随着社会经济的快速发展，数字化技术被广泛应用于各行各业。作为公益性文化机构，美术馆在典藏、展览、公共美术教育、美术知识普及等各个方面呈现出数字化技术参与的新趋势。数字化技术的应用为美术馆相关工作的开展提供了有力的技术支持和便捷的服务基础，对更好地满足群众的精神文化需求提供了丰富的资源和快捷的体验方式。本文通过分析美术馆数字化技术应用的工作经验，重点探讨数字化技术在美术馆建设中的应用前景，剖析美术馆在数字化发展过程中面临的机遇和困境，并提出有效创新路径，以期为相关工作者提供参考和借鉴。
一、美术馆应用数字化技术的优势
（一）增加互动性，选择多样化
美术馆在应用数字化技术时，能够打造全新的展示、展览方式和观展体验。相较于传统的展览方式，数字化展览方式可以有效增强美术展品与观众之间的互动性。观众在选择参观方式时，也能够选择更加多样化的观展路径与模式。美术馆在运用数字化技术的过程中，不会受到时间与空间等因素的限制，观众完全可以依据个人的时间安排以及兴趣爱好，选择更加适宜的观展方式。现阶段，大众对各类信息的获取方式和需求不断提升，为了提供更加全面的美术知识及相关信息，美术馆在应用数字化技术时，可以设计多种体验方式，使观众能够从不同的途径和视角进行观展和体验，这种新模式可以很好地激发观众的观展兴趣。同时，数字化技术的应用可以使美术馆与观众之间形成常态化快捷互动，建立线上线下良好的互动关系。例如，通过对观众观展满意度数字信息的收录采集，美术馆可根据观众提出的意见建议，从中选取有利于工作开展和改进的相关信息，从而在工作思路和工作方法方面不断提升，以便更好地开展美术馆相关工作。（二）减少限制条件，展览更加便捷
目前，大多数美术馆仍沿用传统的展览模式，没有数字化技术的支撑，观众参观展览时，极易受到诸如天气原因、场馆空间大小、展览时间长短、观众观展时间不定等方面条件的限制，无法全面深入地体验展览效果，使观众对走进美术馆产生了诸多畏难情绪，导致展览效果不佳。随着数字化技术的普及和应用，美术馆可充分发挥数字化技术优势，因地制宜，扬长避短，有效化解限制性因素，克服不利条件的制约，最大程度地满足观众的欣赏需求。基于此，在新时代背景下，美术馆运用数字化技术展览展示的方式应运而生。这种模式能够打破时空的双重限制，在美术馆方面开展日常工作时，形成更为便捷、高效的工作模式。随着美术馆方面展览数量的逐年增加，应用数字化技术能够有效提高展览工作的举办质量。与此同时，在运用数字化技术时，还可以节约人工成本，呈现出形式新颖、多样化的展览方式，使美术馆的艺术展示展览形式更具吸引力。二、美术馆应用数字化技术的必要性
在美术馆建设过程中，利用数字化技术可以对美术馆相应信息、馆藏、档案等资源进行全面整合，通过数据化的处理，并借助电子计算机技术，协助美术馆处理专业、行政等方面的事务。美术馆中的所有信息，均能被计算机系统存储、识别，并形成统一管理。借助计算机网络技术，美术馆开展各项工作时，能够达到完善、便捷、快速、全方位等服务目标。为了应对美术馆的数字化建设需求，并发挥美术馆的社会教育功能，应突出运用数字化技术的必要性，加快美术馆数字化建设整体进程。（一）满足社会教育功能需要
在传统展览过程中，美术作品的展示通常是以名称、作者、年代、主题、内容等大致呈现的方式为主，观众容易将美术馆和艺术博物馆的功能相混淆。自成立之初，美术馆就是为了满足藏家对个人藏品进行展览、宣传、保存的需要，随着时代的发展，藏品信息逐渐形成广泛传播，并面向各类人群。在提升观众艺术欣赏水平的同时，从道德、情感、价值观、人生观等方面进行潜移默化的教化作用，因此，在美术馆现代化转型的过程中，数字化技术的应用能更好地强化其社会教育功能。同时，为更好地体现社会教育功能，美术馆可以通过建立线上美术学校，并运用数字化技术全方位呈现美术馆馆藏作品，面向不同年龄、职业或者背景的参观者，使美术教育的传播更加广泛，从基础层面着手，突出美术馆的教育功能价值。（二）满足时代发展需要
美术馆馆藏作品题材多样，内容丰富，有的年代久远，比较珍贵，艺术价值较高，观赏意义也较大，但由于受实物作品自身的限制，在展示过程中无法提供长期观览。此外，观众在美术馆中仅能观看展览现场所展示的作品，对藏品实物无法近距离接触。在美术馆应用数字化技术之后，可以有效解决上述问题，为观众提供观览便利的同时，也使多数藏品能够在展示过程中大放异彩。当前，越来越多的美术馆在举办展览时，逐渐转移至线上，在数字化技术的支持下，运用文字介绍并搭配精美图片，能够形成对多数藏品的有效诠释，使展览现场的情景打造更为生动有趣，从而为参观者提供更加精彩的内容。运用数字化线上展览，不仅能够满足受众对于艺术审美的需要，还能从生活、艺术、创造等多方面着手，满足时代发展需要，为美术馆的数字化建设提供更为广阔的空间。
三、美术馆应用数字化技术的现状
美术馆在使用数字技术时，一般要与自身的工作特点相结合，尽可能地掌握操作管理等方面的内容。利用数字典藏或者数字系统，可以以美术馆目前的展品为依据，实现数字化、网络信息化管理目标。（一）虚拟现实技术的应用
虚拟现实技术（简称VR）是当前科学技术中的新兴类型，由多个学科领域交叉或者集合而成。虚拟现实技术中的专业类型相对较多，例如人工智能、电子学、计算机科学、智能控制，等等。以信息传达为例，美术馆在采用传统的展示手段时，一般会采用二维平面展板，将其作为展示过程中的主要手段，但即便是在展示过程中，所运用的图片也是多种多样的，在信息的表达过程中仍然不具备完整性。运用虚拟现实技术，可以弥补传统陈列设计方法的不足，推动陈列视觉语言的纵深拓展。当其向观众展示一件艺术品时，该种展示方式更为直观，便于参观者获得良好的观展体验。美术馆在数字化发展过程中，其中最重要的数字化呈现方式，是以虚拟展厅的形式为主。虚拟现实技术是数字化技术的一种，基于三维模型的建立，将其作为展示过程中的重要载体。在做展示设计工作时，通过虚拟现实技术，可以面向用户形成对物体信息的全方位展示，可以在最大程度上促进展示设计信息承载能力的提升，拉近观众与展览作品之间的距离，使两者形成互动与交流。在设计展览空间的过程中，可以充分利用虚拟化技术和智能化技术，使公众能够获得全方位的视听享受。另外需要强调的是，在运用数字化技术时，能够全面地展现美术馆中的馆藏资源，同步产生视觉渲染的效果，通过优化设计展览空间，充分激发用户的情感、思维和感官，使上述三方面内容的关联性得以增强，从而提升对用户的吸引力，使他们能够参与到美术馆馆藏资源的展览过程中，进一步体现美术作品在展览时的文化传播价值，并带动展览观赏性的提升。
（二）增强现实技术的应用
增强现实技术（简称AR）是一种将虚拟信息与真实世界巧妙融合的技术，广泛运用了多媒体、三维建模、实时跟踪及注册、智能交互、传感等多种技术手段，将计算机生成的文字、图像、三维模型、音乐、视频等虚拟信息模拟仿真后，应用到真实世界中，两种信息互为补充，从而实现对真实世界的“增强”。通常情况下，美术馆收藏品的种类较多，且大多数收藏品的陈列区域都张贴着“禁止触摸”的告示牌，造成了空间上的分隔，这便导致观众在欣赏艺术品时，很难得到完整的欣赏体验。然而，通过增强现实技术的应用，可以使收藏品的展示变得更为逼真，具体操作是：将计算机图形技术和可视化技术与现实的虚拟物体相结合，通过感知技术，把虚拟物体放置在一个真空的环境中进行展示。凭借展示装置，将实景与虚拟物件相结合，使其成为一个整体，这样观众在参观时便能感受到真实感。此外，参观者还可通过打印或下载获取相关展品的 AR 识别，或使用手机拍照相应的识别模式，将识别图像与摄像头结合，呈现与美术作品有关的3D 立体图像，方便识别、旋转等操作。利用增强现实技术，使用者还可以根据自身的需要，从适当的角度来浏览自己喜欢的艺术作品，以达到更加自由和丰富的产品展示效果。总而言之，运用数字化技术，为美术馆展览工作的开展提供了更为便捷的支持，采用直接体验的方式，与观众当前的信息获取需求更加契合，在促进美术作品信息传播的同时，能够实现形象化、真实化展览的基本目标。
四、创新美术馆数字化建设的策略
（一）树立创新理念，坚持积极创新
在美术馆数字化发展过程中，除了需要明确当前的发展前景和发展目标之外，还必须具有创新理念。这就需要对美术馆的管理人员提出严格要求，使其坚持与时俱进并积极创新，在运用数字化技术时，对以往单一的藏品陈列方法做出改变，在有限的时间之内，使观众能够系统、全面地欣赏更加多样的美术作品。（二）完善管理制度，加强人才培养
通过对当前管理工作制度的优化和完善，可以为美术馆的数字化建设提供基本支持，发挥数字化信息管理功能，并结合不同藏品的设计情况，制定有针对性的展示形式。同时，还应配合管理制度加大对数字化人才的培养力度，使其具有较强的管理能力，能够熟练应用数字化技术，在日常做好设备维护工作，为观众提供更加专业、全面的讲解，并熟练运用数字化技术进行展示，优化观众的观赏体验。（三）应用多媒体数字技术
可以在实体美术馆中使用多媒体数字技术，包括：馆内计算机终端，数字化投影设备，数字化电视机，DVD 播放系统，触摸屏，语音导览系统等，这类设备目前已逐步在各个画廊中推广开来，成效良好，能让参观者在展馆中获得更好的视觉和听觉体验。譬如，南京博物馆的技术人员，请乐师为编钟谱曲，以数码科技的方式，将编钟编成一套多媒体系统，让参观者在导览器中，按下对应的画面，便可听到古钟磬竹的声音。也有一些美术馆将虚拟现实技术应用到了展馆中，如3D 投影、头盔屏幕、360°触摸屏、数据手套等多种功能，从而使观众产生身临其境之感。（四）重视馆藏的数字化建设
中国美术馆的数字化进程大致可以分为三个时期，即建立新型画廊网站，建立全新画廊管理体系，实现画廊整体数字化。在馆藏的数字化建设上，经过多年的努力，各家美术馆已基本建立起馆藏资料库。但在收集数据方面，没有一家美术馆能够做到完全相通，所以给未来的资源整合与沟通带来了一些障碍。为了实现数字化的目标，需要建立合理、严格、完备的数字标准，使其适用于大部分的美术馆和民间画廊，并且定期做好数字标准修改工作。五、结语
在美术馆的发展历程中，为实现可持续优质发展目标，需要将数字化技术的应用作为重要抓手，作用于美术馆的管理、服务等多个环节，拉近美术馆与参观者、艺术与展客之间的距离，使观众能够获得更加全面的观览体验。同时，把数字化技术运用于美术馆的数字化建设，能使美术馆的功能逐渐朝着智能化的发展方向转型。在落实艺术研究和美术教育等工作时，借助数字化技术的赋能，还可以使美术馆的数字化建设达到更高的层面，满足不同受众日益增长的精神文化需求。
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