唐娴

　　摘 要：蜀绣，又名“川绣”，是以四川成都为中心的刺绣品的总称，其发展历史悠久，独具四川特色。蜀绣制作的原材料是主要以软缎和彩丝为主。蜀地自古养蚕业发达，丝织业相继发展，这也给蜀绣的发展提供了雄厚的原料支持和物质基础，加之蜀民的聪颖灵巧、勤奋淳朴，使得蜀地成为了全国闻名的“绣都”，以蜀锦、蜀绣最为著名。蜀绣的题材内容丰富，绣法技艺也是独具特色，光针法就有一百多种。蜀绣的纹样图案也是多种多样，其富含的寓意代表了人们的夙愿与祈望，也体现了蜀绣精妙的艺术审美。

　　关键词：蜀绣；发展；纹样寓意；审美

　　蜀绣，是以四川成都为中心的独具特色的一种刺绣艺术，是在丝绸或其他织物品上采用不同色系的蚕丝线通过刺绣技法绣出各种花纹图案的中国传统工艺。它与苏绣、湘绣、粤绣齐称为“四大名绣”。最早是见于西汉时期，发展至今，蜀绣传承了图案配色鲜明艳丽、常用红绿的特点，并结合回纹、菱形纹等传统图案。[1]蜀地发达的养蚕业和丝织业为蜀绣的发展提供了丰富的原料支持和物质基础。蜀绣的纹样图案不仅传承了中国传统的织绣样式，还融合了蜀地的特色，形成自己独有的绣艺技术和艺术审美风格。

　　一、蜀绣的发展

　　蜀绣最早出现是在西汉时期，“蜀绣”作为刺绣品与织锦物代表“蜀锦”一起并称为“锦绣”，是全国闻名流传甚广的纺织产品，他们是丝织物中的上等品，其质量与外观都可谓上乘。早期，蜀国的纺织业十分发达，在经济中发展中起着主要的作用，蜀锦蜀绣被作为商品在市场上进行贸易，同时也被作为馈赠佳品用来赠与友邦。隋唐时期，随着丝绸之路的出现，成都因蜀锦、蜀绣而成为丝绸之路的起点，借此，成都增强了与各地的贸易往来，蜀锦、蜀绣也因此得到了相应的发展。文革十年，蜀绣受到了重大迫害，它的发展之路也因此中断。直到改革开放后，蜀绣才再次恢复了生机[2]。

　　隨着蜀绣艺术的不断提高发展，蜀绣形式精美、丝质上乘、名声聒噪，越发受到人们的喜爱，这也就刺激了市场需求和促进了蜀绣的生产。成都附近的区县成了蜀绣的生产基地，他们除了绣被面枕套巾绢等日常用品，还给服装进行刺绣加工，如著名的川剧演出剧装，以及当时流行的一些旗袍类服装，人们喜好采用这种传统绣法进行加工装饰。除了作为商贸的商品绣，四川民间的刺绣也甚为流行，在广元境内的嘉陵江流域等地，当地的人们依然从事着民间刺绣的传统手工作业。2006年，蜀绣被授予“中国非物质文化遗产”，蜀绣受到了政府及社会各界人士的高度重视与关注，人们开始重视蜀绣的历史和传统技艺，蜀绣也因此得到了积极的发展。[3]现代蜀绣绣品种类繁多，一般按其功能作用可分为装饰画绣与实用绣品两大类，装饰所用的蜀绣绣品是以画绣为主，加以精美的框裱，可做上乘的装饰品。民间蜀绣绣品仍是以具有实用性的日常生活日用品为主，如被套枕套巾绢等。就目前的蜀绣绣品来看，发现近代蜀绣的绣品材质、绣法技艺和色彩的选用搭配上都颇具特色，其纹样也具有自然纯朴、明亮艳丽的特色。

　　二、蜀绣技艺的特点及纹样的寓意审美

　　纹样是人们在绣品上表达意愿和审美的主要表现，也最能体现出当地民俗风情和文化特色。蜀绣纹样的素材上充分表现了四川的地域特色和文化民俗内涵。大量运用民间传统故事、传统纹饰及花鸟虫鱼人兽等自然生活题材。[4]蜀地地理环境特殊，高原与盆地并存，多种民族混合聚居。蜀绣受其影响经过长期的不断发展，逐渐形成了丰富而严谨、平实而轻快的独特风格。

　　（一）蜀绣的传统图案

　　绣品表达主题与审美最直接和最主要的方式就是展示在纹样图案上。纵观近代蜀绣绣品发现题材内容仍是以动物、植物、人物故事、民间传说、自然环境、建筑、器物、文字和几何图案等类型的图案为主，蜀地人们喜好选用寓意吉祥和象征美好的图案，这也代表了人们对美好生活和吉祥如意的意愿夙求。

　　动物类传统蜀绣题材主要有龙、凤、鹿、鹤、喜鹊、蝴蝶、鱼等纹样；植物类主要是竹、梅、菊、兰、松、荷、桃、牡丹、石榴等纹样；还有如云、雨、太阳、月亮、山、水等自然环境类图案；建筑类的图案主要是房、楼、亭、阁、榭、寺、塔等，人们把四川传统特色民居房屋建筑也作为一种主题内容绣进了绣品中；器物类图案如瓶、篮子、花盆、琴瑟、屏风、镜子、钱币、太极八卦等；文字类图案则分为单独的文字和古文诗词歌赋，如福、禄、寿、喜、财等，有时也会把名人名言绣进绣品中，那些代表着吉祥如意的字则主要是出现在一些传统节日赠礼的绣品上；以及一些民间传说故事，也出现在了蜀绣绣面上。还有就是几何图案类，如水波纹、回纹、万字纹、菱形纹、云状纹等传统图案[5]。

　　（二）蜀绣技法的特点

　　蜀绣绣品一般采用绸、缎、绢、纱、绉等作为绣品面料，因四川自古养蚕业发达，丝织业也相对发展，这为蜀绣的发展提供了原材料，奠定了基础。据统计，蜀绣的针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。[6]蜀绣针脚齐整、线法平顺、虚实结合。晕针是蜀绣中的一个特色技艺，它可以表现出绣物的质感，体现绣物的光、色、形。[7]蜀绣常使用两种特色技法——“浸色”和“混色”，而晕针则正是这两种技法的用针手法，这两种技法使绣品的色彩自然过渡，且形象逼真，生动有趣。蜀绣题材内容丰富，纹样图案多样，绣工们按其特点对其进行生动刻画，用针细致精密，色调搭配新颖合理，用去繁、求全、寓意等手法处理，使得绣品形象生动，富有灵气。

　　（三）蜀绣纹样的寓意

　　人们都喜好借助他物来寄托或表达自己的内心情感与诉求。蜀绣纹样也一样，它表达着人们内心的需求，如生存与繁衍、祈福求平安、避邪去灾难等。人们根据纹样图案的所象征的意义进行不同的组合搭配来表达内心的情感需求。如梅花—高洁，兰花—节操，竹—志节，菊花—傲骨，牡丹—富贵，芙蓉—荣华，荷花—纯洁，桂花—富贵，海棠—富贵，松柏—傲骨，石榴—多子，桃子—长寿，佛手—福，鸳鸯—爱情，喜鹊—喜庆，鱼—富足，鸾凤—美丽繁盛，扇—善，瓶—平安，盘长—通明，回纹、万字纹—光明吉祥等。[8]纹样图案的选择代表着人们内心的心理需求和愿望。

　　上述素材对蜀地人民来说有着吉祥美好的寓意，因此蜀绣很大范围地使用了这些纹样图案。他们还通过“谐音”的方式来寻求素材，找到符合蜀地人民祈福心理的、代表着吉祥寓意的主题纹样，如：鹿—禄位，鱼—余、富足，鹤—和睦，喜鹊—喜庆，蝴蝶—福气，佛手—福，瓶—平安，扇—善等[9]。

　　除了具有象征意义的纹样图案，结合蜀地的文化语言特色、自然环境及风土人情，蜀绣的主题素材还表达了人们的传统心理，主要是以生存繁衍和避邪祈福为主。秉持这个传统观念，蜀绣中又出现了一些具有代表着这些愿望的纹样图案。

　　“多子多福”一直是中国人的传统观念，也就代表了生存繁衍之意，因此在蜀绣图案中人们从生活中去寻找代表“多子”的题材。形象如石榴纹样，用石榴的“多籽”来表达人们“多子”的愿望。蜀地民间用“麒麟送子”、“观音求子”来祈愿多子多福、神灵保佑。还有“百子图”、“瓜瓞绵绵”、“多子多福”等图案都有代表儿孙满堂，希望子嗣世代繁荣的寓意[10]。

　　早期时候，自然环境有所限制，医疗条件也有限，人们生存困难，对于一切灾情役难少有应对办法，只能向神灵祈求庇佑以驱逐邪恶减少灾难。人们便在日常用品器物上寄予渴望平安吉祥、驱除邪毒灾难的心理愿望。蜀地人民信奉的宗教主要以佛教和道教为主，因此也运用了以佛教和道教教义为内涵的纹样来趋吉避凶。如佛教中的“万字符”、“八宝吉祥物”和道教中的“暗八宝”等所构成的图案。[11]统观这些素材内容的寓意，都是从人们内心的夙求愿望出发的，也反映了川人的淳朴善良性情。

　　蜀绣作为四川代表性的刺绣品，作为中国四大名绣之一，具有着深厚的文化底蕴和高超的技艺水平。自然纯朴、色彩明丽的蜀绣中凝结着川人精妙的手工技艺和勤劳质朴的品质。题材内容和纹样图案的选用都从人们内心的夙愿出发，围绕着吉祥的寓意和祈福的心理，内容涉及广泛，题材内涵丰富，传承了中國传统织物纹样的主要内容，遵循了中国传统吉祥纹样寓意的规则，同时还具有浓郁的四川特色。各种纹样图案和结构样式在绣品上的组合搭配及丰富运用体现出了蜀绣的严谨规整、平实自然、生动灵气的特点，充分体现出了蜀绣作为川中绣品代表的高超刺绣技艺和精妙的艺术审美。

　　注释：

　　[1]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.44.

　　[2]林锡旦.2005.中国传统刺绣[M].人民美术出版社.61-63.

　　[3]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.43.

　　[4]林锡旦.2005.中国传统刺绣[M].人民美术出版社.61-63.

　　[5]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.44.

　　[6]朱华.2008.蜀绣文化探讨[J].第4期：45.

　　[7]朱华.2008.蜀绣文化探讨[J].第4期：45-46.

　　[8]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.45

　　[9]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.45.

　　[10]左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.45.

　　[11]王欣.2005.中国古代刺绣[M].中国商业出版社.170-173.

　　参考文献：

　　1.林锡旦.2005.中国传统刺绣[M].人民美术出版社.61-63.

　　2.左玲 赵敏.2011.近代蜀绣纹样结构形式研究[J].第48卷第03期.43-44.

　　3.王欣.2005.中国古代刺绣[M].中国商业出版社.170-173.

　　4.杨昌明.2013.论蜀绣文化的几个特点[J].文史杂志，第2期.

　　5.朱华.2008.蜀绣文化探讨[J].第4期：44-47.