王媛媛

　　摘要：中国工笔人物画是在中国画历史上，经历时间最长的一种画体，一个重要的特点就是它具有平面性的形式美感，在工笔画中，从构图到勾线到上色再到细节的处理都具有一定程度的平面感，这种平面感突出了工笔画的装饰性，一方面是来源于对传统人物画的继承，另一个方面是作者对所绘形象的提炼和夸张，从而达到平面的美感效果。

　　关键词：中国工笔画;工笔人物画;平面;审美方式

　　中图分类号：J212

　　文献标识码：A

　　文章编号：1005-5312（2019）33-0049-01

　　一、对中国传统工笔画平面美的认识和选择

　　1.平面性中国画的审美追求。平面性是中国人独特的思维方式产生的一个必然的审美要求，从东方绘画的角度来看，绘画的平面性是绝对的，中国画的平面性也是中国画成熟的证明。中国文化博大精深，在绘画领域，中国的画家自古主张“外师造化，中得心源”，提倡以大自然为师，但不以模仿大自然为目的，认为人与自然属于一种平行的状态，因此，以道家的玄素观念为根基，在白纸上用线造型，随类赋色，更注重向画面的四边方向扩展，这也就决定了平面性必然成为中国画的独特审美方式。

　　2.传统工笔画中的平面美。平面的形式在传统工笔人物画中得到了充分体现，这种形式并不是完全意义上的平面化，而是通过线条的勾勒和颜色的渲染组织画面，用纯净，单纯的颜色作为背景，简化图底的关系，并且通过微妙的颜色过渡处理，使画面上的平面造型具有空间上的层次感，在讲究平面图形本身的平面效果的同时，又注重意境的表达，是一种利用平面与平面之间的深远效果来体现空间的手段，是丰富的，也是有意蕴的。

　　3.我在创作时选择平面形式的原因。相对于多种绘画形式而言，平面的风格给人的观感是比较清淡，耐人寻味的，笔者在创作《篱笆墙内的年青城市》中选取的题材是旋转木马，在情感上，这个题材是关于童年的，童年的美好回忆是每个人记忆深处非常珍贵的，现在社会人为建造的高楼大厦林立，科技飞速发展，人们关系日益疏远，就像坐在木马上的人，近在身边也无法靠近，周而复始却不知道终点到底在哪里，此时的人们更想冲出城市，摆脱快时代的烦恼束缚，追寻童年的纯粹。这种童年的场景和人们想要静一静的感情与平面的形式带给人们的感觉一致，采用平面的手法更能达到我本次创作的目的。

　　二、在创作中对平面感的应用与借鉴

　　1.构图和造型突出平面的简约特征。继选材之后，首先面临的就是构图问题，构图在绘画中发挥着重要的作用，比如主宾关系的问题、起承转合的问题、虚实关系的问题、直线与曲线的选取问题、疏密和聚散的关系问题等等。笔者开始认为选用荷叶做为背景会更有新意，荷叶的形象也比较生动，经过查阅资料发现，在古代的绘画作品中，场景的刻画多是直线形式，如在唐代张萱的《捣练图》中，人物的形象都刻画得流畅自然，具有曲线的美感，而在背景的场景和道具的造型上，都是以直線为主，简约利落的线条，更好的体现画面的平面感，又与温婉的人物形象产生了对比，从而达到了和谐又富有变化的平面视觉效果，因此，笔者最终决定选取直线为主的顶棚作为背景。2.线条的勾勒兼顾平面的整体视觉。在传统工笔花鸟画中，

　　线条是一个不可忽视的部分，在画面中，利用线条来表现形象，凭借墨线本身的粗细、刚柔、方圆等来体现物象，但是我认为，太过注重线条的变化，并不能很好的表现出画面的平静简约，在这一部分，我则参考了没骨画法，在中国画的技法中，用墨线勾勒的轮廓线叫做骨法，相反不用线勾勒的就叫做没骨画法，先用铅笔或炭笔描出外形，最终通过多次染色达到看不到墨线的效果。

　　3.颜色的选搭强调平面的情感表达。颜色的选取与搭配非常重要，颜色传递给观众的感觉更加直观和迅速，一幅作品的情感表达不仅仅取决于作品的题材，还和色彩的选择与搭配息息相关。我参考了意大利著名油画家乔治·莫兰迪的作品。他的作品最突出的特点就是那些处于中间色调的色块，颜色灰暗但是不脏也不会显得闷，搭配在一起，形成的独特色调比绚丽的色彩更能打动人，带来一种静态的和谐美，画面平和自然，舒缓雅致，符合当今社会人们的审美，也与我创作要表达的情感吻合。

　　三、传统中国画的布白与平面美感

　　“留白”是中国画特有的绘画语言之一，让部分空间不着色，保留纸面的本色，可以代表多种元素，如空间、水、云、雾、等。笔者的创作以平面的形式为主，考虑到有限的空间之内，过多的颜色拼接在一起，会显的很繁琐，画面中的顶棚，上色后可能会导致画面产生压抑的感觉，故采用了一些留白的方式，顶棚大面积的白色，一来可以与人物及云朵的白色相呼应，二来整个画面也会多一个层次，不会束缚人们的遐想空间。

　　艺术的风格和审美方式与文化具有密不可分的关系。平面性能够成为中国独特的审美追求，在于它能反映中国传统文化思想。当今时代，工笔人物画的发展方向越来越趋向于多元化，继承中国画的传统特征无疑是工笔画家特别重视的问题之一。在创作中，我们要继承传统工笔画中的平面性，只有深入学习和研究传统，博采众长，才能使中国工笔画时刻具有生命力。

　　参考文献：

　　[1]杨光宇.中国画的平面与色彩构成[M].杭州：西汵印社出版社，2005.

　　[2]杜大恺.中国画语言的平面性[J].中国美术馆，2012（01）.