试议舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造_文艺生活·中旬刊_杂文_网络文摘

郑静

　　（广西艺术学院，广西南宁 530022）

一、舞蹈演员在舞蹈表演中的重要性

在舞蹈表演中舞蹈演员发挥着重要的作用，舞蹈演员直接影响着舞蹈表演的风格及情感表达等。主要表现为：（1）舞蹈表演既是一门技术也是一门艺术，要求舞蹈演员除了会舞蹈，还应该利用优美的舞姿使舞蹈的意蕴和内涵体现出来；（2）舞蹈表演属于舞蹈学的重要部分，要求舞蹈演员不仅要结合舞蹈技巧完美的呈现舞蹈动作，还应该融入情感表达，因此对舞蹈演员的表演功底也有一定的要求；（3）因为舞蹈演员是整个表演的中坚力量，所以舞蹈演员应把肢体动作、舞姿及内外在气质和形象有效的融合在一起，使其塑造出的艺术形象更加真实和生动，进而完美的展现出舞蹈表演的感染力和艺术魅力。

二、舞蹈演员形象塑造所需要的基本素养

1.丰富的生活阅历。为了更加真实和完整的塑造舞蹈表演形象，舞蹈演员应该深入实际生活取材，通过亲身体验加深舞蹈表演形象的理解，为实际表演中尽快进入角色做好充分的准备，使其形象塑造的水平得到提升。

　　2.良好的肢体表现力。为了在舞蹈表演中利用舞蹈动作更好的塑造艺术形象，舞蹈表演者需要掌握不同肢体动作，并且灵活完美的表现出这些肢体动作，如表演者可利用旋转、跳跃等肢体动作使舞蹈表演的观赏性得到提升，进而更好的塑造舞蹈表演的形象。

　　3.舞蹈文化素养和艺术修养。想要完整的塑造舞蹈表演形象，进而更好的展现舞蹈表演综合性的艺术情感和内涵，表演者需要学习和了解各类艺术（音乐、美术、文学等），提升自身的艺术修养，为提升舞蹈表演的感染力和艺术魅力创造有利条件。

三、舞蹈演员如何在舞蹈表演中塑造形象

1.深入体验生活，体会人物情感的表达。虽然许多舞蹈表演中的人物和事情都是虚拟的，但是艺术来源于生活，这些艺术形象都是生活中抽象而来，因此就要求舞蹈表演者重视对生活中的人和事进行细致的观察，并认真的推敲和分析，才可以在表现中向观众传达更真切的情感，和观众产生情感共鸣。如想要在舞台上塑造红军战士新婚妻子形象，因为不同于传统的女性形象，所以舞蹈表演者应该通过对相关历史资料的详细查阅，了解故事的时代背景，在表演中利用不同的动作表现其情感变化，通过这样的演出赢得观众的喜爱。因此舞蹈表演者只有对故事中人物心理变化的合理把握，才能在舞蹈动作和表情中完美的融入，向观众传递真实情感，使观众在情感上产生共鸣。在此过程中需要注意，舞蹈表演者首先应该深入分析故事中人物内心情感的变化，通过揣摩完成某个角色的演出，或通过亲自体验的方式把握人物形象，为生动、饱满的表演奠定坚实的基础。

　　2.重视塑造人物形象。舞蹈演员想要在表演中塑造生动、鲜活的人物形象，良好的基本功、磨炼自身技巧都必不可少。舞蹈演员在平时应该重视技巧和基本功的学习，通过积累生活经验，寻找适合的审美元素。另外想要使舞蹈形象塑造的更加生动、有效，还应该采取合理的措施，舞蹈意境和节奏的配合、舞蹈虚拟和动态性动作和技巧等，都是塑造人物形象的重要途径。在舞蹈中可以利用肢体语言，和有节奏的动作和姿态充分的展现人物和事情，如在《红色娘子军》的舞蹈中，舞者就是利用眼神和面部表情，向观众呈现红色娘子军的形象，表演者惟妙惟肖的展现了遇到困难时复杂的内心，也体现了表演者对人物内心变化的重视，加上舞蹈强烈的节奏感，使演出更加精彩。

　　3.应努力提升文化艺术修养。舞蹈演员想要在表演中有突破和创新，除了应掌握必要的基本功和技术技巧外，还应对舞蹈表演的基础理论知识和历史进行充分的了解。对于舞蹈演员来讲，舞蹈表演文化修养尤其重要，所以舞蹈演员在平时应通过自身文化修养的不断提升，为人物形象的塑造提供更多想法，并可在排练中提出合理的修改意见，使其表演更加具有艺术感染力。

　　4.应该树立较强的团队意识。在舞蹈表演中包括独舞和群舞，因此需要舞蹈演员注意在群舞时考虑大局，做到团结协作。由于舞蹈的统一和谐有重要的作用，所以想要呈现给观众这种错落有致的视觉享受，就应该要求舞蹈演员树立起较强的团队意识，把自己融入团队，和团队一起按照排练的动作完成表演。