摘 要：传统图案创意与表现的课程定位是在学习优秀传统图案的基础上，对其历史、出处、形制、色彩、纹样做出具体的分析，并结合现代的设计理念完成一个特定选题的创作。很多艺术院校在该课程的教学过程中都比较轻视前期调研，这直接导致了很多设计似是而非，哗众取宠。因此，在教学过程中我们强调调研的学习过程，关注调研的工作成果，这给学生开展创意和设计制作打下了良好的基础，同时也极大程度提高了学生的文化素养。本研究以艺术设计专业学生在河北易县清西陵开展的调研为例，系统介绍了传统图案创意与表现课程的调研过程，以期为艺术设计同类课程的教学实践提供借鉴和参考。
关键词：农村考察；传统图案；创意表现；课程改革
一、 研究背景
目前，我国各高校艺术设计类专业教育在教学内容结构上基本分为专业技法、专业理论和专业考察（实践）三部分，然而目前我国艺术类学生大学阶段的课程设置和专业培养过多关注了其专业技能的教育改革，而在专业考察方面的创新则较少涉及，这在很大程度影响到艺术学生人文素养的培养以及对自然美的感悟，而这是艺术创造性的重要因素。目前，我国很多高校把专业考察和下乡写生相提并论，其实二者有着本质区别，相对来说，专业考察是需要综合运用艺术学、社会学和统计学等相关知识，采用社会调研的方法系统设计和严密组织，然而目前无论在艺术理论界和教育界还没有对此给予足够的重视。
传统图案创意与表现是艺术设计专业大二的基础课，在很多高校都有开设。在授课过程中如何做出特色，使学生们能够更好地理解、体会、认识传统图案的精髓是课程前期重点要解决的问题，同时也是开展创意设计的基础[1]。然而在很多高校，教师与学生过多关注创意过程和期待创意结果，而往往忽略了图案的历史背景。例如，曾有学生的月饼礼品包装作业，图案选用的是马王堆汉墓辛追夫人棺椁上的图案。包装不论从结构、形式还是色彩的设计上，虽然都可称为上乘之作，但却忽略了最重要的素材的文化背景和产品的使用功能。正如有些学生不无遗憾的说：“原来人们买的是装在‘棺材中的月饼啊”。虽然，这只是课堂教学中的一个小插曲，熟不知生活中还有很多类似的由于设计师缺乏文化素养而造成的“可笑”设计。
文化素养的提高是一个长期的过程，需要的是持之以恒的学习态度[2]。虽然在一门为期五周的课上让学生们提高文化素养，看似天方夜谭，但进行认真、细致的前期调研则不失为一种周全有效的办法[3]。
本次课程调研地点选择了河北省易县清西陵，调研实行小组制， 3-4人为一组。作为世界文化遗产，清西陵陵区的宫殿、石雕刻和石建筑，构成了一个规模宏大、富丽堂皇的古建筑群。作为依附于传统古建装饰艺术的砖、木、石雕、彩绘、琉璃以及装饰构件，虽然都不是作为单纯的观赏性对象而创作的，但它们在建造过程中所严格遵循的清代皇室建陵制度，则充分体现了那个特定时代的阶级信仰、崇拜或纪念[4]。因此这对于学生们了解当时的社会背景，认识当时人们的审美观念和审美形式，以及提高人文素养都有着重要的现实意义。
二、文献资料的收集整理
文献收集之前首先将学生分成小组，然后根据教师提供的内容和建议，各小组对感兴趣的某个或某些调研项目进行初步的文献资料的收集。这一过程对于设计类学生来说是一个较为痛苦的过程，短短的几天内需要他们完成大量的文献资料的查找和整理。因为，我们反对直接下载网上数据，这就迫使学生必须扎进图书馆和资料室，进行有关各种历史（清史、建筑史、艺术史）、工艺制作、研究现状等资料的查找。学生在此过程中必须要做好记录与初步的比对，这是在借鉴和参考前人成果的同时避免抄袭的一种简便又有效的方法。综合型大学的图书馆储备了大量的文献资料，从跨学科的角度讲查找相对容易，而艺术类专业院校的学生则需要更多去公共图书馆或者书店进行查阅。这一过程既可拓展学生的研究和学习视野，又可在查找范圍越来越广，准确度越来越高的基础上，日益增强他们的文献能力。由此可见，这种貌似不起眼的相关知识的涉猎和训练，会潜移默化地对学生的学习态度、学习方法产生一定的影响。
以上工作是对学生文献能力的必要培养，也是使学生养成良好调研能力的第一步。让他们学会看书、知道怎样看书，这也是很多教师在毕业论文撰写阶段反应最大与抱怨最多的焦点。老师们普遍反映学生摘抄他人成果过多，本科毕业论文学术价值不大，选题重复。在批评学生论文的同时，作为教育工作者也应该反思：大学生在前三年的学习中并没有系统接受过专业的学术训练，他们并不清楚如何进行文献资料的查找与分析；如何去站在前人研究的基础上对同一个研究内容找出新的范围和点子；如何去理顺思路，克服难题；如何学会与他人合作，共同有效的去完成一项工作。发现问题固然重要，更重要的则是改变观念，如何采取尽可能的措施解决问题。大学老师不仅仅是“授业、解惑”的教书匠，更应该是学生社会角色转变的引路者和学生内在潜力的挖掘者。因此在授课过程中，老师应在课程设计和内容安排上有意识的加强学生人文素养和科研能力的训练[5]。
三、调查线路与调研表的设计
首先，每个小组可根据兴趣和前期资料搜集整理情况自由选择调查类别，可以涉及建筑彩绘、平棋、须弥座、雀替、华表、门券石、丹陛石、走兽、石五供、碑刻、琉璃墙壁、栏杆柱头、焚帛炉等各种建筑构件。
然后，学生自己进行调查表和调查线路的设计。调查表应详尽反映所调查建筑构件的材质、颜色、尺寸、纹样、形式、寓意等细节。以石五供调查表为例，调查对象应涉及香炉、宝瓶、烛台、炉顶、瓶插、蜡链火焰等建筑构件，调查内容应包括尺寸、材质、厚度、颜色、纹饰等。此外，学生设计的调查线路要顺畅合理，以确保在规定时间内完成计划。同时，调查中学生除了运用调查表外，对具有代表性的构件和具体细节也要做更为详细的记录和信息采集。
回校后结合文献资料，学生们进一步了解这些图案、纹饰产生的历史背景、沿革以及制作的工艺与手法等，从而加深对传统图案的深层文化背景理解。
四、影像资料记录
影像记录有助于返校后的进一步研究。本次调研的影像资料记录主要有三种途径：拍照、拓片和速写。
（一）拍照
拍照是一种快速的影像保存方法，它的特点是快捷、完整，所有的细节不会遗漏。但容易造成的致命问题是“看到就拍，拍完就走”，而从调查地点返回后却“不知所云，毫无用处”。所以我们把拍照仅仅当作一种必要的补充，重点放在拓片与速写上。
（二）拓片
拓片的制作相对来讲比较耗时，学生们在制作过程中出现的残次率也比较高。但拓片的优点是1：1的原物复制，携带方便。学生可以比对调查数据进行认真和细致的观察。从而更好的体会当年雷氏家族如何为清廷服务二百年，从规划设计到烫样施工，付出怎样的艰苦工作，耗费多大的人力物力，才能展现出如此宏大、优美的建筑群，为今天的人们留下如此保贵的一笔财富。而不是像一般的游览者，单纯的感叹建筑的壮观。每天调研回来，晚上学生们还要抓紧时间进行修稿、整理，按照图案的传统做法，用硫酸纸来完成。
图1 拓片的制作 图2 拓片的完成 图3 硫酸纸修稿整理
（三）速写
速写是每个学生必须要完成的内容。曾有老师出于时间紧迫的原因建议不画速写。但这一过程的缺失会减弱学生的即时创意，尤其是面对客观环境和调查对象的在有感而发。原因是，我们的速写不是对于原物的临摹，是在作业要求的基础上，面对对象所进行的创意速写。这是一种完全不同于坐在教室冥思苦想的创意过程，学生们的灵感闪现及“成功率”远高于在教室内的学习。这也正是我们一直坚持调研过程的速写，并感到欣慰的原因。
当学生们经过为期一周的辛苦收集，会非常珍视这些第一手资料的得来。无形中这种对人文、历史、艺术背景的了解加深，也成为文化素质提高的一种途径[2]。
五、综合分析后的创意与制作
返校后综合前面的工作结果，学生们对所有的数据资料进行具体的分析。按照作业初步拟定的方向，进行小组的讨论并完成作业。具体看主要包括三个环节：设计元素提取、创意过程及设计草图修改、完成表现定稿。
创意与表现部分是我们所熟悉的，相对来说也是我们所擅长的。但这部分的课堂教学如何更好的延续学生们的热情，让他们能够全力以赴的完成作业，并展现出一个良好的学习成果。迫切需要教师掌握好课堂节奏：了解他们的创作思路，关注他们的讨论过程，保护他们的创意点子，审阅他们的手绘草图，鼓励他们用不同的技法去表现。最后通过对个自创意图的比稿，全体学生提出不同的意见与建议。这些中肯的话语背后，既是學生们对自己作品的诠释，也是他们站在别人的角度，以旁观者的姿态对设计作品的审视，每个人的关注点会不同，建议的内容与方向也会不同。虽然这只是对现实设计活动的模拟，但这比单纯的教师指导丰富的多也完整的多，是教师与学生的又一次共同成长。
回顾整个教学过程，特别是调研过程中的调查表的设计、考察线路的确定、资料的收集与整理、工作的协调和计划，无不体现了团队合作的重要性。虽然，整个调研过程出现了各种各样的小插曲和困难，但同学们通过坚持和协作，都一一克服，更为重要的是在这个过程中同学们培养了更为深厚的友谊和团结合作的精神。这也成为同学们教学成果之外的额外收获，对于学生们将来的工作或者深造都必将是一笔宝贵的经验和财富。
参考文献：
[1] 吕向晴.传统图案在现代装饰图案教学中的重要性.流行歌曲，2012（12）：48-49.
[2] 马晓春.在高等艺术教育中渗透大学生人文素质教育.艺术研究，2009（1）：94-95.
[3] 陈祥华.艺术设计教学应关注学生的人文素养.湖南师范大学硕士论文，2004：33-36.
[4] 王丽娟.保存完好的“样式雷”古建筑群—清西陵.文物春秋，2006（3）：52-55.
[5] 梁健惠.试论我国高等艺术院校的人文素质教育.高教探索，2009（1）：115-118.
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