秋实

　　出生在江苏金坛的中青年书法家冯建国，因其作品不断入选“国展”、荣获“国展”奖项，在书坛呈现出活跃态势而引起了我的关注。于是，趁着今年5月“金坛之约——罗中凡、胡家龙、白金尧、冯建国书画品鉴展”在当地举办的机会，我再次品赏了他的作品，并和冯建国进行了交谈，进而对他的艺术探求有了进一步的了解。

　　读冯建国的书法，我最喜欢他的行草和小楷。他的书法取法钟繇、“二王”、米芾、赵孟頫、文徵明以及南北朝墓志碑刻。在学习中，冯建国注重以传统帖学为根基，并有意选择一些碑来临习，仔细借鉴其结字和用笔的方法，以丰富自己的书法创作语言。

　　品赏冯建国的书法，我们不难发现，他的行草书是以技术的娴熟和幅式的精巧来打动读者的;无论是用笔用墨、布局谋篇还是形式设计，都透出精致、典雅的特点。

　　有人认为，这条碑帖结合的路，冯建国走起来殊为不易。而我觉得，他的与众不同正体现在他的不为陈法所拘、不落俗套上。在他的作品中，我们除了看到一种属于“二王”的行云流水和气定神闲的气质，还更多地看到他适当吸收了《平复帖》及八大山人行草的含蓄内敛之笔意——这些或温润、或苍涩的作品均有郁郁芊芊、笔短意长的韵味。

　　冯建国的楷书，尤其是小楷，不仅气息古雅，而且点画精致、章法优美。特别是那一丝不苟的用笔和从容淡定的书写节奏，体现出他行事的严谨和心性的豁达。在创作中，冯建国十分强调笔、墨、纸的重要性。在他看来，针对书体的不同、字的大小不同，必须选择不同性能的毛笔。这样对于笔法的运用、线条的把握均可得心应手，能够做到心手双畅，从而达到最佳的书写效果。

　　冯建国一直崇尚古人创作的随意心境，平时喜欢独处一隅，把读书、品茶、赏画、习书、徜徉于晋唐之间视作最大的快乐。他始终觉得，心神安逸、气候宜人的情境有益于自己对自然、社会、人类的思考，利用这样的环境才能创作出关乎人的艺术品。

　　冯建国对学习书法有着精辟而独特的见解。他提出，学习书法要有一个计划和目标。他说：“是想用短时间练练毛笔字，还是想成为一个有担当的书家？有了一个明确的目标，才能在你的计划中进行深入研究。”他认为，要想成为一个有担当的书家，必须选择古代经典法帖进行临习，先专精一家，等专精到一定的程度时再博采众美;临帖改来换去不利于确立风格基础，只有专精一家才能奠定一家门庭，久之则心手相应，而后才能别开生面。

　　为求书法与画法的会合，以书入画，以画作书，近年来，冯建国在研习书法的同时又潜心于山水画的创作。他善于把书法的线条美融进画法中，使他的画有书法之功。同时，他又将画法中诸多手法融进书法，为其书法创作注入了豐富的内涵。

　　作为一路入展、获奖的书坛中坚，冯建国坦言：“当今书法呈现出了前所未有的繁荣景象。作为书家要想在这景象中有所展示、得到认可，入选、获奖于‘国展无疑是一个不错的选择。”不过，他还认为：“在当代市场大潮和展览机制的影响下，书法成了商品。要想在展览中取得一席之地，书家往往迎合展览的要求、评委的喜好，因此造成了以前‘流行书风的过度拼接。这无疑让书法的修身养性、抒情达意转变到追求名利和自我成功上去了，与古人的创作形态是背道而驰的。这几年出现了很多‘国展获奖者都急功近利的现象，不利于书法的长远发展。”

　　其实，作为参与者，冯建国虽然也十分希望入展、获奖，但他在创作的内容和形式上都按照平时的书写习惯，没有刻意的做作，也不单独针对某展览进行创作。对于参展，他说：“平时积累的作品投出去入展了，庆祝一下;被‘刷了也无所谓，不会影响情绪和创作。”

　　冯建国简介：

　　冯建国，笔名坚谷，1968年生，江苏常州金坛人。中国书法家协会会员，中国楹联学会会员，常州市教育书法家协会副主席，金坛书法家协会副主席，金坛教育书画协会主席，金坛美术院院长。

　　获奖情况：首届林散之奖·书法传媒三年展佳作奖，江苏省第七届青年书法篆刻展最高奖，纪念抗战胜利60周年国际书画大展一等奖，纪念抗战胜利70周年“洋河杯”书法篆刻展一等奖，“米芾杯”全国书法名家作品大展二等奖，第八、十届“观音山杯”全国书法艺术大展优秀奖，“陆羽杯”首届全国茶文化书法大展二等奖，“食安江苏”江苏书法展最高奖，“王弼文化奖”全国书法作品展最高奖等。

　　入展情况：全国第二届隶书艺术展，全国第二届青年书法篆刻展览，全国第二届手卷书法展，全国第二届册页书法作品展，全国第六届楹联书法大展，首届“云峰奖”全国书法大展，首届“孙过庭奖”全国行草书大展，第三、六届全国中小学书法节教师作品展，“纪念邓小平诞辰100周年”全国书法大展，“国土情”全国书画大展，新世纪全球华人书法大展，“孔子艺术奖”全国书法大展，“沈商文化奖”全国书法大展，首届“江苏书法奖”作品展，第四、五届“林散之奖”书法双年展等。