格律诗词是中华民族特有的文学体裁。自古以来，杰出诗人犹如星光灿烂，优秀诗篇更是层出不穷。他们得以流传至今，主要依靠纸质媒体传播形式，当然也是历代编辑出版者辛勤工作的结果。历史跨入新时代，我国优秀传统文化空前繁荣。一方面，诗词作品大量涌现，催生了诗词出版物的丰富多彩。另一方面，从诗词出版物高质量发展、专业性要求的主旨来看，诗词编辑过程中的审美与润色，不但成为新的课题而且显得越发重要。作为现代诗词编辑，既要懂得诗词作品的审美功能，又可为之润色加工，进而提高作品质量，强化出版精品，应该才是诗词作者称心如意的理想编辑，也才能将优秀的诗词图书呈现于世。网络诗词编辑亦然。这对于整个出版业的稳健发展，尤其是诗词出版传播的专业化发展具有现实意义。本文力图从诗词编辑中的审美与润色两个方面展开论述，结合日常工作实践，将诗词编辑的审美体会和加工方法呈现出来。
一、诗词编辑中的审美活动
人类社会不断向前发展，人们在实现理想过程中，审美思想不断丰富。审美思想本身存在哲学意义，作为诗词审美经验的结晶与升华，其与一般的通俗社会观念具有明显差异。因此，审美思想是人们理智与情感、主观与客观、认知与评判的社会高级活动。无论编辑的审美标准如何，应可针对不同审美对象，指出作品缺陷，欣赏作品美质。编辑的审美活动必须遵循客观规律，理性审慎对待，不能以偏概全，而要抓住重心，观其主流思想，对于诗词出版物尤应如此。通过编辑审美斟酌，美篇方如珠玉落盘。（一）壮美之诗。“壮美”大体有两层含义。一是雄壮美好。《诗·大雅·文王》：“殷士肤敏。”郑玄笺曰：“殷之臣壮美而敏。”这大概就是“壮美”一词的原始来源。二是美学名词，常与优美相对。凡事物能使人生发崇高、严肃、雄壮之感者谓之“壮美”。环顾世界，壮美事物无处不在，引得古今中外的诗人们吟啸不已。因此，壮美是一种常见的美学形态，是中国古典诗学的重要组成部分。祖国壮丽山河因为大量经典诗词的歌咏而显得更加壮美。江山壮美，歌咏壮怀，现从本人编辑出版的审读工作中汲取三例。
1.写景壮观。七绝《黄果树瀑布》：“穿山越岭不辞远，万面鼓声清送寒。天造奇观非俗有，层崖百丈落飞帘。”此作气韵飞动，造语清雄。书写天下奇观黄果树瀑布不同凡响的美景，读之仿佛身临其境，给人以慷慨激昂、磊落畅快之感。刘勰《文心雕龙》在评论我国建安时期文学的篇章里，就有“慷慨以任气，磊落以使才”之说。此诗下笔振起，流水穿山越岭，奔腾而来。紧承着，山谷巨大洪流带来的如雷之声，仿佛万面锣鼓轰然作响，并且将深山幽壑中清寒之气裹挟而出。笔法冷峻，气魄宏伟。诗中有画，画中有音，“万面鼓声”，诚壮怀激荡也！第三句一转，此乃“天造奇观”，自然引出了结句的百丈飞帘从天而降。这种壮美景观，不禁让人想起李太白“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的阔大气象。
2.述志壮怀。五绝《杂咏八首·咏鹰》：“纵观千里外，展翅越山巅。为有凌云志，高飞向九天。”作品借助咏鹰来壮怀言志，表达了作者的远大志向，如同雄鹰翱翔九天。杜工部《画鹰》尾联：“何当击凡鸟，毛血洒平芜。”是说何时让卓然傲立的苍鹰展翅搏击，将那些“凡鸟”的毛血洒落在原野上。同样是托鹰言志，如果说老杜诗句充满了战斗精神，塑造偏于血性，而这里的“为有凌云志，高飞向九天”就显得文雅许多，而且气象辽阔，造境高旷，抒发自己的凌云志向，也契合了每个时代无数年轻学子们的雄心壮志。古人述志壮怀之作异彩纷呈，如贾岛“十年磨一剑，霜刃未曾试。今日把示君，谁有不平事”；岳飞“三十功名尘与土，八千里路云和月”；林则徐“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”等等，都是经典名句。
3.咏史壮情。七绝《读史四首·王昭君》：“红颜出塞平战乱，佳丽和亲安汉天。青冢无言多谒者，长留绝唱在人间。”情壮胡塞，清峻入骨。其“佳丽和亲安汉天”“长留绝唱在人间”颇堪咏唱。咏史品类，诸如述古、怀古、览古、咏史、读史等，都是以历史作为诗人感情的载体，歌咏历史人物，揭示历史事件，凭吊国家兴亡，以史寄情，以情壮怀。作为古代四大美人之一的王昭君，是历代文人咏叹的热门。其中堪称“前无古人，后无来者”的名作当属杜工部的《咏怀古迹》。咏之情感悲壮，骨力雄健，让人唏嘘不已。《唐宋诗醇》评工部此作：“咏明妃者，此首第一。”清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中亦云：“咏昭君诗此为绝唱，余皆平平。”这首七绝自然不可与之颉颃，但与唐代汪遵的《咏昭君》“汉家天子镇寰瀛，塞北羌胡未罢兵。猛将谋臣皆自贵，蛾眉一笑塞尘清”颇能遥相呼应，咏史壮情，也使编辑诸君情动也。
（二）优美之词。在宋代，优美词作不胜枚举。我们先看葛立方的《卜算子·席间再作》：“袅袅水芝红，脉脉蒹葭浦。淅淅西风淡淡烟，几点疏疏雨。 草草展杯觞，对此盈盈女。叶叶红衣当酒船，细细流霞举。”这首词融情于景，雅意缠绵，笔墨抽动而又空灵，深情描绘出“袅袅水芝”（荷花）的摇曳多姿，并与好友雅聚的良辰美景。再看现代词作《卜算子·晨登香山》：“轻雾绕青山，雾洗山花美。松柏飘香阵阵浓，尽享其中味。 天晓一轮红，霞映明湖水。待到峰巅远眺时，未饮心同醉。”作品以晨登香山为主线，通过妙笔生花的环境描写，刻画出香山的迷人景色。仔细品味，与上述宋词同样节奏明快而意象广阔，纵情展现了京华名山的优美画卷。“待到峰巅远眺时，未饮心同醉。”酒欲饮而未饮，心已醉而同醉。毛泽东词曰：“待到山花烂漫时，她在丛中笑。”营造这种与山同醉、与花同笑的艺术氛围，给人带来了别样的审美享受。
（三）凄美之怨。《诗经·邶风》：“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。”表达了长年征战边疆的战士思念家乡和亲人的凄美心境。凄美也是人间之美，往往最能体现人世的悲欢离合。苏轼《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”平白如话，情感真挚，抒发了作者对亡妻的一往情深。十年过去，阴阳相隔，苏轼依然深情思念昔日相濡以沫的幸福生活。当代《清商怨·汶川地震》：“悠悠羌笛关山月，四海同悲切。山野茫茫，飞鸿声声怯。 屋坍楼倒人去，恨那时、山崩地裂。敢问苍天，何堪施暴虐？”2008年5月12日，四川省汶川县发生8级大地震后，满目疮痍，哀鸿遍野。这首词所抒为“大爱”，怜悯的是人间灾难，而苏轼所抒为“小爱”，想念的是已故亲人。然而，“执子之手”“千里孤坟”“四海同悲”，共同奏响了这个世界上甚为凝重而又浑厚的凄美乐章。
（四）尚美之真。明代杨慎《升庵诗话》卷七曰：“陈文惠公尧佐《吴江》诗云：‘平波渺渺烟苍苍，菰蒲才熟杨柳黄。扁舟系岸不忍去，西风斜日鲈鱼香。’后人于其地立鲈香亭，和者计百余人，皆不及也。噫，此诗尚敢和耶！又《碧澜堂》诗云：‘苕溪清浅霅溪斜，碧玉光涵一万家。谁向月明中夜听，洞庭渔笛隔芦花。’二诗曲尽东南之景，后之作者，无复措手。”盖诗之尚美，尽乎纯真自然也。今人诗作《百金海岸夜眺》：“墨浪悠闲冲岸沙，沉沉夜色望无涯。长宵闪闪星灯亮，疑是仙人海上家。”诗人海岸远眺，夜色无涯，星灯闪亮之处，疑作蓬莱之境。刘勰《文心雕龙》云：“正始明道，诗杂仙心，何晏之徒，率多浮浅。唯嵇志清峻，阮旨遥深，故能标焉。”“诗杂仙心”，所描摹之空阔海景，“清峻”“遥深”，饶有尚美纯真之风致。
（五）大美之哲。“哲”通常组词为“哲学”“哲理”“哲人”等，多作才智卓越解义，并含有宏大的宇宙自然永恒之说。诗作《访俄过黑龙江口占》：“龙江涛浪似言说，两国深交中与俄。鸿雁不知人有界，往来飞越自由多。”鸿雁不知国界，自由飞越天然，道出了人与自然、鸿与天然的自由组合之景象。轻轻松松，道破天机。哲理之诗，大美存焉。笔者审读的书稿中，此作实为难得之精品。孙过庭《书谱》有云：“同自然之妙有，非力运之能成。”好诗往往就在不经意中偶然出之，好就好在有前两句的自然铺设，尤其读到三四两句，令人轻松愉快，思绪翱翔。滋养人心处，多含哲理情。苏轼《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”此作历来被称为哲理诗。作品借景说理，认识深刻，歌咏庐山的奇伟景象，烘托出真理性的哲人眼光。启人心智，思想渺远。按照这个审美标准，上面的现代诗词如与古贤名作相比，似有异曲同工之妙也。
（六）恒美之省。品读《登中小学教学改革讲坛》：“一窗理论暮晨功，千里调研学校行。腹内半空根尚浅，恐唯无术负群英。”不难看出，作者曾在教育部门担纲基础教育工作，并经常到各地调研教学改革任务。在经过通宵达旦地做好理论功课之后，到登台讲学时还自感学力不够，恐怕辜负了众多听课的教学英才。作品表现出学犹不及、求知若渴的学习心态。尤其敢于揭露己短的雅量，令人肃然起敬。省人之语，自然恒美。诚然，这是一首切中时弊的自省诗，道出了“人人心中有，个个笔下无”的省人话语。作者首先是自省，也是自谦。实际上，出行前的理论课件已经充分备好，但还是有所担心，唯恐自己缺少真知灼见，使听者无从收获。其次是省人，也可醒世。相信此作的思想内核，在世人内心深处可生同感，但“腹空根浅，深恐无术”的自白罕有公开。世人有个通病，织就了数不清的遮丑布，掩盖着自身的缺陷，保护着自身的虚荣。若把此作的三四两句独白心声，放到现实社会里，看看能有几人敢于直面认同？尽管内心认同，纸上展现出来供人阅读，恐怕就无胆量了。子曰：“学如不及，犹恐失之。”自省而省人者，圣贤之善心也，故能永存焉。
二、诗词编辑中的润色加工
子曰：“为命，裨谌草创之，世叔讨论之，行人子羽修饰之，东里子产润色之。”其中的裨谌、世叔、子羽皆为当时郑国大夫，子产为宰相。我们今天常用的“讨论”“修饰”“润色”等词，在孔子那个时代就已经使用了。可以看到，孔子大体讲述了文章发表前的产生过程，先后四人参与其中，进行创作、讨论、修饰和润色，这样的创作接力，才能使文章趋于成熟，从而避免舛误。编辑出版图书与写作文章同理，一样需要几道程序的细致打磨。据说孔子是编辑工作的师祖，《诗三百》由他编删而成，诗性之光照耀千秋。我们应该传承和学习古代圣贤的做法，在编辑工作中尽力做出精品图书。新时代诗词编辑理应率先垂范，把诗词图书作为传承弘扬民族优秀文化的灵魂工程来做，在必要的诗词润色加工中砥砺奋进，不断体现人文关怀、编辑智慧与出版风采。（一）导向第一。坚持正确导向，丝毫不能松懈。这是广大编辑工作者们的神圣天职。审稿中如遇到此类问题，能改则改，不能改坚决删除。相对而言，诗词作品不像现代白话文容易发现问题，由于诗词体裁的特殊性，讲究意境的含蓄性，如果出现问题往往比较隐蔽。这就必须在审读时格外细心，千万不可疏忽大意。经验告诉我们，审读诗词书稿要全神贯注，思想集中，怀疑之处要多读几遍，展开分析，吃透隐含其内的真实用意，切不可因为字少，一滑而过，草率了事。《中庸》第二十章曰：“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。”所言至为重要，其中审慎格外重要。如此金玉良言，是所有编辑应当牢记的。纵观当前出版从业人员，由于缺乏古典格律诗词知识的储备，导致诗词编辑出版的专业性、艺术性和学术性出现了短板。这种业界现状，已经不能适应现代出版业整体发展，需要人们尤其是出版部门领导同志，如同看待导向问题一样高度重视。
近期在复审书稿时发现，即便是当代全国性的诗词名家，也会出现个别导向或敏感方面的问题。因笔者与这位名家是要好的朋友，诗词审美和个性特点相似，在交流体会时我说：“尽管吟风弄月，不谈敏感话题。”得到这位朋友赞同，并立即改正了他原作上经我指出的敏感语言。粗犷豪放是一种美学，讲究随性而发，情感率真，但是“随性”“率真”要控制在理智范围内。诗人情感抒发，特别是立意，要求符合审美正能量，唱响时代主旋律。因此，名家作品也须仔细审读，不得因为名声大而放松警惕。如果一个诗人本身就是编辑，或曾经做过编辑，经过编辑专业培训和继续教育，那么他的诗作一般不会出现导向问题。笔者还有一位跨学科研究的家乡友人，他既是出版社老编辑，也是文学院老作家，写作编辑两样都很成功。读他的诗词，或其他文学作品，丝毫不存在导向方面的问题。写作产生编辑，编辑反哺写作；审美促进阅读，阅读带来审美。久而久之，诗词看多了，问题一眼即可识别，也就知难不难了。现在综合编辑方面的书稿举例来谈。
1.反面人物要警惕。《临江仙·游万寿山》开头：“圣母太后留胜迹，福乡美似江南。”首句中的“圣母太后”不能使用，因为此作是正面歌咏万寿山的，所以，反面人物不能正面出现，更不可为之美化。经查，万寿山上建有园静寺景点，来历尚无诟病，故将首句改为“园静寺前留胜迹”。这样，不但纠正了导向问题，还将“后”字位置应为平声的格律问题改正过来，使得作品形式与内容严谨规范。此作只因一词不慎的硬伤，被当时审稿直接拿下。实行导向零容忍，乃是毫无疑问的正确做法。清样核红时，我觉得甚为可惜，思考着改用一词即可。所以，若能做到准确和负责的专业性修改，可对问题作品具有裨正复位的作用。
2.涉港用语要注意。如《庆祝香港回归》第四句：“香岛归宗还旧主”，改为“香岛归来迎硕果”。
3.抗战时间要正确。七律《建党八十周年颂》的颈联是“驱倭八载惊天地，倒蒋三年震宇寰”。从字面上来看，对仗较为工稳，但是，抗战时间说八年是错误的。只要将“八”改为“多”即可。“多”可作数量词，以对下联的“三”字。这样就不会出现原则性错误了。抗战时间从1931年九·一八事变算起，至1945年结束，共十四年抗战。国家教育部已在2017年春季教材中全面落实“十四年抗战”概念。
笔者在复审其他诗词书稿时，还看到此类抗战时间的错误修改问题。由于初审发现八年不对，修改后时间是对了，但将原有对仗的语句拆解得面目全非，其原本的格律诗，已毫无格律可言。这就是缺少诗词修养带来的作品质量损失，也就是编辑出版质量损失。倘若作者知道如此改动，肯定不会心服口服，甚至产生怨言也在所难免。目前的广大编辑队伍中，真正懂得诗词格律，并且有实际写作经历的人只是少数。在这种情形下，如果让不了解诗词的编辑来审读诗词书稿，就很容易出现错误修改问题。工作实践中，这也容易让编辑同仁陷入两难境地：修改吧，格律无法保证；不改吧，错误像毒瘤一样碍眼。于是，就想忍痛将其整首删除，这也是没有办法的办法了。此时，如果一字半句的解决方法得以正确，说白了，也就是换一种说法且符合格律，若能提升原作意境那更好，就显得尤为重要。可以说，当我们发现诗词问题需要修改时，“换一种说法且符合格律”，是衡量诗词编辑专业水平的关键环节。因此，诗词专业编辑的润色加工成了一个新课题值得研究。
（二）格律严谨。大家知道，格律是在我国唐代确定下来的一种诗体形式，并出现了许多伟大诗人和伟大作品。格律诗词有其严格要求，笔者曾在诗词教学中为便于学员记忆，归纳格律三要素：押韵、平仄、对仗。这是要求熟练掌握格律的主体。清人刘熙载《艺概·诗概》有云：“律诗取律吕之义，为其和也；取律令之义，为其严也。”大体是说律诗取法礼乐使之和谐，又取法律令使之严谨。律吕、律令，律字当头，旨在强调严正、严谨为基石，而后音韵自然和谐也。为此，笔者审稿时做了几点工作：
1.修改字词。绝句《早操》：“平明荒野风凄凄，步伐合拍一二一。口令喊声惊睡鸟，晨霜晓雾染征衣。”作品生动形象而又沉雄豪迈。按照新韵，诗作除了首句个别字出韵以外，其他均符合格律要求。首句末尾的“风凄凄”乃三平调，即连用三个平声，只要将“风”字位置改用一个仄声也就规范了。可以把“风凄凄”改为“朔风凄”，意思没变，都表示寒冷之风，因而只要改动一字，可使整首诗没有了格律硬伤。
2.调换位置。如“街头已传叫卖声”，词语互换位置后，成为“街头叫卖已传声”，这样，语言结构正常，符合逻辑思维，也使一首诗的格律整体规范起来。
3.讲究对仗。五律《大风》颈联“瓦砾飞上下，折枝倒路旁”有对仗问题。所谓对仗，要求词性相同，平仄相反。就这么简单，无须故作高深。将其改为“瓦砾飞楼下，花枝倒路旁”。如此格律严谨规范，就会显得耐读而有品位。
（三）语言锤炼。这可与格律要求综合来谈。清代贺贻孙《诗筏》有云：“炼句炼字，诗家小乘，然出自名手，皆臻化境。盖名手炼句如掷杖化龙，蜿蜒腾跃，一句之灵，能使全篇俱活。炼字如壁龙点睛，鳞甲飞动，一字之警，能使全句皆奇。若炼一句只是一句，炼一字只是一字，非诗人也。”由此可知，古人对于炼句炼字的精辟见解。文字形象生动，金针度人，堪为诗人锤炼语言字句之法的经典论断。有志研究学习诗词的编辑，皆应记之。实际审稿中，“石坚劲根盘”之句，我把“坚”改为“破”，成为“石破劲根盘”，这一“破”字，让作者无比信服，当面情不自禁地说：“很好！”若对照古贤之语，这是否有“一字之警，能使全句皆奇”呢？用“破”字振起全句，似乎还有“一句之灵，能使全篇俱活”之感。再如，“碧水悠悠伴清闲”改为“碧水悠悠伴客闲”；“风中山花送远香”改为“风爽山花送远香”；“风驰电掣金陵来”改为“风驰电掣建康来”等诗句，往往只是改动一字或一词，可奏全篇增色之效。同时，也能解决一首诗中只是个别字的格律问题，诚可谓一举两得矣。有专家说过，语言修饰与锤炼，就是考察作者平时储备的词汇量。当然，这里所说的词汇量，是指诗词创作专用的“诗家语”，而并非现代白话文使用的通俗语。采用诗家语，不求佶屈聱牙，晦涩难懂；但求温柔敦厚，温文尔雅。这样，既符合诗词审美的要求，也可达到润色加工的目的。
关于诗词编辑中的审美与润色，主要体现在语言和格律两个方面，这是写好诗词作品的基础，更是编好诗词图书的关键。至于意境或格调，明代谢榛《四溟诗话》卷一有云：“凡作近体，诵要好，听要好，观要好，讲要好。诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝。”显而易见，要求格律诗的语言丰美，才可渐入佳境，营造高格。有一点颇为重要，那就是古人善用形象语言，把事情说得生动自然，让读者感到饶有趣味，而且诗意隽永，境界高古。现代诗词中还有部分古风体，读来也觉诗意琳琅，妙趣横生。今天有人把不符合格律之作称为古风体，严格意义上并非如此，古风也讲格律。古人写作古风，有意打破格律规矩，甚至距离格律越远越好，认为这样才显得高古。这在王力教授所著《诗词格律》一书中都有论述，可为我们做好诗词编辑提供帮助。
新时代书写新篇章，了解掌握诗词编辑中审美与润色的实际工作能力，是提高诗词类图书质量的根本保证。诗词网络编辑，同样需要。其作为新的研究课题希望引起重视，值得深入探讨。当代学术领域重视跨学科交叉研究，许多诺贝尔奖获得者就是成功典范。学科无论大小，相互合作与融通形成合力尤为重要。如果进行诗词常识与编辑、诗词审美与润色的学习研究，其中包括古典文学、编辑学、美学和教育学等学科的相互交叉渗透，经过广采博取，寻幽探微，会使我们取得意想不到的新成果。总之，做好诗词编辑工作，需要不断学习积累专业知识，才能提高审美与润色的实践能力。恰逢现代诗词出版繁荣之际，谈了本人在诗词编辑工作中一些观点与思考。因学识浅陋，恭请读者诸君指疵。
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