王莉

　　（山西大学 雕塑技法与研究专业，山西 太原 030000）

　　摘 要：雕塑在与建筑、自然、环境等共同构筑文化景观的过程中找到了自己的生存空间和生存方式，除部分批量生产及粗制滥造者被淘汰出局外，经20多年的历练，并在大众文化占据强势的现状前各安其位，在雕塑创作的“多元”与“繁荣”形势下，却有另外诸种现象：消解传统价值，以解构、颠覆、调侃、反讽、挪用等方式，展现这个时代的种种社会现象。

　　关键词：主流精神；调侃；利益；欲望；欲望；数字技术

　　中图分类号：J309.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0272-01

　　一、政治波普现象

　　政治波普大多数是以幽默的方式去解构对中国最具有影响力的对象和政治事件，给我们以视觉上的主流精神的流失。例如展示毛泽东的面孔、天安门的形象、中山装、绿军装，或对那个时代至高无上的文本、符号进行挪用或篡改，重新构建一个不同的“官方语境”。我们的父辈们崇拜领袖、革命先驱，信仰真诚至今。而我们，幼时的偶像已经在当代拜金主义的大潮中模糊远去。而生长在改革开放的年轻艺术家，对领袖和革命先驱也没有了虚伪的热情。我们的心里空了，变得浮躁，急功近利，是信仰多元化？还是主流精神的缺失？

　　二、波皮玩世现象

　　如今，利用调侃、讽刺或称幽默的强调与夸张，虽然刺激了观众的眼球，突显了作品的视觉张力。但在雕塑圈子内，却形成了玩世现实主义的跟风、调侃、逗趣低俗、平庸、空洞、夸大，以近似商业广告的简单和通俗。这就使人们不禁要问，这种热衷于“审丑”的作品的艺术价值及文化意义究竟何在？而它们相互“克隆”和泛滥的原由又是什么呢？

　　三、商业气息现象

　　随着市场经济的金钱导向，利益法则代替艺术法则，基本成为艺术活动的准则，原有的艺术创作从此与金钱挂上钩，将艺术从精神产品转化为变卖金钱的商品。其操作方式基本与商业操作相同，大投入大产出，高利润。在社会体制和金钱名利的双重作用下，大部分当代雕塑艺术开始失去上世纪80年代那种强烈的现实参与精神，而是出于一种商业需求。如何获得订单成为艺术家的追求。当花大价钱开的展览和“研讨会”换回了更大价钱的出售后，自己内心在一阵狂喜后还是变得空洞无比，寻找不到自己的精神归宿。

　　四、艳俗和色欲现象

　　将欲望外化并投射到肉体上，成为许多后现代作品的创作思路。这使艺术家们无时不刻不感受到精神无所归属的迷茫，压抑者寻找倾诉的对象。我们看当下出现的许多有关性题材的雕塑及现成品类的作品，它们的大多数是在当代影像资料泛滥的条件下对他人作品的样式和主题的模仿，包括对某些有了一些名气和市场价位的艺术家的作品的变相炮制，同时，也是由于自我修养及艺术创造力限于贫乏以及受周边类似创作倾向的影响所致。尤其是一些尚处于学生阶段的青年作者，在急于成名成家和在展览中吸引观众眼球的动机下，做出些自以为惊世骇俗或超凡脱俗的东西，却不审视作品的思想意义和艺术价值，也不在乎如此作品对于他人和社会的影响效果。

　　五、知识更替问题

　　近年来，雕塑界发生了一个显著的变化，这就是数字技术越来越多地应用到雕塑艺术中，出现了一批以数字技术为基础，具有相当科技含量的雕塑作品，这种情况在一些青年雕塑家那里显得尤其突出。

　　对于雕塑界来说，“数字时代的雕塑艺术”是一个新问题，也是一个有难度的问题。这是由它的对象所决定的。我们现在面临的是一个数字的时代，或者说新媒体的时代，这个问题我们已经不容忽视。首先，雕塑涉及到许多科学技术问题，以数字多媒体及互联网技术作为支撑的，它在创作、承载、传播、以及欣赏评论方面都和传统雕塑不同，这一点对于传统雕塑家而言，将面临知识更新的问题，起码，对数字技术要有基本的了解。

　　其次，观念的障碍。在传统的雕塑概念中我们习惯了雕塑的形态、体积、量感等作为雕塑的基本概念，习惯了以人的眼睛观看万物的中心。但是在数字雕塑中，“中心”可能并不存在，它是一个多元的世界，是多角度、多观点的。

　　六、当前国内城市文明程度普遍较低

　　以城市雕塑为例，中国是一个没有城市公共雕塑传统的国家，中国古代的雕塑主要是为宗教、为丧葬服务的，或则作为装饰，为建筑服务。它与我们民族过去的宗教观、伦理观、社会价值观以及时空观都是有密切联系的。一种新样式的建立是对我们传统文化的某种改变，这是一个漫长的过程，不是一朝一夕的事情。城市公共雕塑是一个城市文明程度的综合反映，它的价值和意义首先并不是它的艺术性或观赏性，而是它所体现的城市的政治文明、精神文明和物质文明的整体水平。

　　七、雕塑与公众关系（对话）

　　还是以公共雕塑为例，城市公共雕塑很大程度上是处理雕塑家与公众的关系，雕塑家和公众如果意见相左，应该相互讨论，相互调整，他们之间的关系不存在说服从谁的问题，他们是相互关系的整体，标志着一个城市在城市公共雕塑方面的水准，也体现了城市精神文明所达到的程度。

　　一件城市公共雕塑不为公众接受，老百姓看不懂，但是這件城市公共雕塑还是硬塞在城市的公共空间。通常的解释是公众审美水平与艺术家的水平是有差距的，这种说法是有问题的。的确，公众和艺术家之间是有差距的，但是，如果一个城市的雕塑完全不被市民接受，而艺术家还在那里洋洋得意，这件城市公共雕塑就暂时还不能说是一件好作品。因为这个作品还没有与整个城市的精神状态相适应，没有得到城市居民的认可。