陈凤华

　　有人说他是书法家，也有人说他是诗人，还有人说他是作家。这些说法都不为过，因为他的人生有那么多的精彩，他的人生始终与艺术为伴。

　　他，就是潘大成，一位看上去敦厚、淳朴，却满腹才华的关东汉子。他是吉林省作家协会会员，吉林省书法家协会会员，长春市作家协会理事，长春市文学社团协会副主席，吉林省政协书画院副院长，人民美术报理事会理事，北京仁和书画院理事。

　　多年来，他在公务之余坚持文学创作，已经创作了数百篇（首）散文、诗歌作品，分别发表在《参花》《诗歌月刊》《春风文艺》《作家》《吉林日报》《长春日报》等报刊，有作品入选《吉林省文学作品年选》等选本，诗歌作品多次在“国家公祭日”诗歌朗诵会等活动和晚会上朗诵。在二○一六年长春市第五届群众诗歌、散文大赛中，他的诗歌作品获得一等奖，书画作品曾入选《长白山书画集》等选集。

　　翰墨情深深几许

　　潘大成一九六四年十二月生于长春郊区大南乡。读小学三年级时，潘大成迷上了书法。

　　喜欢书法的原因很简单，他喜欢父亲的一手好字。因为父亲在他的心中是高大的，父亲的一言一行都影响着他。他就立志向父亲学习——要写出一手漂亮的字来。

　　小学三年级的潘大成个子不比桌子高多少，而热爱书法的热情却是极高的。放学后，小伙伴们都去玩耍了，潘大成却偷偷拿出父亲的大毛笔“挥毫泼墨”。可是，没有练字的纸张和墨汁怎么办？办法总比困难多，幼小的潘大成拿出用过的算草纸和钢笔水。父亲的字就是字帖，毛笔蘸钢笔水，在算草纸上临摹父亲的字……就这样，在条件十分简陋的情况下，他态度虔诚，开启了向书法进军的梦想。

　　少年时期的潘大成只要有时间便沉浸在笔墨之中，探寻书法艺术的无穷乐趣。

　　高中毕业后，潘大成考入了河北地质学院。大学三年虽然很少练字，可是，他却懂得了读帖。欧阳询的《九成宫》、王羲之的《兰亭序》……他一遍遍读，反复琢磨，看在眼里，悟在心中。一个个神奇的汉字，在高深莫测的书法艺术中，仿佛插上了美丽的翅膀，飞翔在潘大成的脑海里，伴随着他走过青春岁月。都说练字的收获是通过手而抵达心灵，读帖却是通过眼而记住了字形。功夫不负有心人，他用一双充满智慧的眼睛捕获和锁定了每一个字的形、意、神。

　　一九八六年对潘大成来说是难忘的一年，他邂逅了中央美院工笔画家胡勃，向他学习了一个月的山水画。学习时间虽短，却坚定了他追求艺术的决心。

　　大学毕业后，他先是在地质部门工作，后几经辗转，调入长春市朝阳区工作。此时他重新燃起了书法梦想。二○○九年春天，潘大成重新提起久违的毛笔，利用业余时间潜心临摹《兰亭序》《十七帖》等楷书字帖，临其形、揣其意、悟其神……努力使得帖帖之意达到烂熟于胸，帖帖之形临得规矩工整。每一笔都是从他的内心出发，每一个字都有他新的感悟。

　　二○一○年，潘大成牛刀小试，参加了朝阳区书法展，此次他一鸣惊人，获得了奖项。领导和同事都对他刮目相看：“大成，行啊，还有如此的书法功力！”有了领导和同事的鼓励，他对书法艺术更执著了。

　　楷书技巧掌握娴熟后，潘大成又为自己设定了一个新的目标——研修行草。

　　这番转身后，潘大成奋发图强，潜心临摹怀素的草书、孙过庭的书谱……无不达到烂熟于胸。他知道，行草不只是强调速度的快写，线条的飞扬与顿挫，也在于书写者的心绪。而书法在视觉上的巧妙转换，可以与音乐节奏和舞蹈姿态相媲美。行草书法的这片艺术天空极为广阔，而潘大成运用手中的毛笔，在白色的宣纸上纵情挥洒，就犹如草原上驰骋的骏马，真正做到了自由奔放、纵横捭阖。

　　在执著追求书法艺术的路上，潘大成逐渐领悟到：一名成熟的书法家，必须要有深厚的理论根基。为此，在潜心临帖的同时，潘大成还在书法理论上下了一番功夫。他用心探求书法与自然、心灵、艺术的关系，用理性的思考审视书法艺术体系和格局，在法度、规范、程序上诠释书道、书法、书艺。久之，历练出他书法作品大气平和的气质。

　　幾年来，潘大成多次参加大型书法展，并屡次获奖。成绩的取得和历练提升了他的心境，他时刻告诉自己：写作与做人一样，没有规矩不成方圆。

　　与此同时，潘大成积极借助书法这个艺术平台，结识与自己有相同爱好的高人，从他们的字中与心态中，发现及学习优长，力求共同进步。

　　多年来，潘大成不管工作多么繁忙，身体多么疲倦，每天都坚持习字一个小时。其实，他的内心也早已设定好了目标：以习字的兴趣带动读书写作，这样不仅陶冶情操，更有利于身心健康。

　　如金岁月是援藏

　　有故事的人生更精彩，潘大成的人生是精彩的，不仅是因为有艺术相伴，而且还有许许多多的故事相随，更多的是考验和磨砺。

　　二○○二年，受组织委派，潘大成去西藏援疆。美丽的西藏曾是潘大成梦寐以求的地方，而这次被派遣到西藏支援边疆建设，他心中满怀着神圣的使命感。

　　现实与想象总有差距，当抵达西藏日喀则市后，海拔高缺氧而引起的高原反应毫不留情地给潘大成作为了“见面礼”。他鼻子流血、头昏脑涨、脸色蜡黄、嘴唇发青……诸多不适折磨着他，睡眠质量下降，整日昏昏沉沉。尽管这样，他也没有退缩，义无反顾地去完成这一历史性使命。

　　潘大成说：“一人援藏，三代人奉献。”这不是夸张，是事实。

　　两年多的援藏时间，整个家庭的重担全都落在他妻子一个人身上。妻子天天接送孩子上下学、读课外班、洗衣服、做饭，有时还得回农村看望父母。她整天为家里操劳，由于劳累过度几次都病倒了。

　　那年春天，妻子骑着自行车前往安达小学给孩子送书的路上，不慎摔倒在路边，造成了右腿踝关节三处骨折。当时只能卧床休息，整个家庭负担又落在年届古稀的岳父、岳母身上。两位老人不仅要照顾妻子，还得照看外孙，接送他上下学，辛苦之状难以言表。后来，潘大成听妻子讲，当时受伤的那条腿一点儿都不能动，开始曾疼得她连续几天都睡不着觉，又看到父母那么大年纪，血压曾上升到二百，还得坚持照看自己和孩子，心里很是难过。那一刻，妻子真想让潘大成回来。可她反过来一想，又怕影响潘大成的援藏工作，因此，就一直隐瞒着。

　　潘大成是在妻子摔伤一个月之后才得知消息的，他心急如焚，真想一步跨回家去。可他想到援藏项目正处于落实阶段，自己作为计委主任，项目的设计、勘察、预算等前期工作，哪一样也离不开他，自己若真回家了，援藏工作势必受到影响，便决定暂时不回家了。带着内心的愧疚，他给妻子打了电话，并饱含深情地给妻子写了一封长长的信……

　　是啊，“男儿立志出乡关”，援藏是工作上的一次选择，更是生命的一次升华。这份工作的重任，这份丈夫的责任，这份男人的使命，他一并担在肩上，义无反顾地行走在为西藏定结县人民生活幸福的路上。

　　他在长篇散文《无悔的人生》里这样定位自己的援藏岁月：“有一种生活，会给你带来新奇的感受和深邃的思考，经历之后，刻骨铭心，终生难忘。两年多的援藏工作让我经历了这种生活。”

　　“在定结县，我们身体的不适几乎成为一种痛苦的折磨，水的沸点只有七十九摄氏度，没有高压锅连方便面都煮不熟，炒菜都是生的，所以做出来的饭菜都不香，很是难吃。由于经常胃胀，我只能吃馒头、花卷等面食。有时胃不舒服，闹得我很难入睡，即使吃了药，也只能做一时的缓解。肠炎也总是发作，每天大便多次。由于身体不好总是晕车，几乎每次出行都是呕吐不止，胃肠里翻江倒海。我们初到定结时感到呼吸困难，即使躺在床上，也有负重前行的感觉。曾连续几天都睡不着觉，实在难以入睡时就靠安定片催眠。进入十月份，由于气温降低，植被减少，空气含氧量还不到平原的百分之四十，我们感到又进入了高原的第二个反应期。即使在院内散步，也犹如小跑一样。当时我看见裴中瘦了，变得非常苗条；国成的脸肿了，说话张不开嘴；张峰的嘴裂了，吃饭都很难受。其他同志也都是蜡黄的脸色，青紫的嘴唇，显得很不健康。”

　　生活越是困难，越能历练人的胸怀，也更能激发人生的崇高追求。就是在这样艰难的日子里，他却挖掘出了人生的金矿。“在不到二十天的时间里，我们定结县的援藏工作组就完成了《对口援助定结县发展思路及工作计划》《定结县财政经济和组织机构基本现状的调查报告》《定结县急需援建项目计划》以及《縣城发展规划和教育发展现状的报告》。”“两年的援藏工作使定结县发生了可喜的变化，一幢幢崭新的楼房拔地而起，机关食堂、招待所已焕然一新，办公条件和县城卫生环境大有改观。总长约两公里的四条硬化街路支干交错，成为定结县城的一条亮丽的风景线。”

　　七百多个日日夜夜，西藏景色的壮美，西藏人文的神秘，西藏人的热情，援藏工作者的激情，点点滴滴凝作潘大成的满腹诗情。他饱满的诗情曾被紧张的援藏工作淹没……因为，他知道自己首先是肩负组织上神圣使命的援藏干部，业余时间才是诗人……就这样，援藏两年，潘大成的内心积累了大量素材。一寸寸金色的时光在他心中延伸成梦想与诗情，一份关于西藏、人生的又一份乡愁，在他心底汇集成浩瀚的思索海洋。

　　援藏结束回到长春，潘大成一有空闲便从记忆之海中萃取圣洁的雪浪花，用满腔情思凝结成激情回荡的抒情诗。《叶如臧步河》写出了他对西藏的深情，写出了他对西藏生活的怀念，写出了他对西藏生活的感恩。诗中写道：“我们相守整整两个年头/后来却是十五年的梦里回望/即使离开是用时间去丈量/我却永远不会割舍那份记忆/那段过往……”

　　他曾说过：“援藏的日子难忘，那里有难以忘却的乡愁，我用诗诠释那段生活，用诗去讴歌西藏的人文地理。我不会把那段光阴尘封，我要把所历所见、所思所感写出来，与朋友们一同分享。”

　　对于有艺术的人生，平淡只能扼杀灵感，只有用丰富的人生经历再度丰盈艺术，才能绽放人生的精彩。

　　丹心如火映诗魂

　　兴趣需要激发，爱好需要引领。说起潘大成成为一位诗人，还需感谢贺敬之、艾青和莎士比亚。

　　潘大成读初中和高中时，一直在写诗，且都是短诗，虽然没有发表，但既是启蒙，也是播种。从那时起，诗歌的种子便在他心底扎了根。当步入大学校园，自由诗让潘大成开了眼界，一时间，贺敬之、艾青和莎士比亚的诗成了他的最爱。

　　潘大成骨子里埋着与生俱来的文学细胞，他喜欢各种文学文体，但更迷恋诗歌，喜欢诗歌的流畅和优美，喜欢诗歌中流淌的音乐旋律，喜欢诗歌荡气回肠的情感。这份喜欢源于兴趣，源于爱好，而兴趣和爱好都是自由诗和那些自由诗人来激发和引领的。

　　二○○七年七月，潘大成赴新疆考察学习，借机参观了达坂城，虽然来去匆匆，但是他的情思飘逸，心潮翻涌，欣然赋诗一首《达坂城的姑娘》，赠与同行的朋友。诗中借达坂城姑娘的美丽而舒发达坂城田野的辽阔，达坂城人们的勤劳，达坂城歌声的嘹亮。一首诗，一段情，一个故事，一个画面。此诗刊发在《当代长春》杂志上，颇受好评。

　　一首诗歌，反映一个时代。潘大成力求用他的诗歌纪录他走过的人生。

　　多年来，潘大成利用工作闲暇，陆陆续续写出了许多歌剧般的诗作、《记忆中的乡愁》从村头的老槐树入手，写了村东头的那口井，碾坊的那块老石碾子，山脚下的酒坊，村东的小河，小河上的木桥，屋檐下的犁铧，奶奶家的火炕，爷爷的故事……由物到人，洋洋洒洒，抒发他心中那份对故乡的深情。一首首诗歌，记录了一个纯朴的时代，描述了深情的故乡人。记忆中的乡愁，有那么多美好，还有那么多无奈、心酸和彷徨……一首诗，一部音乐剧，写出了一个人生活的态度和追求。

　　诗歌，于潘大成而言不仅是爱好，也是抒发心绪的媒介。他一直坚信，诗歌道路并不孤单。他习惯孤独，但不觉得孤单，每每这时，他的心中就像拥满很多人，都在与诗歌对话。正如他在一首诗中写道：“我这一直想这样写诗/我憎恨那些无端的应酬/也难耐那些是是非非……我真希望什么事也没有/整天在屋子里埋头写诗/从早上到晚上/从晚上到深夜/再从深夜到天明……我想把自己变成一部写诗的机器/我要等到梦想实现的那一天……”

　　潘大成心中还酝酿着一个更大的篇章——《记忆中的乡愁》，共分三个部分：写乡村、写城市、写援藏，写出他曾经生活的地方。既是三部曲，又是人生的三个月亮。

　　乡愁部分已经在潘大成笔下诞生了许多灵动的诗句，援藏的黄金岁月，也已化作浓浓诗情，在他笔下汇聚成灿烂的诗行。作为一名年轻的援藏干部，他以炽热的情怀、饱满的诗思，在为西藏的建设中奉献出青春力量。他还在日常工作中，和当地群众结下了深厚的友谊。回到内地多年，他始终难以忘怀那段美好的时光和深厚情谊，并将这种美好回忆以诗歌的形式记录下来，深情歌颂藏族人民雪山一样的纯洁、质朴和大地一样的深厚情怀。他把众多援藏干部对雪域高原的情感，化作诗一般深刻的思考，创作了一百多首关于援藏记忆的诗歌，并将其结集为《雪域灵光》。当人们读到这美妙诗句的时候，也读到了无数为边疆建设做出无私奉献的援藏干部的崇高品质。这部带着赤子情怀的诗集获得了吉林省作家协会二○一五年度重点扶持项目。

　　未来的路上，相信潘大成深厚的书法功底和诗歌造诣，定能让他的艺术前程花团锦簇。而他对待艺术的严谨，对待世人的宽厚，也预示着他艺术之树定会茁壮成长，在岁月的枝头收获更多的精彩。