刘欣

　　摘要：筝是中国民族乐器中备受人们喜爱的一种乐器之一，喜欢筝的人包含一些业余爱好者也包含一些专业学习者。但是从当前发展实际情况来看，民族乐团对筝声部人员的需要较少，使得古筝乐团建设发展迟滞。为此，文章在阐述古筝乐团建设意义的基础上，结合古筝乐团发展建设现状，就如何打造层次丰富的古筝乐团进行策略分析。

　　关键词：古筝乐团;社会价值;建设现状;优化建设

　　中图分类号：J632.32

　　文献标识码：A

　　文章编号：1005-5312（2020）08-0074-02

　　在上个世纪八十年代末期，古筝艺术开始以重奏的形式出现，在九十年代的时候上海某音乐院校组建了第一支古筝学生乐团，开始以集体的形式演奏古筝重奏作品，让古筝艺术发展到了一个新的阶段。近几年，在社会范围内对文化艺术的日益重视下，出现了各种形式的社会古筝乐团。

　　一、古筝乐团建设的必要性分析

　　古筝以其优美的音色、优雅的姿态成为艺术专业学生普遍喜爱的乐器形式。但是古筝多为一弦一音，一般按照五声音阶排列，以二十一弦作为常用规格，拥有三个八度的音域，因而在转调的时候需要在每个八度中进行一根或者更多个琴弦的重新校时，加上古筝伴奏时的音色不如扬琴或者琵琶的音色稳定。为此，古筝在民乐团中仅仅是设置一个到两个的位置，学习古筝的学生没有办法参与到民乐团的演奏中，毕业即面临着离开艺术舞台的窘境，最终不仅导致人才浪费严重，而且还会和高校培养学生音乐学习兴趣以及传承传统文化的发展目标背离。基于这个情况，高校纷纷强化古筝在民乐团中的建设，并开始成立独立的古筝乐团。

　　成立古筝乐团，将古筝更好的融入到高校民乐团中，能够让学生更好的参与到民乐活动，将古筝重奏和乐器结合在一起，从而达到高校培养学习兴趣、陶冶学习情操、传播传统文化的教学宗旨。同时社会上逐渐兴起的成人筝团、少儿筝团，对于提升一线古筝老师教育水平，训练古筝学习者的听觉、协奏、重奏能力和演奏水平具有重大意义，推动者社会音乐艺术教育和文化传承的发展。相对一般的古筝课程，筝团一方面强调分声部练习，注重协奏、重奏的专业练习，注重团队协作，可以全面提升团员的综合能力;另一方面，参加筝团有会更多的专业演出机会，并可以和其他专业乐团进行专业交流，而舞台演出和交流是古筝艺术人员保持、提升古筝演奏能力，延续艺术生命的重要法宝。二、古筝乐团建设的现实意义分析

　　（一）对学校专业建设的意义

　　古筝乐团作为学校下设的一个教学活动和艺术实践结合在一起的艺术团体，其开展的一系列教学活动都属于学校课程建设的一个重要组成，古筝乐团的建设能够更好的推动学校实践教学发展。一方面，古筝乐团建设是学校课程建设的一个重要组成，紧跟社会教育发展规划和社会发展需要，在整合多个学科的基础上来进行课程的设置，能够满足各个学生的学习需求。民乐古筝专业教学大纲的教学曲目是由大量古筝独奏曲目与少量古筝协奏曲目组成，学生在学习的过程中会充分凸显出个人的风格特点。民乐系合奏课教学大纲对古筝教学的要求是强化学生之间的团队意识，对重奏、合奏学习以及舞台实践非常重要，可以提升学生的音乐综合能力。古筝合奏课程和古筝专业课程互为补充。另一个方面，古筝乐团是实践教学的一个重要组成，会鼓励学生根据自己所喜爱的方式来开展各种形式的艺术实践活动。如古筝乐团在音乐会之前会将演出流程中的每一个曲目做好分声部安排，学生在完成自己角色分工的同时，能够在实践中强化对古筝的学习。

　　（二）对社会发展的意义

　　第一，培养古筝的传承人。古筝乐团的打造能够吸引更多的学生参与到传统民族乐器的学习中，实现对乐器演奏的继承，并在学习的过程中渗透自己的理解将乐器的流传赋予新的时代意义。习筝者也有了专业的艺术交流和艺术主演的舞台，从古筝乐团走出来的学生在未来会进入到音乐培训机构中，进而将自己所学习到的古筝知识进行传播。

　　第二，将古筝文化普及到整个社会。古筝已经发展成为中国第一大民族乐器，有着庞大的学生资源和一线老师，以及古筝爱好者，对于文化传承有着重要意义。筝乐团演出的受众群体不仅有在校古筝专业学生，也包括全社会广泛的古筝爱好者与业余古筝学习者。筝乐团通过参加各类主题音乐会、古筝乐比赛、高雅艺术进校园等活动能够更好的将古筝文化传递给人们，大大促进于古筝艺术交流和人民精神文化生活丰富。

　　三、古筝团建设的现状和发展

　　（一）乐团师资资源不足

　　在古箏乐团打造的过程中，指导教师的学术水平和能力层次是乐团教学实力的重要保障，但是从当前发展实际情况来看，优秀的排练教师资源非常匮乏，而且基本都集中在高校。基于此，目前古筝乐团基本都是高校组织成立的，走出校门的学生，以及社会上一线古筝老师和古筝爱好者很少有机会可以参加古筝乐团。高校古筝乐团教师队伍具备丰富的古筝教学经验，但是不太了解学生对古筝的学习需求，使得整个古筝团队的建设生硬、刻板。

　　（二）古筝乐团训练有待完善

　　古筝乐团的训练是一项很专业的工作，大部分筝团的成员在意识和专业上都准备不足，很多古筝乐团直接排练演出比赛作品，没有经历过乐团训练的环节，最终会呈现出比较多的问题，突出表现为乐团成员的音色比较统一、声音平衡缺乏特点、声音强弱变化不均衡等。

　　（三）品牌建设意识不足

　　目前全国大概有近百家古筝乐团，乐团管理和建设大多还处在初级阶段，机制建设都在摸索阶段，对乐团品牌建设更是捉襟见肘。音乐生命力的本质在于传播，乐团对于音乐艺术的贡献也取决于影响力，取决于传播的广度和深度。古筝乐团的管理人员很少涉及商业知识，对于借助媒体平台等进行品牌建设知之甚少，弱化了乐团的文化传播效用和团员的积极生。

　　（四）古箏乐团职业化水平不高

　　一些乐团积累了一定数量的曲目，演奏水平基本上也达到了较高的标准，在长期发展的过程中形成了各自独特的特点。对于这些古筝乐团的发展来讲，职业化的水平成为乐团发展建设的重要目标，任重道远。

　　四、古筝乐团发展建设的优化对策

　　（一）借助当地文化特点来挖掘音乐教育资源

　　古等乐团教学实践的基本内容是通过重奏、合奏的方式来向人们展现地区独有的音乐风格和历史文化、人文精神等。比如以陕西古筝乐团打造为例，乐团合奏作品涵盖了西安鼓乐、陕北民歌、秦腔、碗碗腔、迷胡调等内容，这些独有的音乐资源成为古筝乐团建设的重要源泉，古筝乐团教学实践过程中要注重积极挖掘当地民族音乐特点，使得古筝乐团建设具备文化意义。

　　（二）确定科学的乐团建设发展理念

　　第一，注重古筝乐团的机制建设。古筝乐团要涵盖分声部、合排教师特聘指挥等，教学、实践和艺术指导三结合。要建立乐团团员选拔和考核机制，着重对团员的个人演奏曲目进行审查，按照既定的专业艺术标准筛选和淘汰成员。

　　第二，古筝乐团的建设要树立开放性的培养意识，在人才培养方面坚持复合型和实践型人才的共同培养，容纳更多类型的音乐表演形式，将培养学生的综合表演素质作为古筝乐团打造的目标。

　　（三）强化对古筝乐团理论教学的重视

　　古筝乐团艺术实践教材的选择要注重理论和实践的结合，具体内容要能够涵盖乐理理论研究、古筝名家介绍、乐团专业排练、古筝演奏技巧、古筝作品的创作。整个古筝乐团的发展要始终立足于文化的传承和发展，做好推广和宣传，借助媒介平台介绍更多古筝乐团发展的知识和乐团动态，帮助学生积累更多的信息。

　　（四）丰富和完善古筝乐团教师队伍

　　教师队伍的缺乏是导致古筝乐团发展落后的根源，高校古筝乐团减少需要根据民族声乐发展趋势，采取引进来、走出去的综合对策来积极为学校古筝乐团的建设发展聘请更多高素质的教师。高校的老师，以及走出校门的音乐学院毕业生，要积极投入到民间乐团的组织和建设上来，不断为民间乐团注入和培养新鲜血脉，推动全国古筝乐团的百花齐放。

　　（五）推出更多符合时代发展需要的古筝乐曲

　　古筝乐团是传统专业音乐教育、艺术实践和文化传播结合在一起的产物，在文化多元化发展的社会背景下，在古筝乐团发展的过程中融入更多的时代内容。一方面需要注重加强对原有民间乐曲的改编，从而将以往的民间音乐素材进行加工再创造，使得古筝乐曲能够更好的展现。积极挖掘新的古筝乐团教学资源，调动广大师资力量来创造出更多好听、好学、又新颖的古筝音乐作品。另外，加强专业作曲家的参与，使得古筝乐团在新的历史时期具备开拓的战略眼光，对古筝音乐作品进行长远、持续的创新。

　　（六）借助当地文化打造区域音乐品牌

　　音乐事业的长远发展离不开时代、国家和社会多方力量大支持，任何音乐形式的发展都需要在具体的文化环境中进行。历史的发展赋予了全国各地区不同的音乐文化，特别是在民间保留了各个不同形式和基本载体的音乐品种类型。在古筝乐团打造的过程中，需要和当地人文环境密切结合在一起，顺应时代发展，体现出时代发展主旋律，借助各种媒体平台打造自身的品牌。

　　五、结语

　　綜上所述，中国民族乐器教学方式和演奏方式逐渐朝着更加成熟的方向发展，古筝乐团训练是学校古筝课程建设的一个重要组成，也是古筝学习者保持和提高古筝演奏舞台实践能力的重要途径，也是传承传播中国古筝文化和丰富社会精神文明的重要平台。因此，要加快建设丰富多层次的古筝乐团。古筝乐团建设正在孕育和发展过程中，存在着师资力量缺乏，训练的专业化程度弱，品牌建设意识不足，以及职业化发.展程度低等问题。立足于时代发展变化，从乐团管理理念、机制建设、师资力量扩充、教学平台的完善、乐曲的传承创新、地域文化的结合、品牌建设等方面积极思考如何更好的规范古筝乐器教学发展。

　　参考文献

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　　[2]巫漪丽.听旧金山古筝乐团演出[J].人民音乐，1988（01）.

　　[3]东方女子古筝新筝乐团新年赴昆明举办专场音乐会[J].小演奏家，2008（02）.