“惟有同心人，可以论金铁。”省城多年交往密切的一位诗友，一向努力，近来创作处于井喷状态，一次聚会上，谈到他近期的诗，肯定的同时，我也说了这类的话，——“知道您为什么处在高产期吗？因为不大注重选材，几乎什么都入诗。”

　　不讲选材，什么都可入诗，产量多得没得说，这是第三代诗运动以后的真实情况，但说到质量则大都如风中尘埃，甚至有诗评家认为“90年代的中国诗坛是一座空山（林贤治语）”。

　　诗，要“在百万个钻石中总结我们”，她需要哲学在背后支撑，需要显示内蕴的尊严，时代呼唤有冲击力的诗人，呼唤诗人爆发穿云裂石的能量，但在这样一个凡俗的年代，大多数诗人诗学视野差，对现实生活介入能力差，搞的不是写现实与灵魂交融的及物写作，而是象牙塔里的闲适、小情调、不咸不淡。河北诗人赵丽华诗本不弱，但因为选材太随意，终致有“梨花体”风波。我们的很多诗人自以为已经是有点地位的诗人了，其实并不具备处理现实的品格，大家都热衷于自我抚摸，很多年写的都是没什么新意的东西，普遍缺乏力量，即便一点点稍显粗砺的感情也阐发不出来。甚至有些作品，读者读完思考一通，唯一的感觉只是诗人自己在作秀而已。

　　应该说，这实际上是诗人屈从于现实的表现，甚至是在躲避生活，没有道德的焦虑，没有追问的立场，也没有反思质疑的态度。

　　——世风之下日渐沙化的心灵啊，——卷不到巨轮之下就没有真实的体验！——“文章憎命达”，此话一点不假。诗既然是人的精神活动，那就应该写出点气势来，超越个性生命，甚至超越社会，抒发深沉有力的思想（像王家新这样的诗人，起码写出了严峻的冷的一面，所以他要比同时代的诗人所写的东西要好一些）。

　　诗人朵渔认为，“从青春写作到成熟写作是第一个关口，有的人永远跨不过这个关口，写到七老八十还是那个调子，不入门。从成熟写作到有价值感的写作，是第二关口。”——难道我们的许多诗人，都还没有长大没长出结实的筋肉吗？

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