李倩

　　摘 要：民族舞是世界各个民族的文化精髓，用简单的肢体动作真实、直观地表达最真挚的情感，表达各个民族的社会生活状况，展现民族文化和历史.中国的民族舞蹈更是如此，是中华民族历史文化长河中的精神瑰宝。随着社会的发展，如何更有效的保护、继承、发展民族舞蹈，成为文化界面临的一个严峻问题。广西的高校舞蹈教育要充分的利用广西丰富的少数民族舞蹈文化的地域特色，普及广西少数民族舞蹈课程教学，改变以往陈旧的民族舞蹈教学模式和教学内容，加强学生少数民族舞蹈创编的能力，为广西少数民族舞蹈的传承与创新贡献力量。本文主要从民族舞蹈学的特点、存在的问题及改进措施各方面进行探讨。

　　关键词：地方高校；民族民间舞；课程改革；教学探索

　　中图分类号：J722.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）35-0208-02

　　民族舞蹈是我国民族文化中不可缺少的组成部分，越来越多的学校重视少数民族舞蹈传承教育，使少数民族舞蹈发扬光大。广西少数民族舞蹈是美的艺术，是广西非物质文化遗产传承的重要组成部分之一。作为广西社会经济文化发展建设的主力军，广西高校的大学生有必要了解和掌握广西少数民族舞蹈艺术和舞蹈文化的精髓，通过具有广西民族特色的舞蹈进行感情交流，他们就能很好的融入到广西各地区和各民族中，成为具有先进科学文化知识并多才多艺的先进文化传播者。广西少数民族舞蹈是广西人民在长期的生产劳动、生活实践中总结提炼出来的艺术结晶，是我国民族舞蹈文化的重要组成部分之一。广西高校少数民族舞蹈教学可以培养大学生的人文素质和舞蹈技巧，但从广西高校当前相关的教学现状上看，本土民族舞蹈课程的开设和建设仍处于初期阶段，没有很好的体现出本土民族舞蹈特色，而是更多的注重中国几个主要民族的舞蹈。课程的教学大纲、教案、教学组织模式和评价模式等都需要进一步完善，以适应广西高校舞蹈人才教育的培养目标。

　　一、对民族民间舞课程改革的意义

　　民族民间舞蹈作为我国舞蹈学科分类中的一门大的学科，是历史最悠久的舞种之一，各少数民族舞蹈就像中华艺术宝库里的一朵光彩夺目的奇葩，对人类的影响更为突出，更具有生命力。在民族民间舞蹈中不同程度地积淀着本民族的民族习惯、审美心理、风俗情趣等文化现象。所以，我们对民族民间舞蹈的学习，首先应该从了解中国的民族民间文化开始，然后再从舞蹈的内容与形式以及和舞蹈有关的活动中、各个民族的文化现象中进行探索。广西少数民族舞蹈是非常注重夸张肢体语言表现的一种民族舞蹈。将广西本土民族舞蹈添加到舞蹈教学课程的教学实践中，来自全国各地的学生可以初步的了解广西本土民族舞蹈的艺术特点、肢体动作、舞蹈语言等知识和技能。与此同时，在教学实践中，系统化的训练可以改变学生从高中学习中带上来的不良动作习惯，使学生的舞蹈动作更加标准化、更加有形体美感，增强学生的自信心。学生们通过学习广西少数民族舞蹈课程，提高了他们对民族舞蹈的理解能力和感受能力，使学生充分感受到广西少数民族舞蹈的独特魅力和丰富的民族文化内涵。

　　通过肢体语言的系统化训练，不但能够提高学生的气质、内涵和风度，还可以更好的展现出广西各民族年轻人拥有的活力。我们的目标是培养出具有优美的动作体态、良好的道德修养、积极向上的心态以及受到浓厚民族文化熏陶的新时代大学生，使我们广西高校的学生即具有同其他地区大学生较高的文化知识水平，又具有独特广西民族气息的青年人。

　　二、在课程改革过程中注重理论与实践并重

　　课程是学校教育的核心，课程改革是教育持续发展的动力，广西高校的少数民族舞蹈课程应该把采风、教学和创编有机的结合起来。例如：广西大学和广西师范大学及广西师范大学漓江学院等各个高校基本都把广西民间舞蹈并入民族民间舞蹈课程体系，将广西各个民族的优秀舞蹈文化带入课堂，传承与发展广西民间舞。同时，广西师范大学漓江学院适应国家“一带一路“政策，带领学生采风到广西几个最有特色的少数民族聚集地，向当地的非物质文化遗产传承人虚心学习，将东盟（泰国、印尼）实习学习收集的资料整理供以后的教学之用。其次，把前期收集得到的民族舞蹈资料运用到教学上，进行舞蹈组合创编纳入系统视频和教材《广西与东盟民间舞组合》中，使传统的少数民族舞蹈重新赋予新时代的生命力。最后，带领学生积极参加各种舞蹈比赛如：广西大学《那女人》《田间斗笠》和广西师范大学漓江学院《敢壮》等都获得第五届广西大学生艺术展演舞蹈一等獎，运用课堂上创编出来的舞蹈，在比赛中会更有竞争力，达到以赛代练、巩固学习的目的，同时也增强了学生们舞台演出经验和自信心。广西那坡县是黑衣壮舞蹈的重要传播地。广西百色学院的舞蹈教学采风多年来深入该地区进行实地的田野调查，提炼出了大量的壮族舞蹈素材，并运用到教学中。教学从基本的舞蹈体态、舞蹈步伐入手，从单人到双人、三人、多人的教学方法进行训练，循序渐进的让学生掌握相关的舞蹈技法。壮族群舞《暖》就是从教学训练中创编而来。以宏大的壮族人民辛勤劳作为开场，很有张力的表现出壮族人民在烈日下插秧劳作的场景；舞蹈中段则是表现壮族人民手拿铜鼓，载歌载舞、相互嬉戏打闹的场景；舞蹈后段，壮族人民拿着铜鼓整齐划一、有节奏的敲打，欢庆粮食丰收的喜庆场面。这些都是在紧密结合课堂教学和平时训练的丰硕成果，并且在课堂上让学生参与到舞蹈创编的实践中，进行大胆的尝试和探索。

　　三、广西民族民间舞课程改革的必要性

　　少数民族舞蹈是广西民族文化的灿烂瑰宝，是少数民族人民在生产生活中凝结的艺术结晶，是少数民族得以流传不息的生命血脉和文化符号。广西居住着壮族、瑶族、苗族等众多少数民族，独特的民族舞蹈是广西的一大特色。壮族的扁担舞；瑶族的龙凤舞、铜鼓舞、丰收舞；苗族有跳坡、彝族有跳弓等都是本土少数民族最传统舞蹈表现形式。作为地方高校，对本土少数民族舞蹈传承和发展有着不可推卸的责任，近年来随着人们对非物质文化遗产的保护和重视，探索本土少数民族舞蹈进入高校课堂传承发展的新途径迫在眉睫。

　　近年来，在广西少数民族舞蹈教学的改革中，少数民族舞蹈文化部分得到了强化，在教学中，除了强调舞蹈动作的准确性、到位性，还更多的加入了对舞蹈背后所代表的文化背景进行深入的学习，并且经常邀请民间舞蹈家和少数民族舞蹈传承人到学校进行民族文化讲座，所有的这些，都让我们的老师和学生更加深入的了解广西少数民族舞蹈和文化。

　　四、结语

　　我国各民族数千年的优秀传统文化，是历史留给我们的无价之宝，是我们民族凝聚力和生命力之所在。继承中华民族优秀传统文化，在激励民族自尊心和爱国主义思想方面可以起到积极作用。广西少数民族舞蹈是极具地方民族特色的一种文化形式，在西南地区具有举足轻重的地位，是中国非物质文化遗产中不可缺少的重要组成部分。当前，少数民族舞蹈艺术的传承成为人们关注的焦点话题，培养合适的传承者迫在眉睫。广西高校的舞蹈学生来自于全国各地，因此，在他们毕业以后会有部分学生留在广西，成为建设广西的生力军。在这些少数民族特色舞蹈课程设置中，既要让学生们掌握相关的少数民族舞蹈技巧，达到民族文化传承的目的，又要结合学生毕业后实际工作的需要。我们在舞蹈创编教学中，并不只是传授广西本土民族舞蹈，更重要的是要教会学生舞蹈创编的规律和方法，只有这样，才能让他们在未来的工作中，不管身在何处，都能承担起当地舞蹈艺术传承的责任，并运用到实际的舞蹈表演中。

　　★基金项目：2015年度广西高校教育本科教学改革工程项目《地方综合性大学民族民间舞课程改革探索》，项目编号：2015JGB101。

　　参考文献：

　　[1]杨春林. 高校舞蹈专业应用型人才培养融入少数民族特色的改革创新研究[J]. 知识文库， 2016（09）.

　　[2]郭芯源，喻秋兰，陈滨滨.高校民族舞蹈的教学改革与实践[J].情感读本，2015（08）.

　　[3]贾琳.综合类高校舞蹈专业中“民族民间舞”课程改革探微[J].艺术教育， 2010（02）.endprint