邹保清

　　[摘 ? ? ? 要]琥珀是天然宝石。在古代，帝王及皇亲贵族就视琥珀为吉祥之物。因此，琥珀的雕刻应运而生，但随着时代的发展，琥珀雕刻工艺的发展也面临着很多问题，需要我们融入新的元素。

　　[关 ?键 ?词]琥珀雕刻;技艺;传承与发展

　　琥珀自身材质硬度低、易脆裂，天然有杂质或气泡，这就对雕刻艺人提出更高的要求。琥珀雕刻技艺是我国宝贵的传统工艺文化，它是我国雕刻史上的奇迹，需要我们用心传承，用心发展。作为新时代的接班人，琥珀雕刻2014年已被列入第四批国家级非物质文化遗产，我们要将它们发扬光大。因为只有加强对文化产业的重视，才能增强一个国家发展的精神力量。

　　一、琥珀雕刻技艺的起源及概述

　　琥珀雕刻很早就有了，四川广汉三星堆遗址出土的琥珀吊坠《琥珀蝉》，雕刻技法深奥，让人惊叹古人的雕刻技艺。不过可能由于当时的工艺和工具的限制（纯手工雕刻）不能做深雕、圆雕，未能做进一步的成型处理，抛光也相对简单。不过随着现代工艺水平的不断提高，加之一代代雕刻艺人的努力创新与传承，雕刻工艺越来越复杂，浅浮雕、浮雕、圆雕、立体雕、镂空雕刻等技术进入了一个更高的层次了。琥珀雕刻对选材不讲究，但雕刻讲究，雕刻手法要更显美感，是因为最终雕刻的线条每一处都十分细腻，一件完整的雕刻作品的图案都是有无数的小线条组成，栩栩如生。传统的雕刻题材已经非常丰富，是一笔宝贵的财富，也给琥珀雕刻师的创作提供了很大的发挥空间。在此基础上，琥珀雕刻师需要把传统与现代融合在一起。题材可以是传统的，但可以运用现代的手法去表现，使整个作品体现出中国文化的元素，也可中西文化结合，使得作品具有生命力。

　　二、琥珀雕刻工艺发展中遇到的问题与现状

　　（一） 琥珀雕刻的技艺传承与创新

　　现在，琥珀、蜜蜡雕刻技艺被划分为阳雕（正雕）与阴雕（反雕），其中阳雕就是我们经常看到的一些玉石雕刻的东西，比较常见，入门容易，但后续越来越难。阴雕不常见，偶尔能在一些水晶雕刻作品上能看到。阴雕工艺看似更加复杂多变，事实上阴雕入门难，但入门后，后续相对阳雕要容易许多。毕竟可设计的地方不是很大，有局限性。其实任何手工工艺形式，要想获得长足的发展都要与时代相结合，在保留原有优秀工艺的基础之上，融入新的发展元素，才是可行之路。琥珀阴雕艺术也是如此，发展过快，粗放型发展模式急需转型。近几年，行业的快速发展吸引了资金的关注，有珠宝行业外的资金，也有珠宝行业内其他品类经营企业的资金，资金的注入无疑会助推行业的发展，促进琥珀行业加工工艺的提升，同时也加剧了行业间的竞争。琥珀产品品类单一，一件有创意的新颖的作品在很短时间内就会被市场同行快速复制。琥珀雕刻工艺传承到今天，虽然继承了以往发展的优点，但是缺乏时代特色，缺乏新意。个人认为，雕刻是一个学无止境的艺术，学海无涯，每一块需要雕刻的原石都是老师，只有读懂它，老师才会引领你，这样才会创作出有灵魂有生命的作品。在日后雕刻创作中，我们要更加注重审材、创作，注重雕刻细節，因材施艺，从而促使琥珀、蜜蜡阴雕和阳雕、阴阳结合雕刻工艺的提升。阳雕与阴雕技艺的结合将会是一个更大的挑战，目前仅有少量雕刻师能勉强做到。

　　（二）琥珀雕刻艺术家的缺乏以及培养

　　自改革开放以来，琥珀雕刻行业发展前景一片光明，琥珀雕刻工艺不仅是一种极具审美情趣的艺术，也是一种创作者将自身的思想理念实体化的呈现。对琥珀审美艺术进行浅显的阐述与分析，希望能对琥珀行业未来的良好发展起到抛砖引玉的作用。随着世界经济的不断发展，人们生活节奏加快，也越来越倾向于投身实现经济效益更快的产业，比如电商、微商、直播、游戏，忽略了文化产业的发展。琥珀相比于其他的回报周期短的产业来说，琥珀雕刻技艺学习的周期长，投入的时间长和精力大，最为重要的是，它的就业范围狭窄，很难找到工作。这就导致越来越少的人从事琥珀雕刻这一行业，琥珀雕刻艺术家就更缺乏了，琥珀雕刻产业更是没有发展的动力。这是该产业发展的直观问题，需要我们用解决问题的眼光去看待，去改变。琥珀雕刻艺术家数量不多，雕刻技艺的社会知名度不高，久而久之后必然导致该文化产业的消亡，所以保护琥珀雕刻文化及对雕刻艺术家的培养就势在必行。培养一名敬业的雕刻师，需要从多个方面着手，要对技艺、身心、思想等全方位了解，其要能抵挡住外界的诱惑，朝着自己想做的事业发展。笔者已在坚持着，相信自己一定可以做到的，也一定会得到家人及朋友的谅解与支持。

　　三、促进琥珀雕刻工艺发展已刻不容缓

　　（一） 重视和加强琥珀雕刻工艺发展

　　对于一个从事琥珀雕刻的艺人来说，过程是艰辛的。其实，要想解决一个问题首先要重视这个问题，某种意义上说，国家的支持是强大的后盾。除了物质保障、制度保障之外，精神保障也是很重要的。国家要加强对琥珀雕刻艺术方面的技艺支持，有了更好的技艺，艺术家就可以将更多的精力投入到作品的构思上，可以从侧面促进琥珀雕刻产业的发展。加强对琥珀雕刻产业技法发展的重视也有利于提高市场上琥珀制品的质量，从而促进我国的琥珀产业可持续发展。现在，琥珀雕刻已被列入国家级非物质文化遗产保护目录，而且琥珀雕刻和玉石雕刻同样，每年都有重大的赛事，比如“天工奖”“百花奖”“神工奖”“玉华奖”“玉龙奖”等等，已有多名琥珀雕刻艺术家的作品获奖，从而产生出来多名琥珀雕刻大师。

　　（二）重视对琥珀雕刻产业的培育与推广

　　在中国乃至整个世界，琥珀雕刻已经被人认知、接受。和玉一样，也需要雕琢，只有雕刻过的琥珀才更有收藏价值。琥珀雕刻首先需要的是高水平的艺术家。艺术家们的创新能力的提高，才是解决琥珀雕刻产业的尴尬现状的必要条件。对于琥珀雕刻产业的发展来说，最重要的就是新思想的融入，新思想才是不断推进社会发展的最终动力，而且要有新人才的增加，这样才能促进琥珀产业发展的血液循环。琥珀雕刻产业不是一个人就能支撑的，需要很多人、很多单位共同去参与、去创造。

　　参考文献：

　　[1]范勇、陈一夫、田庆昌. 琥珀分类与命名研究[J]. 中国宝玉石，2016.

　　[2]卢峰. 琥珀雕刻审美分析[J].天工，2017（1）.

　　[3]卢忠清. 琥珀雕刻设计构思要素[J].天工，2017（2）.

　　作者简介：邹保清，笔名丰文，中国琥珀蜜蜡雕刻大师、设计师、艺术家。松岗琥珀国际交易市场十佳艺人，苏州玉石文化行业协会常务理事，广州工艺美术行业协会理事，全国职业信用评价网技能人才库非遗（琥珀蜜蜡雕刻）技艺传承。

　　1980年出生，邹保清工作室创办人。2001年进入乔吉琥珀工厂学习，从事琥珀蜜蜡雕刻技艺至今已有18年。其中作品《伯牙鼓琴》获中国南阳“玉华奖”铜奖，作品《高山流水遇知音》获中国南阳"玉华奖"优秀奖，作品《高山流水遇知音》获上海“玉龙奖”银奖，作品《渔舟唱晚》获上海“玉龙奖”银奖，作品《弥勒佛》获上海“玉龙奖”最佳工艺奖，《红财神》获上海“玉龙奖”铜奖，《自在观音》获上海“玉龙奖”铜奖，《祥龙戏珠》获上海“玉龙奖”铜奖。