摘要：该文针对初学书法者线条缺乏质感的问题，结合大书法家的结字，利用图文对比方式言简意赅、深入浅出的从笔法、墨色、书写速度三方面阐释了提高线条质感的方法。
关键词：提高;线条;质感
中图分类号：TP391.41
又献标识码：A
文章编号：1005-5312（2020）06-0041-01
一、引言
对初学者来说临摹一幅名家书法作品，从字的笔画、结构、章法来看，外形相似而神情大异，也就是线条缺少质感，导致作品含金量较低。如何提高线条质感，在此浅谈个人看法。
線条的质感是指由墨色在纸而上呈现出的肌理、质地效果。人们谈论线条时对线条所做的软、硬、厚、薄以及引申的苍劲、秀润、枯涩、劲健等就是线条质感给人所带来的心理感受，线条的质感是线条的质量、品味、格调的显现，是书法水平高低的重要依据。用笔的方式、书写的材料、墨色的浓淡以及书写的速度都是影响线条质感的重要因素。
二、笔法对线条质感的影响
作书是否有“笔力”全看一支笔在你手中能否提得起来，“立”着运使。清代蒋和说：（用笔）如善舞竿者，神泛竿头，善用枪者，力在枪尖也”笔锋立得起来而不是偃卧平拖，才杀得入纸，才有“涩势”，写出来的线条如铸如刻，凝重，沉着。古人所谓“锥画沙”，“印印泥”，屋漏痕”的比喻不外此理。
“立锋”关健在善于利用笔毫的弹性，因势利导，更关系到功力，功力到时，虽极柔长锋羊毫亦铮铮作弹。初学者可能开始时体会不到锋端的弹力，锋立不起来，可用薄长如竹蔑一类柔而有弹性之物，做用力压下又竭力撑起的动作，注意力放在尖端上，领会其运动的技巧，再运用到毛笔上，相信不难掌握。“笔锋无处不到”。任何一点一画，从始至终，四而八方，都应是笔锋运走形成的。如写一点顿下后，须顿中有提，使笔锋走至原笔腹按下的位置，使笔力充分作用于纸而，如此方得收笔处坚实凝重的笔触。刘熙载《书概》说：“张文史（张旭）书，微有点画处，意态自足，当知微有点画处，皆是笔锋实实到了。不然虽大有点画，笔心反而不到，何足之可云！”“大有点画”指简单的笔腹按下，能按不能提，提而锋不立，笔画再大，也是笔腹形成的虚浮呆滞形象，而非锋端真力贯注的坚实笔质，细审王羲之行书诸帖，欧阳询行书，褚遂良《阴符经》，赵孟頫、文征明行楷书墨迹，无不如此。
笔法是书法学习中最重要的基本功，是评判书法水平高下及风格雅俗的重要依据。元代大书家赵孟頫说过：书法以用笔为上”的观点，几百年来一直得到普遍承认，初学者入门，接受良好的笔法训练是能迅速提高及日后顺利发展的前提。建议初学者多中锋运笔，即笔锋移动时，保持主锋在笔画中心，副毫在笔画的丽边和四周，这样笔端所含的墨汁，就从点画的中心向四周渗出，写出的点画，重心即在中间，呈现出立体感。中锋状态下形成的笔画圆润保满，质地厚实，立体感强，给人以浑厚含蓄，精华内蕴的艺术感。古人说：“能运中锋，虽败笔亦圆;不会中锋，即佳颖亦劣”“笔得中锋则肉在外而骨内”。大书法家颜真卿、中锋行笔写出的字圆润厚实、立体感非常强。
怎样才能做到中锋运笔呢？关健是能够“立锋”，笔锋立起，不专门倒向哪一边，锋正则四而势全”，这时无论走向哪个方向都得中锋。所以，凡顿笔后，（不管在起笔或在运行中段）均要尽力将倒下的笔锋撑立起来，要撑起笔锋，要领是两个字—一“回顶”（古人著述中常见的回锋、挫锋、蹲锋、驻锋等，都是指把笔回顶一下，用劲的轻重深线有别而己），是运笔中最要紧的技术动作，是功力的标志，掌握之后，很多运笔问题都以此迎刃而解。由于运笔顺逆用劲的不同，中锋有裹锋、铺毫的细微区别：
1.裹锋：运笔时笔管前倾，笔毫被顺拖着走，笔锋自然地向中央收拢，线条中实两边略虚，写楷书的长横、篆书、连绵草等细劲而圆润的笔画常用这个方法。
2.铺毫：运笔时管是稍后倾的，笔毫被推着前进，因而被整齐地打开，呈万毫齐力状态行进，线条两边轮廓线特别有坚实感。魏碑方笔多为这运笔。
3.侧锋：侧锋行笔则线条外露、道劲。从学书的进程来说，初学者一开始就应努力练习立锋的本领，尽量以锋端运使。练到笔锋什么情况下都能弹起来的程度，则无论笔锋，笔腰、笔根、笔侧，无不能力透纸背，弹性物体都有个弹性限度的问题，在一定力的范围内，弹性物体可迅速恢复原状，超过限度，弹性破坏难以复原。毛笔性柔，弹性是很有限的，这要求我们：坚持不懈练习，用理论指导实践，功夫到了自然成功的。
三、墨色对线条的影响
涨墨：宿墨因脱胶，产生笔触固定的同时，水发至笔画边缘，形成水走墨留的效果，但至笔画边缘不碍笔触，有雾里看花之感。
行笔速度对线条质感的影响，行笔速度快，则线条劲健、爽利。行笔速度慢则线条坚实、沉稳。
掌握了影响线条质感的因素，根据学书者的个人爱好喜欢哪种风格就在哪方而下苦功夫，定能写出高质感的书法作品。
参考文献：
[1]《书法技法讲坛》草书技法《中国书法》《草书学习指南》《书法赏评》，
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