刘文晔

　　一、日本手感设计理念

　　日本的器物制作离不开自然素材，这与它的宗教信仰与文化不无紧密关系，因为对神道的信仰而衍生的万物有灵论，致使日本人崇拜自然，顺应自然，影响着日本的生活形态与审美观念，制作器物时忠于材质的本性，鲜少涂装材质的原貌，真实地呈现自然材质的天然纹路与质地，赋予物件真性情。民艺大师柳宗理追求 “缺、拙、涩”的黯然之美，其餐具的表面几乎都以雾面处理来取代亮面，以手工的手渍来替代人工的光滑，以裸露的处理过程取代精密缝制。三原铁平说：“手感是一种难以用言语形容的感觉，它将是未来设计重要的一环。现在的设计都过分重视行销，或习惯使用电脑绘图，让我们渐渐不知如何以语言、数字去传达舒服的手感、重量感，但事实上很多使用者都在无意识中接受着手感的感动。在不断开发新素材的今天，人类生活真正需要的素材是，一方面提出新鲜的意象，一方面能够带来熟悉的、真实的、接近天然的手感，这才是最重要的。”

　　二、竹材料的感性分析

　　手感设计理念具体到设计中就是对触觉质感的把握，触觉质感是人们通过手或皮肤触及材料而感知的材料表面的特征，是人们感知和体验材料的主要感受。材料的触觉质感与材料表面组织构造的表现方式密切相关，材料表面的硬度、密度、温度、湿度、粘度等物理属性是触觉不同反应的变量。材料的触觉质感一般分为对材料的心理感受和生理感受。心理感受是根据材料表面特性对触觉的刺激性，分为快适感和厌憎感。生理感受主要是由人的温觉、压觉、痛觉、震颤觉等组成。设计师设计产品，不单要满足使用功能，还应使不同材料的感觉特性的应用体现人们触觉感官的满足，赋予人美好的情感体验。竹材料满足现代人的心理审美，关注于自然质感和真实性，重视材料自然质感的表达，真实感和朴素、含蓄的天然感，以满足当代人在快节奏生活下返璞归真的追求。人们潜意识里就对粗犷、柔软、温暖的竹材料有亲近感，在心里上乐于接受它，而对冰冷、刚硬、厚重的人造材料有漠视感。一般来说，传统的竹材料朴实无华而富于细节表达，它的亲和力要优于新兴的人造材料，后者虽大多质地均匀，但缺少天然的细节和变化。竹材料的质感肌理本身也是一种艺术形式，通过产品的表面特征给人以视觉和触觉感受，可增强产品与人之间的亲近感，使产品与人的互动性更强。

　　肌理是物体的表面形式，是物体表面的组织结构，具体入微地反映了不同材质的差异，体现材料的个性和特征，与形态、色彩一起构成了物体在空间中的形式。肌理按照材料表面的构造特征，可以分为自然肌理和再造肌理。竹材料天然的纹理和疖突出的是材料本身的自然材质美，价值性更强，突出的是以“自然”为贵。在很多现代竹产品设计中，我们经常用到它们的自然纹理来增加产品的自然价值。材料的美来自于人对材质的熟悉和了解以及材料给人的亲和力程度。对于中国人而言，生活中触摸竹子的经验非常丰富，竹在中国不仅作为一种自然物，更是作为一种文化物、人化物演绎着多重意义，渗透进中华民族物质生活与精神生活的方方面面，因而更加触发我们对竹子的亲近感。

　　三、开拓竹材料的设计表现力

　　加藤弘之把传统感浓厚的竹材料和未来感十足的镜子组合，设计的TSU-TU是一件展现了竹集成材弯曲能力的镜子，极具现代韵味。台湾tek-sia竹舍工作室设计的竹灯“曲”，把竹材料与LED灯组合也是一个经典的案例。在未来设计中还可以开发竹材料与陶瓷、玻璃或更多材料的组合，充分挖掘竹材料的表达潜力，大胆选用新材料，把与之差异很大的材料组合在一起，把握好它与其他材质的对比效果，从产品整体出发，注意产品的整体和谐，这样往往能创造出令人惊喜的、全新的产品材质效果。竹材料的品性通过对其应用的艺术创作得以体现，发掘出多重价值功能，越来越社会化、文化化，从而丰富竹材料本身的内涵，扩展它的表现力和感染力。竹材料要实现从具象到意境的飞跃，就要领悟它在中国传统文化中的情感语义特性。自古以来，人们的情志附着于竹子虚怀象道、优雅清静的审美感悟之中，寄寓自己的情感、理想、人生态度。

　　参考文献：

　　[1]张宇红，编著.工业设计：材料与加工工艺[M].北京：中国电力出版社，2012.

　　[2]张宗登，刘文金，张红颖，编著.材料的设计表现力[M].合肥：合肥工业大学出版社，2011.

　　[3]原研哉.设计中的设计[M].朱锷，译.济南：山东人民出版社，2006.

　　[4]李佩玲，黄亚纪.日本的手感设计[M].上海：上海人民美术出版社，2011.[

　　基金项目]本文系湖南科技大学2014年研究生创新基金资助项目，“湖南传统竹工艺品设计审美研究”的研究论文（项目编号：s140078）。

　　（作者单位：湖南科技大学艺术学院）

　　（责任编辑 王曦）