季川

　　之前是在新浪博客上看过鲜章平的诗歌，一直都有很深的印象。他为人真诚、豁达、坦率，诗歌作品也是。我对他的兵团题材作品充满敬意，这是一代又一代人奉献兵团、扎根边疆的豪情壮志与血脉相连。

　　这次《兵团之恋》结集出版，也算是对他兵团情结的又一次升华与铭刻，非常具有时空与地理上的纪念意义。新疆兵团，一直以来具有非常重要的历史意义与现实意义。这个特殊题材，要想写好也是非常不容易的，没有几十年的扎根和沉淀是不行的。好在，诗人一直生活、工作在那里，可以说兵团人的酸甜苦辣、兵团建设成就的灿烂辉煌，在他笔下的众多诗行里，不断刷新。这本身就对是兵团文化的传承与继承。无论是前辈大诗人艾青，还是后续的热爱兵团、歌颂兵团的诗人们，都有突出的时代感与使命感。

　　兵团之歌，就是情怀之歌

　　其实，诗人写诗与兵团人垦荒一样，都是需要情怀的。诗人在诗集的第一辑“兵团之歌”里，着重写了那些兵团人可歌可泣的人物与事迹。那些脱下军装，立志开荒种地，把一个个农场建设得如火如荼的解放军干部战士们，他们是值得我们尊敬与爱戴的人。诗人浓墨重彩地描绘着，注视着，思考着，不经意间，一幅幅浩瀚的兵团历史画卷，再次栩栩如生地展现在我们面前。

　　长诗《兵团兵团》，分量很重。这首开篇长诗分十个小章节，300多行近4000字的容量，具有史诗般的效应与能量，读后令人十分震撼。他在这首诗歌的题记中写道：“我从南泥湾走来/井冈山记录着我的前世/天山南北续写我的今生”，类似一首低调的开场白，缓缓拉开了舞台的序幕，让那个波澜壮阔地历史场景，一下子洞开了我们久远的记忆。第一小节中诗人饱含深情地叙说，充满敬意的目光，在时间的纵向轴上写出了那场大奔赴大建设。这是史无前例的大规模垦荒运动，继承了著名的“南泥湾”精神，也发扬了军人无论是战争中拿起枪，还是和平时扛着锄头，都显示了一如既往的英雄本色与大无畏的牺牲精神。在第七小节，诗人在为那些垦荒的第一代英雄们塑像，他们是时代的楷模，也是后人敬仰的先辈，更是我们一代又一代兵团人继续前进的精神动力与力量源泉。在第八小节，诗人指代的启明星，具有非常特殊而又积极的意义。戈壁，沙漠，大面积的荒芜之地，它的开垦与建设，没有拓荒牛精神，没有无私奉献的精神，没有埋头苦干加巧干的精神，都是不行的。诗人写到第十小节，仿佛是荡气回肠的誓言与保证，仿佛是对兵团精神的再次领悟与再次鼓舞。是的，赓续兵团人艰苦奋斗、勇往直前的优良传统，需要我们历久弥新的脉搏、心跳及血液。

　　也许每个诗人的梦想就是能够写出一部像样的长诗。写长诗需要激情的喷发，需要素材的梳理，需要诗人对诗歌节奏的很好把握，需要灵魂的深度挖掘等等。现在看来，鲜章平已经完全具备这个经验与能力，所以诗人把这部长诗编入这本诗集，并且作为开篇呈现出来，是非常用心良苦的，也是非常值得细细品读的。

　　第一辑里，还有如《伊犁，我的山河我的梦》《可克达拉，我的军垦新城》《太平鸟守护的城市》等等，也是倾情之作，其中不乏书写对兵团人的热爱与生活在军垦城市的自豪之情。

　　人间真情，多么弥足珍贵

　　第二辑“人间真情”里面，主要写了亲情、友情以及一些人生感悟。诗人作为生命的个体与大家一样，对父母以及亲人，还有友情、爱情，都是不能绕开的永恒话题。在书写时，特别要注意情感的点面结合与节奏控制，尤其要选择情感燃烧的触发点与归宿处。这个章节里面，我们似乎看见了诗人勃发的感情浪潮与呼啸风声，时而高音，时而低吟，时而带动，时而引领。那些心灵深处的泉水啊，是清澈的，是明亮的，完全可以覆盖我们必须要经过的黑夜与要承受的黯哑。

　　《父亲的墓碑》一诗中，诗人选择的角度与挖掘，是非常有个性的，石碑、书、汉字、岁月，这些朴素的意象，承载的泪水可想而知。“沥沥的小雨和着我们的泪水/一遍又一遍擦拭着墓碑/就像擦拭着您的每一寸苦难”。末句有画龙点睛之妙，切入点非常好。“每一寸苦难”，仿佛已经消失，但是我们的泪水依然还活着。

　　诗人写《母亲》，也是独特的。起句“曾经，我们像一对仇人”，道出了母亲寻找孩子手拿枝条准备惩戒的画面，可能是大部分孩子在童年的共同记忆。“如今，你站成了家门口的那棵柳树/老远看见我回家的身影/满脸的皱纹像迎风摇摆的枝条/我甚至无法面对你开心的目光/这多像小时候的我/扒着门缝里向外张望的心情”，这是首尾呼应的写法，具有强烈的对比与反差。诗人的“枝条”简直就是岁月的代名词，枝条枯萎了还会返青，而母亲的皱纹与蹒跚，谁也无法替代。

　　《仰望喀喇昆仑》这首是献给守卫中印边界的勇士们的赞歌。这首主旋律诗歌，具有一气呵成、排山倒海的奔流之感。那些鲜活的英雄事迹，足以惊天地、泣鬼神。每一个热爱祖国的人，都不能忘记这些英雄和他们的闪光人生。他们用生命捍卫祖国的尊严的壮举，像一面面迎风飘扬的鲜艳的红旗，与日月同辉，与江河共唱。

　　第二辑里，还有诸如《七夕，爱在路上》《秋天是人到中年的沧桑》《每一次别离都是成长的开始》等等，也是对爱情、中年、孩子的真情流露与认真思考。其实诗人写诗，就是在枝和叶之间寻找阳光，在骨与肉之间寻找精神，在小爱与大爱之间寻找永恒。

　　大爱无疆，从心灵再出发

　　在诗集的第三辑“大爱无疆”里，诗人似乎喜欢周游世界，领略过不少祖国的山山水水。有一些很像是当年参加征文比赛的杰作，写得很细腻很有气场，让人过目不忘。山水题材的诗歌，其本质说到底还是在写人，写人与自然的各种牵连与感应。好像诗人对于这类题材的整体把控很有分寸与技巧，属于得心应手，信手拈来，匠心独运且诗意盎然之列。

　　关于四川攀枝花，诗人写了好多，比如《爱上攀枝花》《攀枝花，五行之中的风景》《群山高举着攀枝花》《还是写给攀枝花》，似乎对这个四川钢城有特殊的感情成分与不解之缘。毋庸置疑，诗人在面对宏大题材时，居然写得很从容，很稳健，不能不说诗人平时的观察与了解，潜心钻研与深入剖析的功夫早已在诗外了。说实话，我父亲早年在攀钢工作、生活过，据他回忆，上世纪六十年代的环境和条件都很艰苦，作为参与建设的一名员工，父亲在晚年还经常念念不忘，显得很自豪很有成就感。

　　通过攀枝花系列诗歌，我们不难看出鲜章平写组诗的驾驭能力已经相当成熟。他对事物主体的挖掘与延伸，对历史与现实交错的节点把握，对事件梳理与素材选择上有较高明的判断。爱上攀枝花，也许有千万个理由，但是诗人说出的就是很特别的，这组诗歌的末句“惊艳于你无以伦比的美丽/仍然无法用言语为你定位/面对一座城市的两张名片/究竟是谁嫁接到了誰的枝头/我一次又一次在梦里问自己/攀枝花，究竟是朵什么花”，这种物我两忘的感觉，是疑问反问，更是心中最清晰的自答自认。

　　写李白的《奔波在丝绸之路上的李白》，也是很有意思。诗人似乎在还原历史，又似乎在感叹现实。诗人将李白与“我”的共同故乡作为主线，非常细腻地刻画了李白在丝绸之路上的生活经历与朝代背景。从诗句中不断涌现的细节中可以看出，诗人仿佛一个考古学家，专门挖掘那些有价值的东西。“有时候生比死更艰难 死比生更幸福//碎叶城与马鞍山相隔着六十一个年轮/这是你一步一步用脚踏遍的世间悲欢”，这一句可谓说出了诗人李白一生的飘逸、才情、荣辱。简直就是一个诗人对另外一个诗人的总结与致敬，显得苍凉而庄重。“又有谁能听出你歌声中的无奈/你用一生的奔波构建了另一条丝绸之路”，末句的诗人唏嘘，有涕泪四流的感觉。

　　第三辑里，还有诸如《在乌镇，赴一场千年的约会》《汨罗江的记忆》《母亲河是你最美的象征》等，都是歌颂祖国大好河山的。其中的好多章节，诗人也是处理得比较合理，既不夸张也不缩小，基本上是重点突出，虚实结合，情理交融。

　　通读了诗人鲜章平的诗歌，可以看出他的基本创作方向与对诗歌的悟性程度。对于一个比较成熟的诗人来说，如何进一步拓展自己的表达空间，如何进一步增强诗歌语言的陌生化，如何提升自己在诗歌艺术追求上的纯粹性与经典性，是不能不继续思考的话题。