伊丽媛

　　摘 要：在陈凯歌的电影《边走边唱》中，一个民间歌手浪迹天涯，出入乡村，吟唱民歌的朴素故事，被导演陈凯歌诠释成了一种崭新的含义。因此，本文对电影中的画面及音乐特征进行分析，探讨电影折射的哲理与反思。

　　关键词：画面；音乐；《边走边唱》

　　中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）35-0128-01

　　一、大景别镜头对电影宏观基调的奠定

　　作为电影开头的引子部分，《边走边唱》的第一组镜头，可以说大体上奠定了全片的基调——神秘、哲理、史诗、寓言。影片由片头的黑幕渐显带出，这种视觉上的冲击力基于画面的色彩，那种清幽的蓝色氛围和暗淡的白光传达着“冰冷”的叙事情境，尽管这是一幅大全景，但画面的内容并非充斥整个屏幕，仅仅是在画面的中央，脚朝观众平躺着一个老人，老人的一旁是他双目失明的徒弟，正在缓慢地起身。老人和徒弟头顶上方飘动着一系列白色布条，老人正上方那一根尤为突出；这些画面的内容占据了画框的三分之二，并且由于是远景拍摄，使观众更加感受不清画面中人物的动作，似乎画面是静止与固定的，但画框其余三分之一却被幽蓝的色彩包围，白色布带轻微飘动就为画面增添了一丝动感，于是我们意识到了缓慢起身的孩子。

　　与此同时，与氛围吻合的音乐在不知不觉中响起，和孩子的动作一同开始，节奏是慢的、不连贯的，音符清晰圆润，回音却并不缭绕，只在余韵瞬间便马上消失。这段音乐的旋律十分简单，仅由‘6、2、5三个音符构成，但是和整个镜头的其它要素配合起来，彰显出了深幽、辽远、神秘的气息。孩子起身拨动水的声音偶尔切入，将下一个镜头引入孩子的中景。

　　二、中、近景别镜头中的有源音乐与影片寓意

　　在第二个中景镜头中，位于老人侧面的孩子叫着老人“师傅”，可以算做本片的第一句台词。再由‘6、2两个音符带入师傅断断续续的遗言：“药方在琴里……记住一千根……”

　　不论音乐、动作还是主人公的台词，节奏都很缓慢，这种安静与舒缓增加了我们对神秘药方的好奇，同时也与此同时预示着老人的即将死亡，死亡融进了冷冷的环境中，白色的布带，幽蓝色的背景是死亡时一丝恐怖的预兆。

　　老人的近景随之入画，之后是特写的脸，孩子的手在老人脸上抚摸，证实了老人生命的终结，这种证实是孩子特写的手在老人脸上的抚摸。至此，药方的孩子的传动暗示出来了，孩子的双目是失明的。镜头的又一次切换，依旧是中景，孩子在寻找老人留下的药方。

　　三、长镜头与影片音乐的持续性

　　相似的音乐将叙事带入下一个长镜头，镜头由远景开始，依旧同第一个镜头画框的布局一致，但突出了一把琴，音乐继续着，似乎又有画外传来水鸣鸟叫的自然音响，意境不像前几个镜头那样神秘幽远，转变由推开始，远景略加开阔，画面被推近，推近的过程是徒弟道出药方的过程，镜头的推近是很普通的，但台词却只有三个字构成，使镜头给人一种推得很有节奏的韵律感：天弦断，琴匣开，买药来，买得红旗，看世界，看世界，天下白。

　　由于台词内容的暗示，这个镜头意境的略加开阔便极为合理，是一种得到光与希望的理想，这种理想的迫切使徒弟的念白一点点加快，声音也逐渐变大，姿态也由坐着变这起身，不是如同第一次缓慢的运动，这一次，徒弟运动的节奏明显地加快了，音乐的声音也在逐渐增大，而且结尾的音符不同于起初的两个低音‘6，用重复带给人余韵，也就是说，镜头此刻也从普通的平视远景经由有节奏、速度加快的推摇到了一个新的高度，即：台词的加快、徒弟的站起、镜头角度的升高、声音音量的加大、音调的升高都是同步的，所以音乐的尾音也由低音‘6转达为高音‘2，但总体风格并没改变，这段音乐依旧由‘5、6、2三个简单音构成，仅仅做速度上的简单变换，就为镜子头诠释了新的意境。

　　上述长镜头完成了两个转达换：一是意境地的，由幽深转达为开阔；二是氛围的，即环境的变更，由起初人为的、室内的蓝调带到了辽远的视而不见外的黄土高原。

　　四、导演宏观视听影像风格的建构

　　整体来说，在电影《边走边唱》中，陈凯歌使影片的画面一贯如从前《黄土地》一般，在雄伟的空间规模上展开，似乎要达到一種史诗风格的寓言色彩，视点是高远的，不仅仅是导演风格上的偏爱，也是一个个镜头摇出的结果，高远的视点决定了镜头的俯拍，色调由于环境的变化随之由蓝变黄，音乐再次响彻云霄起，回音明显变大，音符不再是一个圆润的点，演奏的乐器也由打击乐转为弦乐或弹拨乐，延绵的回声随着镜头的下摇而逐渐消逝。

　　画面中，我们首先看到的是千沟万壑、连绵不断的黄土高原，这是深沉厚重的呈现出来的，俯拍无疑增加了历史的回归与宿命感，然后，我们又看到了镜头摇成的远景与平视，人物看不清具体的形态与表情，仅仅占据着整个充斥画面的黄土地的一角，人物在黄土地中似乎已经成为一种陪衬，湮没在浩如烟海的史诗中，直到镜头的进一步摇，将视而不见的点由高远摇到平视，才让人们在一片黄土地为主体的画面中找到了故事的主人公，得到了每一组镜头的最后一个中景：不断对死者的祭拜，在所有音乐音响停止后叫着自己徒弟的名字：石头、石头。

　　影片的总体感觉是一种不真实的象征与幻化，一开始的一组镜头就已经将基调奠定，运用具有哲思和宗教意味的台词更将风格定位于一种无尽的思索。endprint