然感和哲学的意味。实与虚、远与近、情与思，在诗里结合得恰到好处。这是文质彬彬的写作，即内心的激情与外在的文采统一起来了。整体看理性在梳理着感性，感性泛着浪花流淌在理性的渠道里，不外溢不旁逸。相对吴艺以往的写作来说，这是一种提升，但也仅仅是一种过程，因为这不是他写作的顶点，他还在突围，也许哪一天他的感性又野起来，那就是又一种境界了。