杨爱从

　　摘 要：“踏歌”是一种民间自娱舞蹈，踏地为节，即兴而歌，联袂而舞，集中表现了汉代舞蹈的艺术风貌及社会、经济状况。本文以《踏歌》为例，对汉代舞蹈艺术进行了浅析，以期共飨。

　　关键词：《踏歌》；汉代舞蹈；舞蹈艺术

　　汉代政治稳定，社会、经济强盛，人民安居乐业，在此背景下，舞蹈艺术得到了快速的发展。汉代舞蹈不仅传承了历代舞蹈艺术的特点，而且在民族大融合的背景下，也融汇了各少数民族的舞蹈之长，形成了独特的汉代舞蹈艺术。其舞蹈艺术语言要求不高，相对宽松的氛围，不仅极大地开拓了舞蹈艺术的创作空间，而且使汉代舞蹈具有了千姿百态、不拘一格的艺术风貌。汉代舞蹈艺术完善了我国古典舞蹈以手袖为容、以腰腿功为基础、善用舞具的技巧体系，展现了汉民族灿烂文化的浩瀚风采，对我国隋唐及对后世舞蹈艺术发展具有极其深远的影响。"踏歌"是一种古代的民间歌舞形式，自娱性很强。《资治通鉴》有注："踏歌者，连手而歌，踏地为节。"这种参加者成群结队、手拉着手、以脚踏地为节拍的歌舞活动早在汉代就出现了。舞蹈形态特征：一是"怀悫素驰杳冥"的"高蹈周游"，以端承德神态追寻旷远的境界促成了女乐舞蹈"高蹈周游"的形态特征；二是"动赴度顾应声机讯体轻"，舞者以"纤腰"、"轻身"为美。

　　一、舞蹈《踏歌》概述

　　"踏歌"，源远流长。这一古老的民间自娱舞蹈，远在2000多年前的汉代就已经兴起，风靡盛行于唐代，在其发展过程中，折射出汉唐的时代印迹。舞蹈《踏歌》体现了汉唐积极向上的时代精神，展现了汉唐乐舞的姿容风貌。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”。踏歌，踏地为节，即兴而歌，联袂而舞，“春江月出大堤平，堤上女郎连袂行。唱尽新词看不见，红霞影树鹧鸪鸣……”（刘禹锡《踏歌词》）。踏歌具有三大特点：一是歌唱，同一曲调可以即兴填词，不断咏唱；二是踏地，随歌唱节奏，踏地而舞，韵律感极强；三是舞袖，分为激烈的“振修”和配合身体运动的头部动作。踏歌，融合了民间艺术形态和古典艺术形态，演绎了一种独特的民间自娱舞蹈形式。

　　二、以《踏歌》观照汉代舞蹈艺术

　　（一）汉代舞蹈艺术审美特点

　　汉代舞蹈最显著的特点是技艺并重，并充分借助表演器具、服饰来提升舞蹈艺术美感、诠释舞蹈艺术情感。其以“袖”为衣饰，“腰”为形体，“轻”为技巧，“眼”为神态，“线”、“圆”为动律形态。汉代舞蹈动作包含提、沉、冲、靠、含、移等，例如，袖舞时指、腕、肘、臂、肩的运用，幅度上的提、拉、抻、拔的展现，在舞蹈中，各动作细节要和谐、顺畅，如行云流水、一气呵成。

　　（二）《踏歌》对汉代舞蹈艺术审美旨趣的映现

　　1、对民间舞蹈动律的运用

　　《踏歌》具有典型的汉代舞蹈的形态特征，舞者以“纤腰”、“轻身”为美，舞蹈“机、迅、体、轻”，节奏感极强，恰如汉赋所述，“兀动赴度，指顾应声”，舞者时而“绰约闲摩”，时而“纷飙若绝”，时而“翼尔悠往”，时而“回翔竦峙”，“轶态横出，瑰姿谲起”，长袖当舞，“委蛇姌袅，云转飘忽”。舞蹈动律的运用，使《踏歌》整套舞蹈动作在跌宕起伏中一气呵成，旁侧的“三道弯体态”则蕴含着自然、优美的动感，使舞者的舞姿颇为妖娆妩媚。此外，《踏歌》的舞步也极具流动性，如整体的“顿”中，穿插了瞬间的“流”，以对比手法形成视觉上的反差，带来强烈的视觉冲击力。这一点在《踏歌》第二遍唱词后的间律和第四遍唱词中体现得比较明显。

　　2、对高原舞蹈“一顺边”的传承

　　《踏歌》的“三道弯”体态和顺拐蹉步，充分汲取了高原舞蹈“一顺边”的特点。舞蹈中的“一顺边”，是以腰部为主形成的独特舞姿动作，具有别致的风情韵味。“一边顺”又分为“波浪式”、“三道弯”、“摆钟式”、“胴体转动式”、“直线交织式”等，因民族不同，而各具特色。例如，藏族、彝族民间舞蹈多数是波浪式的“一顺边”，而傣族则是三道弯式的“一顺边”等。舞蹈《踏歌》的“一顺边”，是借助水平运动而使动作更协调对称。如舞蹈动作中的顿步向后甩右手，再用肩带右臂向左前方扣盖、顿步，然后向前进，右手曲小臂向后、向前，由低到高前后收送，以及第八拍斜前举臂的动作。《踏歌》在动态表现上，极致运用了民族舞蹈的动作和韵律，体现了汉代舞蹈兼收并蓄、不拘一格的开放特征。

　　3、《踏歌》对汉代舞蹈审美特征的表现

　　汉代平定安稳的社会带来了富裕丰饶的生活，此时的舞蹈，更多地表达了人们安居乐业的愉悦和美好的情感。因此，汉代舞蹈呈现的是轻盈柔美、婉约俏丽的审美风格，龙趋凤回、行云流水都隐于韵、势之中。舞袖在舞蹈《踏歌》中，是最主要的舞蹈动作之一，包含了搭袖、拂袖、振袖、翘袖、抛袖、打袖等多种舞袖技法。《踏歌》的长袖使舞蹈动作“抑扬兼用，缓急相容”，轻疾相间，柔美舒畅，“若轻云之蔽月”。舞蹈在尾声之际，舞者将搭袖、拂袖、振袖、翘袖、抛袖、打袖和“三道弯”体态有机相容，辅以顺拐蹉步这种流动性极强的舞步，使舞蹈时而如行云流水，时而抑扬顿挫，身体在一扬一顿、一抛一洒中，曼妙多姿，“袖”出了《踏歌》的轻盈柔美。

　　三、结语

　　踏歌，这一古老的舞蹈形式源自民间，兴起于汉代，至唐代开始风靡盛行。所谓"丰年人樂业，陇上踏歌行"，就是以踏歌来表达民间的"达欢"意识。这一舞蹈形式承载着厚重的人文与艺术的历史积淀，一"踏"就是数千年之久。汉唐乐舞文化对汉唐乐舞的滋养，造就了汉唐乐舞独特的表现形式和浓郁的民族风格。一言以蔽之，汉代舞蹈在我国舞蹈艺术发展史上占有重要的地位。通过对舞蹈《踏歌》的审美分析，可以看出汉代舞蹈扎根现实，广采博纳，富丽多姿；舞蹈形式兼收并蓄，变幻多样；舞蹈题材更加开放自由，反映了汉代社会的繁荣和鼎盛局面。汉代舞蹈文化不仅推动了当时社会和文化的进步，也为后世包括现今的舞蹈艺术发展奠定了坚实的艺术基础，推动着中国舞蹈艺术和舞蹈理论的进一步传承与发展。

　　参考文献：

　　[1]刘燕.汉代舞蹈的艺术特征及传承影响[J].兰台世界，2014（36）：133-134.

　　[2]赵满姣.浅谈古典舞作品《踏歌》的艺术特征[J].当代音乐，2016（14）：82-84.

　　[3]周兰.汉代舞蹈文化及价值研究[J].兰台世界，2015（21）：156-157.