魏燕宁

　　摘要：民间舞是各民族人民在长期的劳动和日常生活中以舞蹈的方式达到自娱自乐或其他目的的艺术形式。而在当今社会，人们对民间舞蹈又有了自娱自乐之上更高的要求。本文在对其技巧进行介绍的基础之上进一步对民间舞蹈技术技巧在表演中的应用做出了解析。

　　关键词：技术技巧;民间舞蹈;运用

　　中图分类号：J722.21 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）17-0080-01

　　一、引言

　　民间舞产生于劳动人民的日常生活，多为劳动人民为了某些庆典或者是在劳动之后排解乏累的自娱自乐的方式，在长期改善发展之后才有流传至今已经成型的民族舞蹈，是民族智慧的结晶和成果，是每个民族特有的民族文化之一。由于民族舞蹈产生于民间，当地人民的文化传统、生活习惯、宗教信仰乃至气候环境都对舞蹈的形成有很大的影响，所以，民族舞蹈的地域性非常强，各地区民族舞蹈的表现风格和技巧也有着明显的差异。

　　二、民间舞蹈的常见技巧

　　最初的民族舞蹈只是劳动人民自娱自乐的方式，表演性相对较低，舞蹈风格大多朴实无华但是生动形象情感丰富，充满着生活的气息，可以明确表现出舞蹈者内心的向往和祈愿，对于舞蹈的技术技巧也没有特殊要求。但是随着社会和文明的发展进步，人们的物质要求逐渐被满足之后，对精神上的满足有了更高的追求，对民族舞的观赏性也有了更高的要求。

　　1.道具类技巧。道具是传统民族舞蹈非常重要的表现形式之一。由于民族舞蹈产生于日常生活，所使用的道具往往也与生活息息相关，比如汉族舞蹈中常使用的手绢、扇子、花伞、长绸;藏族舞蹈中常见的热巴鼓、背鼓;蒙古族舞蹈中的盅碗;朝鲜族舞蹈中的象帽等等，极有民族特色的道具不仅使舞蹈看起来更加的丰富优美富有民族特色，也使舞蹈的艺术表现力更强。在长期的发展中，道具的使用也衍生出诸多技巧，比如使用扇子时的抛扇、转扇、扇子花等，再比如使用手绢的转花，抛手绢技巧等。

　　2.徒手类技巧。徒手类技巧同样与民族特征紧密相连，比如马上民族蒙古族舞蹈中的勒马舞姿，維吾尔族舞蹈中大量出现的旋转、跳跃、空转等技巧。这些舞蹈技巧无论是源于生活习惯还是环境特色，在整体的风格、表现和律动上都充分表现出了舞蹈特有的民族风格和美学特色。

　　三、民间舞技巧的作用

　　上文已经提到，民间舞技巧不论是道具类还是徒手类，都与民族特征紧密相连，舞蹈技巧的主要作用是为了在表演中增强舞蹈的艺术性和表现力。随着民间舞从日常生活中自娱自乐到走上舞台成为观赏性艺术，民间舞蹈的技术技巧也从简单的情感情绪表达和渲染丰富到对舞蹈主题意境、人物性格形象的描绘和刻画上了。

　　四、技术技巧的实际应用

　　1.情感表达的技巧应用。无论什么样的表演形式，情感的表达是第一位的，运用技巧能够充分表达出舞蹈的情感，那么技巧和舞蹈就都是成功的。这种情感的表达不仅仅是表面的喜怒哀乐，更需要对舞蹈的深层情绪进行诠释。比如对丰收的祈愿，对爱情的向往，压迫下的悲愤等等。这就要求在表演的时候对情感的抒发有良好的把握，准确使用肢体动作将这些内在的情感很好的传达给观众。比如跪地抱头的可能是悲伤也可能是绝望，比如奔跑可能是欢乐也可能是悲伤，具体的情感需要表演者对细节动作的把控才能将情感准确地传达给观众。

　　2.形象刻画的技巧应用。随着文化艺术的发展，人们对舞蹈形象的刻画已经不仅仅局限于服装和舞台场景对常规形象的模仿了，而是更多的着重于刻画形象的艺术性和情感意境的抽象表达，让舞蹈不再局限于布景和服装道具这种表面上的相像，而是将形象与意境相融和，更多的凭借技巧的应用对舞蹈形象进行深层刻画，让观众在摒弃了外在的模仿性装饰之后依然可以通过舞蹈者的表达感受到表演者刻画出来的想要传达给观众的形象和意境。而是提到这样的舞蹈形象的刻画，大多数人第一时间就会想到杨丽萍的孔雀舞，她以丰富的舞蹈动作，娴熟的技巧，还有标志性的长指甲，仅仅凭借肢体动作就将孔雀的灵动演绎得惟妙惟肖，不需要太多的舞台装饰也能将那种空灵的意境表现的淋漓尽致。我们看到，在她的舞台上，舞台场景和服装虽然与传统的孔雀舞大相径庭，但是构建出的场景却让观众完全的领略到了舞蹈中如梦如幻的孔雀世界。这种以形象的刻画和意境表达就很好的做到了对舞蹈形象的技巧应用。

　　五、结语

　　我国民族众多，历史悠久，民族文化丰富而灿烂，其中很多民族还以能歌善舞闻名，因此，民族舞蹈可谓种类繁多。但是在历史的发展进程中，由于物质和精神文明的不断进步发展，很多舞蹈最初的情感已经很难被现代人所理解，所以，想要将这些情感准确的传递给观赏者，将这些古老的情怀和艺术形式传承发展下去，不仅需要表演者自身对舞蹈的深刻理解，还需要舞者较好地掌握民族舞的技术技巧并能做到合理妥善地将技术技巧应用于舞蹈之中。