有雯雯

　　摘 要：本文主要论述了纤维艺术如何以其独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介，通过物象的色彩，材料与技法的递进，进行艺术创作并作用于人们生活的方方面面， 满足当今社会人们对个性化生活方式的追求，即对精神文化的追求。

　　关键词：纤维艺术；精神；材料；色彩；技法

　　中图分类号：J506 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）32-0008-02

　　一、前言

　　纤维艺术即艺术家利用与人类最具亲和力的材料，以编织，环结，缠绕，缝缀等制作手段来塑造平面，立体和空间装置形象的一种艺术形式。纤维艺术既创造物质形态，又表达精神内涵。在当今社会，人们对个性化生活方式的追求即是对精神文化的追求，纤维艺术以其独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介进行艺术创作并作用于生活的方方面面，使人们从多角度对生活环境与生活方式进行深度认知，满足人的情感，达成社会共识。

　　彭吉象曾说“情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式，是对客观事物是否符合人的需要的一种复杂的心理反应，是主体对待客体的一种态度”。①一个纤维艺术作品，虽然他是一个物质的客观存在，但他一定要展现某种意向，富有一个灵魂，最终体现一种情感，这样才能起到艺术的共鸣作用。

　　纤维艺术不仅体现作者的审美与精神情趣，也满足大众的情感需求，只有这样才能引起社会和大众的关注，营造具有附加值的物化产品。

　　纤维艺术是具有情感的艺术作品，体现在以下几个方面。

　　二、纤维艺术作品能满足社会期望

　　例如《国王路易十四的加冕典礼》是由法国高比林国立工房制做的一幅路易十四的加冕仪式内容的壁毯，可以看出这是一幅完全忠实于绘画性、写实性的作品，人物、室内装饰、光源、空间刻画的细致入微，四周和谐的装饰花边具有欧洲建筑的雕塑效果，作品悬挂哥特式建筑之中，体现出社会对于权威力量的服从于期望。如图1所示。

　　同样，现代纤维艺术的发展也已经进入了人一个全新时期，伴随科技、材料的不断创新，在纤维艺术的创作中，人们已经不像以往那样只注重纤维艺术作品技法的精湛表现，而更加关注他与空间、环境的整体和谐统一；不仅注重传统纤维艺术的形式与题材，还更加关注流行与时尚元素，从而满足现代社会人们的审美情趣。

　　总之，纤维艺术作品不论是传统样式的壁挂还是现代样式的立体织物、空间装置，都以饱含生活气息的材料和手工文化满足社会的期望，让物质与精神文明在各个社会状态下得以统一。

　　三、纤维艺术能满足社会沟通

　　纤维艺术作品，尤其是立体纤维艺术装置通过色彩，材料等要素营造各种主题，拉近与观众的心理距离，从而解决社会问题。首先，约翰﹒伊顿曾说：“色彩永远是首当其冲的”，色彩向受众提供精神指示的作用，如图2所示的纤维艺术作品是玛格达莲娜·阿巴康诺维奇在1969年壁毯艺术双年展上所展示的《红色阿巴康》，作品使用纯度极高的红色来表现一种力量的存在，依靠色彩进行情感表达，使观者也感受到了强烈的震撼，达到了情感上的共鸣与沟通。

　　其次，纤维艺术借助材料展现作品意境和主题，材料的选择是基于材料不同属性所传达的情感，材料对于情感的传达是通过肌理、质感来表现的。肌理是客观的物质存在，而质感是人的主观感受，通过“寄情于物”，无生命的材料便能勾起欣赏者的情绪从而达到对作品更好的理解，继而实现社会沟通。如图3所示，作品采用枯叶为原材料，表现了一口枯井这个对象，鉴赏艺术作品的同时感受到了一股浓浓的乡愁，这也是社会大众所经历的现实问题，即对于故乡的思念和感情。材质从视觉、触觉及其他感觉带来无限的表现力，正如英国著名学者科林伍德所说“我们所倾听的音乐并不是听到的声音，而是由听者的想象力用各种方式加以修补过的那种声音，其他艺术也是如此。” ②

　　当代纤维艺术家们不断地在客观世界进行创作灵感汲取，使纤维艺术作品源于生活又高于生活，每个作品所表现的都是作者对生活的认识态度、以及他的精神世界，正所谓“外师造化、中得心源”。丰富的色彩、材料自身并不具深义与内涵，但在经过艺术家独特的主观表达后，却具有明确的精神情感，充满想象力的表达与制作是结果也是沟通的桥梁。

　　三、纤维艺术作品的实现过程能满足自我认知

　　马斯洛将人的需求划分为五个等级，最重要的就是自我实现的需要。如图4所示。纤维艺术作品的最大特点就是通过手工制作这种方式在创作实践过程中获得独一无二的创作体验与无法取代的精神滿足，从而将现代便利的技术所磨灭掉的人的主观能动性释放出来，使人们在纤维艺术的技法的传承与突破过程中感受物质与精神的统一，扩展人们的精神空间与技术空间，同时体现着纤维艺术家的自我认知，自我超越，自我完善的过程。同其他社会体验相比，纤维艺术作品的创作和制作过程更容易使人产生满足感。

　　如图5所示，现代纤维艺术作品借鉴采用了古老而传统的扎染工艺而实现，虽然是现代艺术的表现形式，其根本是通过纤维艺术的创作行为和过程感受民族的精神和文化生活，通过物质性的纤维艺术作品，我们可以寻找到纤维艺术带给我们的精神归属。

　　现代纤维艺术在中国可以尽情彰显其精神属性，原因有三：首先，中国有着悠久的历史文化底蕴，从黄河流域的仰韶文化遗址中发现有双经双纬的编织物痕迹，商周时期的丝织品，汉代的刺绣，到宋代的缂织，元代的织金锦……为纤维艺术的发展提供精神家园归宿。

　　其次中国具有多民族文化的传承与交流，为纤维艺术的发展提供技术支撑，中国经历了数次民族大融合，汉族与少数民族通婚，杂居，交流，更加促进了各民族传统文化与艺术的包容和谐发展，为现代纤维艺术提供了广泛的技术支撑和精神依靠，成为纤维艺术展中典型的中国符号，代表中国纤维艺术的精神属性。

　　再次，纤维艺术具有与中国传统艺术精神属性的同一性。一方面纤维艺术贴近自然的材料本身有一种质感美，是其他任何绘画手段所不能替代的，亲近人类的材料属性与中国天人合一，和谐相生的文化哲学理念具有同一性；另外一方面中国传统艺术审美趋向平面化，意象化，而传统纤维艺术和大部分现代纤维艺术作品的表现形式也是平面的壁毯形式，迎合大众的需求与审美。

　　四、结语

　　当今社会人们对个性化生活方式的追求即是对精神文化的追求与原动力，这种追求促使人们不停地更新着对生活环境与生活方式的认知。纤维艺术从多元角度与人们生活的方方面面相互发酵、演变，通过物象的色彩，材料与技法的递进，不断拓展其制作土壤与生存空间，同时又在多种价值取向的交织下，满足了多样的精神需求。正如弗朗索瓦兹·克莱尔·普鲁东所言，纤维艺术“自然畅达地抵达人的精神层面，当纯欣赏性的壁毯从实用织品中脱离的那一刻起，纤维艺术便从对人类直接的物质关怀转向深层的精神关怀。”③

　　注释：

　　①彭吉象.艺术学概论[M].北京：北京大学出版社， 1994.

　　②科林伍德.艺术原理[M].北京：中国社会科学出版社，1985.

　　③林乐成，王凯.纤维艺术[M].上海：画报出版社，2011.endprint