蒋登科

　　忘记历史就意味着背叛。这个说法流传很广，也很有冲击力。

　　历史的概念其实很简单，每一个刚刚过去的瞬间都是历史。我们每个人都在体验历史，也都在创造历史。无数过去的瞬间汇合起来，就是浩浩荡荡的历史潮流。

　　历史的内涵太复杂了。我们既是历史中的人，也置身历史之外。作为历史之外的人，我们看到的、感受到的不一定是真正的历史，我们无论如何也难以回到历史的真实面貌，更无法回到历史的细节。

　　揣摩历史的细节、重现历史的风云，是历史学家的任务。诗人不会复述历史，但他们可以感受历史。诗人无法重现历史的风云变幻，但他们可以在历史的点滴之中体验历史的深厚、丰富甚至残酷。诗人只是以自己的眼光打量历史，尤其长于抒写属于个人的心灵的历史。

　　这组作品所关注的其实不是我们通常所说的历史，只是“那些秦砖汉瓦上的只言片语”而已，是诗人对悠远的历史、个人历史的点滴回应。有人说，所有的历史都是当代史。诗人笔下的历史往往都是当代史，因为他们只关注个人的心灵史。

　　姚彬关注的是纯粹个人的历史。他是一个很有天赋的诗人，他追求个人化写作，对细节的把握和对语感的控制，构成了他诗歌独特的发现和意味。他关注的历史主要是个人史，心灵史。《古意》在我与“黑”的“掐架”中体验到一种错位的茫然：“只有我，不是生错了时间/就是生错了地点/偶尔我生出了古代的一场叛乱/偶尔我生出了天上的一场情迷意乱”，他在虚与实、内与外、我与他者的处理上很见工力。他过去的很多作品属于原生态的，感觉很特别，但在表达上却存在语言打磨不够的问题，而现在，他越来越注重弥合诗意发现和表现之间的缝隙，以求实现它们之间的和解，最终实现文本的精致化。

　　对于诗人来说，童年的记忆就是生命的底色，因此，很多诗人都以不同的方式关注故土，延伸开去，也包含着对土地、文化、亲人的记忆和审思。白发科的这组诗有点“冷”，他是通过异乡写故乡，写记忆。“异乡月”下，“夜的冰窖，霜刀剔着历史的骨头”，冰窖、霜刀、一个人影、飞蛾与火……这些尖锐的事物及其对立，写出了人世之驳杂，写出诗人之孤寂，于是借着薄酒，独饮月光，反思历史及至自身，“千年前的仙子李太白/也是斟满月光，饮着/千盅忧愁的天上水/泊满身世与命运的人间二月河”，他在诗句中找到了一种方向，冰冷中的温暖油然而生。《秋风摇曳着忧伤的叶子》写的是遥远的思念，“泛滥的秋水，淌过长满皱褶的/眼角，胸中浪涌击打堤防的脆弱篝火”，诗人企望“窗前的喇叭花不停写诗/祈求明朝一定记得，把夜晚绽放”，依然是在冰冷中渴望着温暖。原音关注的是故乡的历史，《老宅的木栅栏》对于很多人来说都是难忘的记忆，在诗人那里也是如此，“每一次雨后的村史/噼里啪啦生出/寂静的蘑菇，我害怕生长/骨头拔节的声响/深陷在蘑菇/刻意想象的毒里”，诗人害怕“生长”，因为他的生长都会陷入木栅栏上的“蘑菇”以及蘑菇的“毒”里，因为故乡在生命里、在骨子里刻得太深，构成了生命的底色和元素，也构成了诗人的生长历史。梁永利笔下的树，是诗人曾经的记忆，是诗人寻找家乡的坐标，它们相互依偎，独自生长，带给诗人的自然是一种力量，一种记忆和怀念。高坚的《卑微辞》写的是乡村，或许也是故土。“卑微”二字让人感觉震撼，但恰好也体现了诗人对自己的定位和思考。其实，卑微不可怕，它恰好带给诗人安静而又无尽的感受和想象，让他去体会生命的地位和价值，“村庄里，有一口石井，闲置了下来，/就像等待的记忆，在一篇文章里睡着了。”历史睡着了，诗人醒着，诗醒着。牛金刚的《老村之上，那些虚妄的影子》写的是记忆中的故乡的女性，尤其是自己的祖母。这些女性一辈子生活在封闭的地方，如今变成了影子，在诗人看来，她们是“虚妄的影子”，“她们躲在村庄的背后，躲在潦草的生灵背后/我把她们一一安放在苍凉的梦里/安放在非虚构的厚厚的村史底层”，但诗人记住了她们，并为她们写诗。作品中蕴含着生命的苍凉感、历史的残酷性，读后让人不只是若有所思，而且有一种对生命的提示。

　　对生命的终极关怀是优秀诗歌的重要标志之一。生命关怀不是表象的描摹，而是内在的体验和省思。彭争武追求一种古典味道，《我是谁》的追问由来已久，但诗人把自己放在古老而又年轻的戏剧场景，体会古人，同时反思自己，寻找“我是谁”的现代思考。《旧屋》只有四行，写出了诗人对故乡的怀念，对童年的记忆，究竟为什么会这样，每个人都可能有自己独到的体验，也都有自己独特的答案，回味悠长。韩月莉的《土地庙》写的是乡村很多地方都存在的一种现象。在不少地方，土地庙是连接阳世、阴间的地方，但是，诗人却在思考另外的问题：“只是不知道：这小神负责收容废弃躯壳/是不是也负责/收容散失的良心，及早夭的魂灵”，诗人更看重良心、灵魂。

　　蔡宁是用画笔感受历史，“我挥动一支笔纵横古战场/笔墨逐渐生动他们的汗青/那些秦砖汉瓦上的只言片语/依旧咚咚咚地轰鸣战鼓/箭镞，雨点般从我的笔峰上倾泻”，在他的笔下，悠远、安静、战场一一复活，带给我们的是一个现代诗人的深思。王世虎的诗属于读画作品，从画面读出了历史、色彩，读出了生命的构造，读出了群山的巍峨，而这些其实都是诗人对历史、艺术的个人体悟，婉转、悠长而令人回味。赵金中读的是萧红的文学作品，但也从中读出了人生的感悟，人物故事、过往的经历似乎就在眼前。水子的《饯行》重新解读张骞的西行，大漠风光、无悔的选择、艰辛的旅程以及其中所融合的对故土的思念，构成了诗篇的苍茫和苍凉，“所有的细节皆存在于草原之夜/从第一棵草到最后一棵草/丝绸之路只臣服于一头骆驼/顽强的走势//下马酒不下马，旧址先行入境/汗血马的一滴汗水滴落在/古长城的一块青砖上”，历史在诗篇中浮现，既沉重，又有一股浩然的内在力量。方其军将特别现代的速度和特别舒缓的古代旋律交融在诗中，时空交错，感觉交错，历史与现实交错，似乎在转瞬之间，又似乎经历了几生几世。这就是诗的力量，可以穿透和超越一切。

　　在诗人那里，时间、空间都不是物理的时间、空间，而是心灵的时空，他们可以在古代穿梭，可以在未来飞翔，可以在浩渺的宇宙畅想，但最终呈现给我们的是诗人对历史、现实、未来在诗人情感和心灵中产生的回响。就历史来说，无论他们关注的是宏大叙述，还是个人呓语，是遥远的人物，还是模糊的事件，他们所抒写出来的最终都是个人的心灵史。所有历史都打上了诗人的烙印，都经过了诗人情感、心灵的选择和加工，都是当代史，都是重新打量历史的当代心灵史。