内容摘要：中国古代文学是汉语言文学专业的主干课之一，是我国古代优秀传统文化的重要载体。这门课程的学习，很重要的一个内容就是文学欣赏，就是通过教材或其他优秀的文学作品载体，启发和引导学生以审美的方式感受本民族的、传统的、现实的人性美、自然美、社会美，从而感染、影响、熏陶和塑造自我，完善自我，使自我成为美的心靈、美的精神、美的道德情操的载体。那什么是文学欣赏，如何培养学生的文学欣赏能力也就成了此门课程的一个重要任务。
关键词：中国古代文学 文学欣赏 文学欣赏能力
《中国古代文学》是传播、继承我国优秀传统文化、提升国民的文化素养和审美能力及鉴别鉴赏水平的重要载体。而文学作品的丰富的想象性、情感性、思辨性、发散思维性对于培养学生的创造性具有重要意义，而这些知识、技能的获得都需要学生具备一定的文学欣赏能力。文学欣赏活动在学生心灵成长、人性完善和人格构建中，所起的作用是不可替代的。因而在《中国古代文学》的授课过程中，教师就要注重对学生文学欣赏能力的培养。
一.什么是文学欣赏
那么什么是文学欣赏呢？一般说来，能读懂文学作品并被其中所蕴含的情感、哲理所打动就是一种不错的欣赏了。比如我们读到“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”时的怦然心动;读到李白“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”时的深深愤慨，读到李商隐“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”时的无奈无助;读到柳永“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”的凄凉伤感，读到苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”时的乐观旷达……
但是文学欣赏又不能仅仅停止于此，它还应该有更高的要求。我们不仅要知道文本表层的意思，还要力求透过文本的字面意思去理解文本背后的真义，不仅能细致地体悟文字中所蕴含的情趣、意味;还要能通过作者的遣词造句去领会作者的独具匠心。例如读陶渊明的《饮酒》中的“采菊东篱下，悠然见南山”，诗人写的是自己在东篱下采菊，于悠然自得之中望见了远处的南山。就是简简单单的两个动作而已。诗的字面意思很好理解，但是，这里确实又有一些需要仔细揣摩的地方。譬如，“悠然见南山”中“见”的字，是可以理解成“看”或者“望”的，将“见”换成“看”或者“望”也并不影响字面的意思，而且从一般的表情达意的角度看，“望”比“见”还能更加准确些，因为“望”本身就是向远处看的意思，可是诗人为什么偏偏不用“看”或者“望”呢？仔细品味，我们就会发现这正是诗人要求我们要注意的地方。这两句实际上写出了一个已经完全融入自然而超凡脱俗、超然无我的诗人形象。一个“见”字，突出了无意之中的一种遇合，微妙地传达出诗人在漫不经意中深得自然之趣的悠闲自得，如果换成了“看”或者“望”，无意中的“见”便成为有意识的远望，味道就不一样了。另外如一些修辞手法的运用，如南朝民歌《西洲曲》中“低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红”中谐音双关手法的运用，“莲”谐音“怜”，“怜”就是“爱”的意思，把一个女子对于一个男子深沉而热烈的爱含蓄委婉地表达出来，比直白的表达显得更加的情深意浓，情义隽永。
当然，文学欣赏还不尽于此，除了一般性的阅读，一定程度的细读，还要求对作品的美学趣味、社会意义、审美价值作出判断和分析，比如对于白居易《长恨歌》主题的解读，了解唐明皇和杨贵妃生活的时代，以及白居易和当时人们对李杨爱情的价值取向，还有白居易自身的情感经历等等，我们才能对其主题有更深刻更全面的认识。
二.文学欣赏应具备的素质
要欣赏文学作品，体悟文学的魅力，进入文学的世界，是需要具备一定的素质的，否则，欣赏主体将很难感受到文学的魅力。
1.良好的艺术感受力
我们要认识一个事物，首先是从对事物的感知开始的，我们的感觉越是敏锐、越是精细，我们对事物的特征把握得也越精确、越全面。文学文本的解读作为一种理解活动、认识活动，当然也离不开对艺术对象的感知。对于文学欣赏者而言，所谓的艺术感受力，指的是读者对于文学语言的感受力和理解力，特别是对特殊语境中词语的特殊意蕴、情味、旨趣、色彩、意象等的领悟能力，当然这里也包括对于文学语言的音韵、节奏，以及由此形成的语言的整齐美、抑扬美、回环美等形式的感受力。比如，读到王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，一下就能感觉到是写出了沙漠的壮美;读到晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，就能感受到花落去的无奈感伤，和燕归来的欢喜愉悦，以及对仗的工整。
2.一定的艺术推想力
所谓的艺术推想力，也就是我们通常所说的联想力。我们要欣赏文学作品，要体会作品的内涵，就要运用想象把抽象的语言符号转化成形象的艺术符号，变抽象为形象，化理性为感性。比如对于马致远笔下的“古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”，如果没有想象力的发挥，仅仅是把几个意象简单的叠加，不对这些描绘加以补充，根本感觉不出马致远选取的这些意象有什么特别之处，更别说有什么美感可言。可是，如果加进去想象，想象这些意象共同组成的画面，并且是想象成一幅流动的画面，漫漫的古道，瑟瑟的秋风，孤单的游子，枯瘦的马儿，将落的太阳……一个辽远、荒凉、单调、凄凉的意境，游子从哪里来要到哪里去？我们似乎可以看到游子的落寞、失意、无助，景中有情，情中有景，情景交融。再如李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如果不运用想象，这几句合起来根本就读不通，“人”和“花”比起来很好理解，古人经常说“美人如花”，可是李清照在这里说“人”比“花” 瘦，就有些费解了，说人瘦还可以理解，可是说花瘦就很难理解了，其实，运用想象，李清照前面说到“莫道不销魂”，她瘦是因为什么呢？她到底为何事而“消魂”呢？原来是思念身在外地的丈夫，思念的煎熬让她憔悴不堪，正所谓“为伊消得人憔悴”，而后面又说“帘卷西风”，“西风”就是秋风，“秋风萧瑟天气凉，草木摇落而为霜”， “夜来风雨声，花落知多少”，经过秋风吹打过的“黄花”，相比也不如以前丰腴，花瓣儿也不知零落了多少，因思念煎熬而消瘦的词人与经过秋风摧残过的花儿有相似之处。如果继续想象，会发现，李清照把自己比作“黄花”，除了借黄花形象地写出自己的消瘦之外，还有另外一层含义，就是借菊花的凌霜傲雪写自己对与丈夫赵明诚感情的坚贞。所以，文学欣赏很多时候需要插上想象的翅膀，才能获得美的享受。
3.一定的生活阅历和知识储备
我们的生活阅历和知识储备是我们判断作品反映社会生活的真实性，艺术描写的生活性的很重要的依据，也是我们理解和体验作品情感的必不可少的基础。你有过等人，望眼欲穿，人却不来的经历，你才会深刻的理解温庭筠笔下“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”中女子的希望中交织中失望，失望中又纠结这希望的复杂微妙的情感;你有过对心上人深深思恋，眷眷情深，默默付出，你才会懂得张爱玲所说的“爱就是不问值不值得”。而我们所说的知识储备，所要強调的主要是相应的文史知识和关于文学语言、文本的知识。比如关于诗歌的比兴、双关、比喻、用典等修辞手法，小说的叙事方式、人物刻画方法、环境的描写，散文的结构、戏剧的人物形象、矛盾冲突、结构线索等等。比如古典诗歌中“草”这个意象，从《楚辞·招隐士》中“芳草生兮萋萋，王孙游兮不归”以来，“草”就与离别思念有了关系，后来，有离别，好像就有草，如江淹的“闺中风暖，陌上草熏”，乐府诗“青青河畔草，绵绵思远道”，白居易的“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”，李煜的“离恨恰如春草，更行更远还生”，欧阳修的“楼前乱草，是离人方寸”、“艳阳刚爱挫愁人，故生芳草碧连云”……当然，古典文学中这样的具有人文色彩的意象还有很多，比如“杨柳”、“梅”、“夕阳”、“飞鸟”、“剑”、“月”、“桃花”等等，这些都需要慢慢的累积。
朱熹《读书偶感》中曾说：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来”。文学中自有“天光云影”等你去发现等你去体悟，当你感受到的时候，心灵自在自足，神清气爽，让你的心灵在文学的世界中去远行，穿越时间，穿越空间，和古人对话，和知己谈心，观潮起潮落，看云卷云舒。
参考文献
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[6]康震.康震评说李清照[M].北京：中华书局，2007.
（作者单位：西安工商学院;渭南师范学院人文学院）
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