张婕

　　摘要：声乐是一门既科学又抽象的音乐学科，它的抽象性体现在乐器的本身——人体器官，我们人体器官内部的构造无法用肉眼看到且不能直观的演奏。但是通过科学的理论实践以及对自身器官的敏感度的配合就可以控制和表现自己的声音。在声乐的学习过程中有很多技巧需要我们掌握，比如气息的运用、咬字的规范，情感的表达等。本文从声乐学中的“技巧运用”出发，以创作歌曲《板蓝花儿开》为起点。通过介绍歌曲不同段落的技巧运用来探寻创作歌曲《板蓝花儿开》的魅力。

　　关键词：气息；咬字；情感表达

　　中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）20-0058-01

　　一、气息的运用

　　歌曲的演唱一定不能脱离气息的支撑，正确的呼吸状态是唱好歌的重要依据，气息就像是大楼的地基，只有地基打的好，楼才能建的稳。歌唱的气息是通过呼吸器官进入肺部，再通过身体的控制将气息从肺部慢慢的送出。我们总说“气沉丹田”，是一种意念的说法，气息并不会真正进入丹田，而是歌者一定要想象自己的气息吸的很深，能够意守丹田。这样唱出的声音才会更有穿透力。气息的运用贯穿于整首作品，要做女子“情声气”的完美结合，也不能忽略换气处气息的运用。著名声乐教育家李双江老师说过，要想气息吸的深，吸的足，就一定要在歌唱之前进入情境，帶着歌唱状态吸气。所以说无论是咬字还是气息都离不开情感的依托。在学习的过程中，一些学生在演唱时会存在气息吸的不深，一吸气身体僵化，都说明没有真正做到打开喉咙，放松身体，准备工作不够充足。尤其在歌唱时每句的换气处，由于紧张或者乐句间停顿较短，很容易造成气息吸得浅或紧。但是如果在换气时有饱满的情感做铺垫，全情投入歌曲意境，就会很自然的将气息吸深，以情带声。

　　二、声音技巧的运用

　　（一）叙述段落的技巧运用

　　在歌曲开头“她长大了，记忆中……”用闻花香的方式，将气息吸到肺的底部，当肺部充满气息时，它的膨胀会使身体的肋骨自动张开，做好准备工作后，身体也要足够放松，双脚与肩同宽，身体呈三角形稳定状态，脚跟站稳。面部状态积极且不紧张，唱歌时用丹田的力量将气息送出身体，也可以从伴奏声部看出，旋律是多用琶音来回推动，似有一种风吹麦浪之感。切记向外送气息的时候，身体的支撑不要垮掉，肋骨也不能放松，身体要形成一个对抗的力量慢慢向外送气，送气时还要想象自己的气息不断地向下沉，就好比是一个气球，在吸满气后，慢慢的一点一点地向外送。

　　（二）高潮段落的技巧运用

　　歌曲的高潮部分和转调部分是歌曲的华彩段落，此段落的技巧运用与叙述段落有很大的差别，叙述段我们讲求平和稳定，给以温情感的歌唱状态。但是高潮段落一定要解放全身心，当然如果没有强大的气息支持，是很难做到这一点的，不能因为曲谱上大部分音域在高音区，整个歌唱状态就没有了根基。一定要用充足的情感大口的吸气，感觉腰部充满力量，打开喉咙，丹田发力，像讲故事般的诉说。优秀的歌者会在演唱高音时给予听众舒适的视听享受，无论音域低或高都会过度的极其自然。

　　三、咬字的运用

　　无论是朗诵还是歌唱都讲究字正腔圆，吐字清晰。声乐艺术中的语言训练对我们的歌唱能否有吸引力起到至关重要的作用。在歌唱时咬字一定要有准确性，能够明确的表达出歌曲内容，是歌唱的重要准则及基础。

　　字不正，腔难圆，如《顾误录》（清·王德晖、徐沅徽）中所说：“由字头轻轻发音，渐转字腹，徐归字尾，其间运化，既贵轻圆，尤须熨帖。”又说：“字到口中，须要留顿，落腔须要简净。曲之刚劲处，要有棱角；柔软处，要能圆湛。这段话充分说明了咬字的状态及过程。语言的美是歌声传达的重要依据，在发声训练前也一定也要重视咬字的训练。

　　四、结语

　　《板蓝花儿开》是一首新作，歌曲创作的目的就是为了传颂人间大爱。在当今快节奏的生活环境下好歌辈出，要想流传的久远，一定要能抓住听众的心，唤起回忆引发共鸣，这些都是好歌很重要的因素。我认为《板蓝花儿开》符合这些条件，首先取材非常独特，写“花”的歌很多，但是以板蓝花作为主题并不常见。其次以花喻人设定恰当，很容易产生故事感。母爱与人间大爱，无论在哪个国度这都很容易引起内心的共鸣，所以此歌能在APEC文艺晚会上唱响，向世界各地传递人间大爱，也体现着我国愿与世界各国友好相处共同发展的美好愿望。所以说，《板蓝花儿开》是一首既温婉又具有浓厚的人文关怀的好作品。