林如意

　　（宁德师范学院 教育与艺术学院，福建 宁德 352100）

一、前言

大创项目“琴湖音乐培训工作室”的前期是以少儿古筝教学为主，我们针对的少儿群体包括幼儿及小学阶段的学龄儿童。这个项目的初心也是为了响应国家鼓励大学生创新创业的政策，秉承着提高少儿音乐素养为美育教育奠定一定的基础这样的核心目的。我们开展了民族器乐教学为主，主要以古筝教学，通过少儿集体课的教学形式来给小朋友们上课。接下来笔者将根据这两年实际训练的情况，以及对教学方法的探索与理解进行梳理总结与深入分析，希望能不断提升教学能力以及提高古筝集体课的教学能力和教学效果。

　　古筝是中华民族乐器中的瑰宝，早在战国时期就已经在民间流传甚广，距现在也有两千多年的历史了。它外观古朴典雅，声音优美动听，深受民众的喜爱。这些年，古筝的发展也越来越好，越来越多的人去学习这种乐器，有小孩，也有成人甚至是老年人。也涌现了很多现代杰出的古筝演奏家，创作了很多优秀的现代古筝作品。随着其推广度与大众认可度的提高，古筝教学也随之有了长足的发展。

　　从音乐文化角度分析，古筝传统乐曲在风格，表现力方面都十分具有中华传统文化特色，是对儿童进行传统文化教育的绝佳途径之一。学习古筝能全面的提高学筝者的音乐感知能力和作品把握的能力。

　　从情感的角度分析，少儿在演奏乐器的时候，这些旋律会影响他们的情绪，开心或悲伤，这些情绪的产生就会影响荷尔蒙的分泌从而影响大脑理解能力和记忆能力的发展，丰富了少儿的情感体验，辅助了如今我们在儿童教育中所倡导的儿童美育，德育教育。

　　随着时代的发展，我国在音乐教育方面也涌现了很多的教学方法和教学模式，在这些教学模式中集体课的教学模式正在逐渐占据一个比较重要的位置。在20 世纪90 年代，就有古筝教师提出集体课教学的初步构思。比如，王岚岚的《论古筝集体课教学的可行性》发表在《广西艺术学院学报》2005 年第2 期；林浦凤的《古筝集体课教学初探》发表在《教育研究》2007 年第1期。论文旨在讨论古筝教学在少儿教学中的运用来展开论述，提出自己的观点和研究新的教学模式。

二、集体课中对少儿强化现代教学模式

传统的教学模式主要采取口传心授的方式来进行教学，即“你教我学，你弹我看”。一般用到的教学方法有教授法、练习法等，而现代教学模式主要以启迪思维，开发潜能、快乐学习的教学方式为主。这种快乐学习也称为奥尔夫教学法，因为我们面对的学员大多数为低龄儿童，如果用传统的教学方式低年龄的孩子们可能会觉得课堂枯燥乏味不能够引起孩子们的兴趣。所以我们选择用这种音乐教学法来进行教学。奥尔夫音乐教学法的教学特点，比如即兴创作和开放性，会让传统的古筝教学注入了新的思想与活力。二者配合得当，则能够起到事半功倍的效果。古筝作为一种中国古老的传统乐器，可以独奏也可以协奏，只要教师在教学中将奥尔夫音乐教学法与器乐教学相结合，就能够很大程度上让小朋友有更多的兴趣去学习这门乐器，必定能发挥出良好的效果。我们可以对零基础的孩子用讲故事的方式来进行引导，将学生慢慢的带入到音乐课堂，进行音乐启蒙。

　　教学案例展示：通过故事让孩子们认识古筝琴弦

　　由于古筝这种民族乐器的特殊性，在初学这个乐器的时候，古筝琴弦上的固定音高是没有4 和7 两个音的，这两个音需要通过左手对琴弦的按压来得到。所以刚开始先让小朋友们记住琴弦上固定的五个音分别是 1、2、3、5、6，以古筝原始调为例“5”这个音正好是在绿色的琴弦上（也可能是红色的，具体以不同筝的型号为准）作为唯一一条有颜色的琴弦，可以说，小朋友们，今天我们来认识五个可爱的小精灵，首先认识这里面最爱美的小精灵，它穿了一件绿衣服它是“5”姐姐。然后她有一个很拉风的奶奶在她的后面跟着她，她就是“6”奶奶。“5”姐姐前面有一只正在喵喵叫的小猫“3”，小猫“3”看到了“2”弟弟抱着一个“1”宝宝。之后教师可以用钢琴带孩子进行模唱练习以达到音感训练相结合的目的。

　　在古筝集体课教学中，对于节奏的训练我们可以采取分组的方式，将学生分成二到三人的小组进行节奏训练，可以采取拍手或者拍腿的互动方式为课堂增添很多的趣味性。

三、集体课教学优势对一对一教学的补充

集体课教学对于一对一教学来说是有补充的作用，集体课上我们可以通过音乐欣赏的方式来培养少儿的音乐素养为更好的弹奏曲子积累一定的基础。学生在聆听中可以培养良好的听觉习惯，发挥音乐想象力和创造能力，时间越往后也越能提高音乐表演水平和乐曲的鉴赏能力。实践证明，集体课中进行音乐欣赏的训练远比个体教学中欣赏的效果更好。集体课是大课可以节约大量的时间和资源，在课堂上集中听赏某一流派，比如教师集中学生听赏山东筝派的曲目例如《汉宫秋月》、《四段锦》、《天下同》等，教师可以让学生先听然后讲解该曲的技法与风格特点，孩子们也可以展开交流讨论，学生凭借听觉和感受来深入对筝曲的了解，大大提高了教学效率。简单地说，比如音乐欣赏，古筝理论等内容，通过集体教学的方式要比个体教学效果更好，同时也节约了资源与时间。

　　集体课中教师可以侧重对学生基本功的训练，因为基本功的训练相对来说是比较枯燥的，而少儿在自制力和意志力方面都相对比较的薄弱。鉴于打好基本功要从娃娃抓起的原则，笔者认为这时的集体课训练基本功就很有优势。教师可以通过举行耐力比赛，力度比赛，速度比赛等来为基本功的训练增添趣味性。这里笔者建议使用高雁编写的教材《古筝趣味练习曲》，这本书一共分为五个单元，单元的划分都是由浅入深，每单元对指法的编配都很有针对性，尤其在旋律方面，，大多采用耳熟能详的民歌儿歌，这也会使儿童的积极性得到一定程度的提升，提高了古筝教学效率和教学质量。

四、集体课教学存在的不足及解决办法

由于我们这个工作室是有几位大学生在指导老师的指导下成立的，那对于师资方面肯定是存在一定的不足。比如教师的实践经验不足，设备不够完善等，而且集体课人数较多可能教师无法做到对每一位学生进行更为细致的检查，这样就会导致学生弹奏不细致等问题。对于这类的问题，我们认为在保障集体课效率最大化的前提下开展一定的个体课也是很有必要的，针对不同的学生特点可以给他们制定不同的教学计划，这会让他们的演奏技术的塑成的更为专业与细致。所以我们是不会单依靠集体课来教学的，对于能弹奏更高层次乐曲的学生个体课对他们的提升会更加的好。将集体课和个别课的教学内容区分开，互相帮衬，互相补充，将这两种方式优化组合在一起，让这两种课堂模式发挥它最好的作用，从而使少儿古筝教育达到一个全面，高效的教学效果。

五、古筝教学法探究

首先，要练好一首乐曲最重要的是要明确练习的目的。明确练习的目的可以帮助学生省时又有效果，漫无目的的练习只会让学生感到乏味，因此教师在教学以前要先明确今天要上的内容，针对不同的学生选择不同的目标，课程过程中教师给予一定的鼓励。帮助学生明确这节课需要练会的东西，给他们设置一个一个的小目标，如果他们完成了就可以得到一些小奖励来激发他们的积极性。

　　视谱练习和背谱练习相结合，在课堂教学中教师也要有意识的训练学生的视谱能力和背谱能力，这种识谱能力在少儿时期训练是很好的。视谱能力为的是把每一个音，每一个节奏都弹的准确无误这样也可以训练小朋友的专注力。背谱能力为的是做到胸有成竹更有音乐表现力的去弹奏曲子，这样也能提升少儿的舞台表现力，避免怯场情况的发生。

　　慢练与快练的结合，对于可以演奏更高阶乐曲的孩子来说，教学中强调他们的慢与快，重于轻显得尤为重要。教师要帮助学生学会划分乐句，在学习一首新的曲子的时候可以以每一拍60甚至50 的速度来练习，当这个速度稳定了以后（所谓稳定指的是至少要一点不错的弹五遍以上）就可以以5 或者10 的速度来上升提速，一直达到乐曲需要达到的速度为止。

　　歌唱性的弹奏，以情带声。从古至今，唱一直在表演中占据很重要的地位，对于弹奏来说，唱也同样很重要。前期就要让学生积极地唱谱，唱谱不仅对视奏有很大的帮助，对音句的划分提高音乐表现力方面都至关重要。所以在课堂教授中，教师要特别强调这一点如果有比较害羞的孩子教师就更应该鼓励他去多唱，运用一定的教育机智让孩子们感受到歌唱的魅力，当然这是需要不断的积累经验，不断地去提升自己的教学能力，在实践中不断地去磨练自己，形成自己的一套教学模式。这对于还是大学生创业者的我们来说是一个不小的挑战，我们应该多阅读多历练，以求学会运用更好更专业的古筝教学法。

六、对于师资方面的建设

针对教师的能力提升，我们也会定期开展师资培训，教师习奏会等来检验教师的水平与能力。会尽可能联系一些平台与其合作，丰富教师的知识，拓展教师的视野，这无疑一种提高教学，做好教学工作的有效途径。

　　随着社会的不断进步与发展，古筝的演奏教学都在发生着变化，为了适应变化以达到更好的教学，我们每一位工作室的成员都应该不断地提高自己的能力无论是教学方面还是管理方面的能力，积极地探索，不断地创新。这些努力都是为了成就更好的自己，为了未来更好的就业。琴湖工作室从开展至今，每一位小伙伴都为此付出了很多努力，在指导老师的谆谆教导下每一位小伙伴都在变得更好，工作室也逐渐进入正轨，非常感谢自己的导师，她是我们背后最坚强的依靠。虽然这个项目结束了，但我们的梦想从未停歇，我们会保持着这样的初心，一直努力下去。