（湖南工程学院 纺织服装学院，湖南 湘潭 411101）
一、引言
艺术设计类学生在设计地过程中审美是很重要的，课程安排上学生不仅需要学习专业理论知识，更需要到外界实践来吸收灵感，开拓视野。所以在服装与服饰设计专业人才培养中，深入少数民族地区的服饰考察与写生是一门独具特色的实践必修课程，它是指除学校课堂教学活动以外，有计划、有组织的，由教师和学生一同参与的关于少数名族民俗民风的校外教学活动①。每个系部会根据自身情况在专业教学期间安排1-2次此类型课程，本校服饰考察与写生课程共3周时间，安排在第四学期，这一时间段的学生有一定的专业理论基础，且思维较开拓，希望将所学理论知识运用到实践中。民族服饰考察与写生是第一次较大规模理论知识与实践结合的课程，极大地激发学生的学习热情，开拓设计视野与思维，有效提升综合素质。二、服饰考察与写生课程教学的重要性
（一）挖掘传统民族元素，传承创新民族艺术
贯通古今，融汇中外，要想设计出更好的现代服装，应该先了解不同地域，不同时代的服饰元素及文化内涵。经过千百年来的传承的少数民族服饰，具有极高的审美价值与地域文化研究价值，其中有许多濒临消失的传统工艺，值得我们去探讨。在考察过程中对不同地域少数民族服饰艺术的学习，不仅能加深对民族传统服饰艺术的认知，提升理论水平，更能为学生在日后的创作中带来设计灵感和技术上的支撑。（二）丰富教学形式，增强学生实践能力
传统教学以“教”与“学”的形式展开。教师以文字、图片和视频等资料将知识传递给学生，学生被动接受信息，这样单线式的教学，学生的主动性和参与性较弱。而服饰考察与写生课程，学生深入少数民族地区进行考察和采风，通过所见所闻所感，开拓学生的视野和思维。同时学生在体会不同民族服饰文化上的特点和差异这一过程中找到属于自己的兴趣点，将课内理论知识与课外实践体会融会贯通，结合自身的理解，进行别具特色的艺术创作。此外，学生老师集体出行，一路上分工合作，遇到问题互帮互助，在开拓个人思维的同时也增进革命友谊和师生情。这种“从实践里来，到实践里去”的教学模式十分灵活，能让学生实现学习效率的最大化，提高学生综合素质，真正地做到学以致用。
三、目前服饰考察与写生课程教学存在的问题
（一）教学任务上的笼统化
很多院系在设置服饰考察与写生课程作业时，还是多以传统的绘画风景、人物为主，是艺术类作业通俗设置，没有结合服装与服饰设计专业特色进行调整，不利于学生对专业性质和专业应用方向的把握。又由于在外采风时间和地域的限制，学生大多为了完成课程作业而先拍照采集，后期进行临摹，这样的作业往往失去了采风过程中最为核心的部分——感悟和创作，长此以往，学生的创新意识会逐渐减弱。（二）教学师资匹配不足
由于服装设计类教学课程多又多采用小班制上课，服饰考察与写生作为外出实践课程，与部分校内课程存在一定冲突，在原本教师不多的情况下调配难度大。为了确保每一门专业理论课程有教师上课，院系部会在实践课程中压缩带队教师人数，导致师生比较大，在外只能保障学生采风的基本安全，一对一的深入专业指导，带队老师多呈现心有余而力不足的状态。不能及时与学生交流采风心得体会，在一定程度上影响学生的学习积极性，对课程的教学效果大打折扣。（三）教学运行缺乏规范化
在服饰考察与写生过程中，带队老师缺少实际的步骤计划，为了方便管理，将考察与写生的过程简化，只是将学习各阶段目标布置下去，不能做到按时按点督促学生完成课程交流与作业，到后期学生单纯“享受”这一趟行程，对教学目标和内容的完成都不尽人意。四、服饰考察与写生课程教学策略的优化
（一）课前合理规划，帮助学生熟悉课程的概况
1.合理制定课程行程很多学生不太理解服饰考察与写生这门课程，认为是先去实地感受，后期再进行创作，但这门课程是一门同步的课程，所以任课老师需在课程前期商定适合学生民族服饰考察的时间和地点②。时间上，本校本门课程一般安排在第四学期春季，这一时段雨水偏少，温度适中，且有各少数名族重大节日，如苗族“姊妹节”，适合学生外出考察少数民族风土人情及服饰文化。地域上，应去包含多民族的地方，如有号称民族博物馆的云南、贵州省份。此外，还应结合学生喜好，寻找合适的服务团队，定制专业特色专属行程，这样学生能在保证安全的基础上更好地感受少数民族文化及服饰带来的魅力。
2.合理规划课程标准
在课程地前期，带队教师应当充分了解教学目标对民族考察与写生活动的要求，在这一基础上制定好课程标准，明确学习任务。在出行前两周提前给学生发布采风行程、安全等相关事项，如宣讲采风行程和作业，让学生提前做相关调研提纲，防止学生因没有准备而在实际考察过程中处于被动的学习状态，利用往届学生采风案例和作品实物让他们了解作业标准，避免学生因前期忽略过度玩耍导致后期作业质量良莠不齐。
3.合理安排课程顺序
在课程的设置上，合理安排学期课程顺序，与其他相关课程相互融合，共促学生专业内知识的互通。在服饰考察与写生课程前一般会安排服装史论课程和摄影课程，服装史论课程能帮助学生接触到各民族的服饰文化，学生能够根据采风地点提前了解当地的人文风俗及民族服饰特色，方便实地深入考究。同样，前期的摄影课程能辅助后期实地采风的实践活动，起到事半功倍的作用。
（二）课中把握节奏，确保课程有效教学秩序
1.以小组形式分模块调研在课前通过学生自主选择为主，教师补充搭配为辅的方式，将学生分为若干个小组，以小组的形式进行服饰考察。
首先，小组成行，在一定程度上降低单独行动的风险，保证出行安全。
其次，组队考察更有利于针对性的调研和学习。如黔东南地区苗族服饰考察，学生可分为苗族男女式服装组、配饰组，通过实物触摸、穿戴、制作等途径来掌握不同性别服饰、不同部位服饰的一手资料，再结合文献资料，全面地了解一类服饰的民俗文化底蕴及特色。
此外，学生通过分工合作能缩短学习时间，有效地提高学习效率。通过小组间考察后的交流，各小组学生能在较短地时间里了解到黔东南地区苗族不同类型地服饰特色，进而找到各类型服饰的关联性和差异性，总结出黔东南地区苗族服饰的总体特征。
最后，在面对服饰考察过程中的难题时，同学们会给出各自的方案，经过讨论，得到最优解决方案，学生的发散思维和创新思维得到了充分地锻炼。
2.严格按教学要求执行
民族服饰考察作为一门实践课程，为了让学生在过程中更好地理解本门课程开设的意义，也避免因时间跨度长而导致前期的教学任务在后期落实不到位，教师应做到每日督查，每日出行前向学生告知全天考察目标及手段，让学生按部就班地去了解、落实每日的课程要求。每天行程结束后，小组成员应对当日的考察活动进行梳理，总结民族服饰文化特色。
此外，在每天考察结束后，老师应当布置适量作业，如简单描绘经典纹样，完成所学手工艺作品等，这一过程能让学生及时温故，加深印象。以上方式可以更好地促进学生从有到无，再从无到有的地思考和创作。
（三）课后指导，辅助学生完善课程体系
1.归纳整理构建独特知识体系采风回来后一周的课程，是学生将采风过程中收集到的资料进行整合的关键时段，也是成果转化的重要阶段。学生在采风过程中所收集到的资料较为零散的。需要在所看所拍所记录的资料中进行一定地归纳和整理，找出民族中民风民俗及服饰等代表性元素之间的内在联系，提取创作所需素材，经过不断地调整和改进，呈现出独具特色地艺术创作作品。在这一过程中，教师要给予及时的指导与反馈，有助于激发学生创作的积极性和连续性。
2.多维指导实现理论与实践良性循环
教师除了课堂上的讲解和课后的辅导，还可通过举行展览汇报、赛教结合、校企合作等方式鼓励学生做更好的设计以促进自主巩固专业知识。如参加纹样设计大赛，学生有了一个明确的赛事目标。他们会主动收集资料，咨询或学习软件、工艺等方面的知识，思考一些实际可操作的方式来呈现作品。同样，学生在采风小组调研中的一些文字记录，结合史料、整理成册，以团队或个人名义投递会议专题文章，参加相关会议或论坛。通过以上方式让学生能主动针对这一主题赛事或会议进行更为深入的研究，从而更好地将理论和专业知识进行结合，做到融会贯通。同样也能帮助教师更有针对性地进行教学反思，从而提高教学的效率和学生的满意度③。
3.前后贯通共促知识延伸与发展
前期的课程知识有助民族采风的开展，同样，民族服饰考察与写生课程中的所学习到的经典纹样、服饰及手工艺也可以为后期的课程积累素材以作积淀。如在服装流行趋势课程中，以少数民族传统纹样为基础，结合当今色彩流行趋势对传统元素的配色进行升级改造；在服饰设计与制作中，可以将采风所接触到的少数民族传统工艺运用到所设计的服饰中等等。这样可以更好的将理论知识和实践所得进行结合，做到教学相长。
五、结语
综上所述，民族服饰考察与写生课程以理论与实践交错循环的教学模式为基础，通过课前规划、课中把控、和课后指导三个阶段的合理运行，培养了学生独立生存、自主学习及社交能力，学生在这一实践中能真正地领悟到民族服饰地魅力，并将所见所闻所感更合理地融入现代服饰创作与设计之中。注释：
①李顺华.高校艺术类学生艺术采风探讨[J].安徽文学(下半月),2007(10)：122-123.
②周衡书,钟文燕,吴秋英,等.服装专业民族服饰考察路线优化与教学改革[J].湖南工程学院学报(社会科学版),2004(03)：71-74.
③李婧,夏添,皮珊珊,等.基于赛教结合的应用型本科人才培养——以服装与服饰设计专业为例[J].纺织科技进展,2019(03)：62-64.
最新评论