摘要:当人类文明持续发展,人类文化需要传承,在学校的教育系统中逐步形成了人文学科,社会学科和自然学科的三足鼎立,文学,音乐,美术等都属于人文学科,成为人类文明发展不可或缺的精神支柱。黑格尔曾说过:“想象是艺术创作中最杰出的艺术领域”。在小学美术教学实践中,学生想象力的培养与正确引导更显得尤为重要。小学阶段,在学生原有的对物象概括描述基础上,美术教师的正确开发和引导是培养学生对美术的热爱或是进入专业学习的关键。
关键词:小学美术;美术教学;想象力;培养
在教学实践中,我发现多数小学生对美术课的期待和热情是很高涨的,但到了初高中,在其他学科升学的压力下,学生对美术的热爱度逐步减小,当然,每个学生都不一定要成为艺术家,但审美素养会贯穿孩子的一生,在美术课程的三维目标中,最能体现教育功效的情感态度与价值观目标应居于优先位置。小学美术的教学情感态度与价值观更多的是培养学生对美术的热爱,了解感受多样文化艺术,热爱民族艺术文化,尊重世界多元文化,提升审美素养。在教学中,教师要激发学生兴趣,引导学生想象,让学生充分发挥自主性与积极性,主动去思考,探究,实践,才能使课堂效果事半功倍。本文对小学美术教学中学生想象力的培养与引导做以下探讨。
一、创设情景激发学生想象力
学生的想象力需要教师的正确引导才能激活。无论是在教学准备备课中,还是实际的教学活动中,教学导入环节十分重要,一节好的美术课,在开始就能带动起学生情绪,集中学生的注意力,激发学生的兴趣、想象力。随着社会科技的发展,我们有更多的教育资源,教学手段方法,在教学中,美术教师应该利用好这一点,把多媒体手段运用到实际课堂教学中,例如PPT播放图片,作品,音频,视频的运用,微格教学等。在教学中,我发现,学生对动画,视频,音乐的兴趣是很大的,视频音乐的运用可以很好的吸引学生的注意力、激发学生想象力。所以教师可以利用多媒体资源,收集制作相关动画和教师绘制过程等等。也可以采用寓意深刻又轻松的小故事,把抽象的内容以浅显的形式表达出来,也就要求教师应该平时对生活常识及作品,作者故事有更多的积累。学生对于某一个故事点引起的想象是巨大的,也是让人惊讶的。教师创设有情绪的情景使学生展开想象的翅膀,感受美,感受情,进入状态,鼓励学生画自己脑中所想,心中所想,推陈出新,想象力是创作的源泉,情景的创设同时也避免了学生对传统教学方法的乏味。
二、教學过程中学生想象力的引导
加强素材积累,为想象提供源泉。学生的想象力多数来源于日常生活的观察积累,想象总是以感性为基础,通过感性想象出实际不存在的物象。在美术教学中,强调学生细致观察生活,通过直观体验来丰富自身感受,并由生活展开联想。当然,感性的想象源头归根结底是客观现实。所以,对于物象基本形的教学也是教学的重点之一,小学生的自制能力是相对较差的,完全的想象绘画是不切实际的。让学生积累有关写实方面的知识,学会对物象的概括,由简入细,在有了基础的概括描绘之后,展开想象。例如,人美版美术一年级上册中《画汽车》这一课,我在教学中导入环节播放了汽车总动员动画片的节选,变形金刚的节选,学生的情绪很快调动起来,在教学过程中向学生简要的介绍了汽车历史和种类,向学生展示多样的汽车图片,一起认识汽车的同时,让学生通过图形组合来概括汽车外形。通过多媒体展示教师绘制汽车并加以改变过程,展示以往学生优秀作品,举例展示带翅膀的,可能变形的、拟人化的汽车等等。让学生发挥想象力,画一辆自己想象中的汽车,教师在巡视中加以指点,最后做了一个小车展,优秀的作品进行展示评价。课堂效果很好,学生能够天马行空的想象出五花八门的汽车,在基本形的基础上学生能够大胆想象,运用多种材料去绘画,学生的想象力得到了相对较好的锻炼。
三、积极评价、鼓励想象
毕加索一生都在追寻像孩子一样画画。小学阶段的学生处于从想象期向写实期的转变,生理和心里的日益成长,思维逻辑逐渐形成,理性观察力变强,感性想象逐渐变弱,想把握留住学生的想象力也是对教师的考验。当思维能力高于绘画能力的时候,学生经常是想得好,画不出,这种情况下,要鼓励学生多想,多看,多观察,大胆去表现,画得不像不要紧,重要的是表达出自己心中脑中所想。针对不同年龄学段,教师要教给学生适合年龄的造型方法和知识,鼓励学生大胆使用多种材料,工具去表现,不刻意去追求纯碎的写实。对于学生新颖,怪异,富有个性的想法,加以肯定,鼓励,并给出正确的意见引导,使其想象变成更完善的画面。小学生心灵同样是敏感的,作为教师,在教学中维持陈旧固定的教学模式可能挫伤或抑制了学生的创作热情。去了解,倾听,鼓励学生大胆创作,抒发情感是美术教师应该做的,而精准的算数,结果没有误差是数学老师该做的。
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