周始照

　　摘 要：在当代书法艺术生存状态转型的背景下，行书作为书法的主要组成，逐渐成为书法发展和表现的主体行书在继承和扬弃传统经典的同时，不断吸收当代视觉艺术理念与技法，行书创作进入了繁荣发展的时期，展厅效应和竞争规则使行书创作必须适应当代环境和要求。

　　关键词：行书创作；书法；发展

　　中图分类号：J292.35 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）36-0013-01

　　在众多人看来，行书就是自由体，就是将自己的字，不是一笔一划的写出来，便可叫做行书了。其实这种简单的理解就有差异，这只能是说书者理解了表面的一部分，绝不是全部的含义，这种对行书的认识，既有正确的一面，又有偏激的一面，他（她）只是理解了一个运动的字体，确切地讲他所书写的文字大多是不够完美的，没有遵循书写的规律也就是自己的自由体了。我们学过书法的人都知道，行书应建立在楷书基础之上的，应该有一定的楷书基本功，写字好的人都经过练帖的艰苦历程，随着时间的推移便掌握了笔法、结构等书写规律，写出字也就能够被众多人所欣赏，所赞许。

　　一、当代行书创作的特点

　　行书快捷、实用、随意、生活化，如行走之势是其外在的表象和行为，而其延伸的两个过渡形式――“行楷”和“行草”，使其功用更加广泛。“行楷”是楷书的演进，相比楷书更加灵动、率性，在个体化的单字之间，有略微的游丝萦带，体现了行书的含蓄美；“行草”则是草书的楷化，相比草书较更为收敛、秀丽和规整，字与字之间的萦带较多，也有字的大小变化和略微的异动，增加了行书动态平衡的魅力。“行楷”与“行草”彼此之间的界限并不严格，易于识认，在楷草之间的创作空间或余地较大。古人曾有“楷如立（站立、端正）、行如行（行走、流动）、草如走（奔跑、飞扬）”的说法，简单地描述了行书书写的绵延不断的“行走”状态以及其与他种书体的关系，在一定程度上揭示了行书的本质特点。

　　行书最突出的特点是，既具有楷书点画和体势的形态，又含有草书省略与使转的笔调；点画可多可少，结构随意而为。因此，在运笔过程中，既要体现灵动性，又须把握分寸感。学写行书，须掌握以下要领：

　　1.要有楷书基础。行书与楷书的关系非常密切，楷书的点画形态最为规则，用笔方法比较齐备，因此楷书是练好行书的基础。行书依靠楷书的稳实间架，与落笔、行笔和收笔的功底。所以，学习书法的一般次序是，先学楷书，后学行草；先学写中、大字，后学寫小字；先学一种书体，后取众家之长。

　　2.注意楷草相间。由于行书是种姿态灵活而又多变的书体，含楷书成分多的称“行楷”，带草书笔意多的叫“行草”，其间没有严格固定的模式。因此在练习行书时，如不注意，不是限于板滞，就是趋于潦草；如果只着重运笔的盘环圆转，而忽略顿挫方折，那么写出的字容易柔弱不堪，或者常出败笔。这就需要把握：近于楷书不受严饬法度的束缚，近于草书勿受放纵不羁的影响。

　　3.掌握书写速度。楷书都是独立的点画，一笔是一笔，每笔均有起和收，书写速度比较慢，且均衡匀称，节奏变化少。但行书的运笔，速度要适当加快，基本上边构思边挥洒，锋毫提按频率增多，线条粗细也很明显，颇似“闲庭信步”，又如“行云流水”，所以起伏感、节奏感相应加强。这是行书的又一特点，也是属于书写者的基本功夫。

　　4.恰当表达附钩。由于写行书的速度比楷书快，因此点画之间，不论横竖还是撇捺，往往带出连接的回笔附钩，字与字之间的搭锋也相应增多。这方面如果处置恰当，就能起到辉映携带、行气连贯的作用，也有婉通绚丽、畅达秀美的效果。但不能笔笔连结，繁复应用，否则也会形成盘环缭绕、拖泥带水的笔病，弄得满纸俗气，这是行书的大忌。

　　5.熟练偏旁部首。不论行书结体如何变化，而它的偏旁、部首、字底、外框的写法，还是有规律的，熟悉了它的规律，也就相应学会了书写规矩。例如“三点水”“四点火”“宝盖头”“皿字底”等等，既有习惯的几种写法，也有相对固定的程式。对此，经过较长时间的学习，熟练地掌握运用它，是很有裨益的。

　　6.巧施同字变换。在一幅书艺作品中，对重复使用的字，应该改变形态，使其新奇生动；一字中的点画，也忌讳数道平行，避免雷同。王羲之在《兰亭集序》中，把20个“之”字写得各具面目，成为古今美谈。同样，一种偏旁多次出现，也需要更换写法，苏轼《饮湖上初晴后雨》诗中，就有“潋、滟、濛、湖、淡、浓”六个字带“三点水”旁，如能相应变换写法，自会增加韵致情趣。

　　7.相参别体生奇。写行书如能含带“篆情隶意”，就会别具一格，神采醒目。清代著名书法家何绍基，先师篆隶，后入楷门，继之把三体融于行书，另创独具风韵的行楷书体。还有位大书法家郑板桥，巧出心思，独树一帜，后人评论他“以隶行楷三体相参，古秀独绝”，并被誉为“乱石铺街”，可谓一个典型。

　　8.力求欹（qī）正多姿。以欹侧间隔平正，是行书章法设置的一个重要手段。行书就要突破楷书结构横平竖直、四平八稳的格局，要有静有动，如立似行；而在高矮、方圆、大小的混合字体行列中，再杂以俯仰，左右欹侧，歪歪斜斜，曲中求直，力求达到“既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”的奇妙境地，使人观赏之后，有种复式曲波感和优化组合感，当为成功的佳作。

　　二、当代行书创作的发展方向

　　在这样的背景下，行书作为书法的主要组成，得到了大力发展，当代书家选择行书作为创作主体，不光是历史原因，更多是当代需要行书这一书体作为表现载体，是时代选择行书这一书体的结果。首先是行书本质的要求使然。书法要创新求变，依赖于书家风格的形成，书家风格的形成是标志一个书家在书法史上的地位以及评价。隶书、楷书、篆书已在不同时期达到后人难以企及的高度，草书变化多端又难以把握，只有行书因人而异易于形成多种风格，受到书家和广大群众的喜爱。其次当前中国正处于前所未有的稳定繁荣和大发展大变革的时期，人们需要各种艺术以彰显这种时代特点，书法不甘于京剧、绘画、舞蹈和音乐之后，通过行书的多姿多彩来表现这种时代风采。

　　因此说，时代选择了行书，行书表现了时代。最后行书的表现手段给书家提供了一定的创作自由，继承历史上积累的丰富的书法遗产，大胆借鉴姊妹艺术和国外艺术的理念与方法，推陈出新，不断尝试新材料新方法新技术，使行书创作进入一个相对自由的境地。

　　书法的蓬勃发展，国家以及各级政府普遍给予了大力支持。目前书法已被联合国列入世界文化遗产目录，部分县市被中国书法家协会命名为“书法之乡”，部分高校开设书法专业，中国书法家协会和省市书协成为领导书法发展的中坚力量，这些措施推动了书法进一步发展，形势大好，前景乐观，行书将会更进一步发挥主要作用，用自己多姿多彩的线条来表达对生命的热爱，对大自然的崇敬和对当代社会的讴歌。

　　在行书发展中，既要借鉴人类历史上一切视觉艺术的表现方法，同时要坚守书法的本质特点，这是书法发展的必然。对于书家个人，除了继承传统经典作品外，还要吸收当代社会出现的一些新技术新方法，例如互联网对书法作品的传播，当然最重要的是提高自身修养，对书法的追求发诸内心，摒弃名利的诱惑，保持平和和平衡的心理状态，把旺盛的连贯的精神气脉，在书法作品中表现出来。

　　三、结语

　　综上前述，我的感、悟的点滴体会呈现给观众，最终目的是通过不断认识，积累更多经验，从中发现认识规律，掌握要领，就一定能写出好的行书。只要我们勤于动脑，乐于习笔，我们写一手漂亮的文字，绝不是高不可攀，我们的目的一定能达到，为此我们共同努力吧。

　　参考文献：

　　[1]刘延玲，王宁.魏晋行书构形研究[M].上海：教育出版社，2004.

　　[2]徐磊.碑学兴起对行书发展的影响[D].北京：中央美术学院，2007.endprint