高校声乐教学中有效融入传统音乐文化的探讨_文艺生活·中旬刊_杂文_网络文摘

张富生

　　（天津商业大学艺术学院，天津 300134）

一、前言

自改革开放以来，随着我国经济、文化的不断发展，我国人民对本民族（汉民族及其他少数民族）文化的自信心也越来越强。传统音乐文化作为我中华民族宝贵的精神财富，实则承担了文化自信发展战略下让我国优秀的音乐文化走出国门，继而走向世界的重任，因此，在高校声乐教学中有效融入这些优秀的传统音乐文化，是非常重要的。

二、丰富声乐教学内容，融合多民族优秀的传统文化

1.汉民族音乐文化。汉民族音乐文化中有不少脍炙人口的音乐作品，古有《高山流水》，今有《二泉映月》，均有力的表现了汉民族传统文化的特点。诸如此类的优秀的汉民族音乐文化作品应作为高校声乐教学的主要内容。同时在高校声乐教学过程中教师要多以汉民族音乐文化为主线引导学生学习我国古典文化，例如唐诗宋词文化、古代绘画艺术等，这些文化与汉民族音乐文化之间本就同宗同源，多学习这些古典文化，对提升学生的音乐文化修养具有非常重要的推动作用。

　　2.少数民族音乐文化。同汉民族音乐文化相比，少数民族音乐文化范围虽然较窄，但是却具有非常鲜明的特色，我国作为统一的多民族国家，少数民族众多，所以每个民族都有属于自己的独特的音乐文化，以云南少数民族民歌为例，《蝴蝶泉边》《月光下的凤尾竹》等等均有力的表现了云南少数民族的音乐文化特点。而诸如此类的优秀的少数民族音乐文化作品也应作为高校声乐教学的主要内容。

三、体现我国传统音乐文化内在的艺术价值和历史价值

1.融合外国优秀音乐文化，提升我国音乐文化的艺术价值。音乐文化是全人类共同的精神财富，因此高校声乐教学不能“一刀切”的拒绝所有的外国优秀的音乐文化，例如，与我国一衣带水的日本，其独有的音乐文化深受中国传统音乐文化的影响，因此高校声乐教学也应消除固有的文化偏见，正确看待日本优秀的音乐文化，并采取适当手段以适当引入日本的传统音乐文化，从而进一步分析、挖掘出我国传统优秀音乐文化中潜藏的艺术因子。

　　2.声乐教学内容中加入传统戏曲、样板戏等古老的音乐艺术形式。传统戏曲，例如京剧、黄梅戏、昆曲等；样板戏，例如《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《杜鹃山》和芭蕾舞剧《红色娘子军》等，这些都是我国宝贵的音乐文化瑰宝，这些古老的音乐艺术形式以其独特的艺术魅力表达着我中华民族传统文化的博大精深，文化自信发展战略下，声乐教学内容中势必要重新挖掘这些古老音乐艺术形式的新“活力”，从而让我国优秀的传统音乐文化乘上现代文化发展的“快车道”，成为推动高校声乐教学水平提升的主要力量。

四、体现我国音乐文化的情感表现力和文化创新力

1.多以爱国、抗战名曲为声乐教学素材，培养学生的爱国之情。文化自信的动力源泉是“爱国”二字，因此，高校声乐教学必须要始终以爱国主义为核心，笔者认为，最好的方式是多以爱国、抗战名曲为教学素材，例如《义勇军进行曲》《黄河大合唱》《我爱你，中国！》等，通过这些优秀的音乐作品培养学生的爱国之情。同时在实际教学过程中，教师可以组织学生去黄河、抗战纪念馆等地方练习声乐，以真实的生活情境让学生在练习过程中感受我国民族精神的伟大，这对深入培养其爱国主义思想具有非常重要的作用。

　　2.多以改编的形式重现古典名曲，提升学生的文化创新力。改编常见于音乐创作之中。高校民族民间教学要改变以往“保守、死板、教条”的声乐教学模式，就必须将歌曲改编作为必要的教学环节，从而提升学生的音乐创新能力，如以现代流行音乐方式改编《高山流水》，在基调不变的基础上加入更丰富的音乐唱腔，以创造出更为现代大学生所接受的音乐演唱形式，这样可以激发学生的创作热情，有利于提升其文化创新力。