永辉

　　黄州寒食帖? ?北宋 苏轼

　　苏轼善画竹石，尤其擅长墨竹，师出文同（文与可，苏轼表兄），并称“文苏”，是“湖州竹派”的重要代表人物。苏轼传世至今的画作极少，只有二幅：《潇湘竹石图》和《木石图》。似乎这两幅画也还存疑。没有疑问的是苏轼明确提出了“士人画”这个概念，以此便被牢牢载入了中国绘画的史册。因为“士人画”的概念提出为以后出现的“文人画”和“写意画”的发展奠定了理论基础。所以，苏轼对绘画的主要贡献在理论上。这些理论上的贡献也非长篇大论，而是零碎的只言片语。如评王維：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗”;评自己“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也。”;“诗画本一律，天工与清新”;“绘画以形似，见与儿童邻”等等。由此可见苏轼所谓的“士人画”自然就会发展成为“写意画”，写画者心中之意。这些观念的提出在当时的画坛是充满改革意味的。轻形似，重写意;主张画外有情，绘画要有寄托;不求形似，反对程式的束缚;画要有诗意，要表达作者的主观情感;反对单纯的临摹客观自然;反对因袭古人陈旧的方法。这些理论和观念强烈的冲击着当时的绘画界和文人士大夫，影响极为深远，这些理论为中国画创作开辟了一条不同以往的道路。在苏轼、文同，尤其是南宋画家梁楷等人的推动影响下，中国绘画的笔墨意境和表达技法出现了巨大的改变，绘画成为文人士大夫精神和情感的表达途径，中国画发展的轨迹自此改变。自南宋以后，元、明、清乃至今日，“写意画”“文人画”成为主流。