江传真

　　摘 要：在书法作品中，圆转笔画的运用，犹如一把调和剂，可以使得作品的成色更为精彩。在书法作品中，如何运用圆转的笔画，书家需要根据不同情况而选择，不同的运用会使作品呈现不一样的效果。

　　关键词：圆转；用笔；草书

　　方与圆，各处两极。一刚一柔，表现的是不同的力量之美。

　　书法家笔下的书写形态是多姿的，因为个人书写习惯的不同、性情的差异，使得笔调呈方折、圆转或方圆并用，在这刚柔之间，各取所需。当然，这些差异的笔调是书家审美倾向在笔下的最终表达。

　　圆转的用笔虽然看似比方折更来得简单，实则不然。虽然有别于方折的用笔，省略了所应有的常规步骤。但是，要求其线条的锤炼程度要求却来得更高。方折的用笔形态，书写起来要求稍作停顿，运笔的力量、方向都做出了很大的变化。而圆转的用笔，虽然力量可以一以贯之或者稍作变化，但线条的连贯性却没有被破坏，这就给书家对行笔的把控能力提出了很高的要求。当然，当方折的线条被圆转的线条所取代后，字的结构及其美感也将有所变化，同样的，书家也同样需要在结构的再塑造性方面做足功夫。由方而圆的过程，看似愈发的变得简洁了，但是，对于书写者来说，要求却没有因此而降低。简洁的背后，是一个更加繁复的工程量，它不是一朝一夕所能够提炼出来的。

　　圆转的笔调透露出来的是一种圆润、圆劲、圆融的视觉美感，使得作品的基调更为含蓄、温和从容。圆转的线条看似柔弱而无筋骨，实则筋骨蕴含其中，同样也有力扛千鼎之势，而有别于方折之用笔中多棱角、峭拔所呈现出来的硬朗之风。

　　在草书中，圆转的线条无疑是运用得最多的。虽是圆转的线条，但表现却不同，不同书家的性情流露在笔下体现出来，线条形态也就各有千秋了。

　　明人王宠的草书，取法晋人亦得晋人之风韵，气息多柔和而清雅，且有一种圆润婉转的情调。他的用笔均匀，不激不厉，线条的轻重、厚度也差别不大。虽然字与字之间萦绕不多，但是，在单字之间，王宠能够善于把许多棱角的地方用一种圆转的、润泽的线条取而代之。且多呈自然之态，没有火气杂味，简洁的线条中又带有章草的遗韵。使得其作品中筋骨不外露，尖峭，而是充满着含蓄质朴、温和圆融的气息。

　　如果说王宠草书的圆转是含蓄的，那么傅山草书的圆转就是张扬了。

　　今人对傅山的认识，大多是从其“四毋”的书论主张开始的，但他的草书成就同样也很高。他的草书取法魏晋，用笔圆转而流畅，笔走龙蛇般，任情恣性。其笔法多用圆弧形的线条，直线却很少，且多缠绕，少断连。字与字之间胶着在一起，如同藤条般，缠绕得不可开交，字态各异，使欣赏着目不衔接，似有解缙的影子。这样处理，书写速度快了，激情随着圆转的线条不断扭动缠绕而迸发出来，使得整幅作品都在律动之中跳跃。

　　类似傅山的这种夸张、率意的圆转书写，是否就是完美的呢？

　　草书中，最大的特点就是牵丝缠绕。但是，如果书写时，用笔过于熟练迅疾，使得笔画不够厚实，则线条必将圆滑、单薄；缺乏了沉重的顿挫，只是不停的缠绕再缠绕，如同乱麻一般，其提、按等都忽略的话，则笔法必将单调；圆弧线的过多运用，在字与字之间的连绵缠绕之中，相同弧形线条必将有雷同之感，通篇观之，就少了几分变化的姿色了。圆转的线条运用是需要一个度的。如果缺乏了控制、变化，而“狂而无度”，那么，作品的艺术魅力就要大打折扣了。

　　因为圆转的线条，使得这种类似“热闹”的作品是容易吸引欣赏者的眼球的，其强调视觉的冲击力，任笔挥洒，缠绕盘曲，有如翻腾倒海之势。但是这种“热闹”的作品，往往只是徒外表的渲染、张扬，而其内在却往往底蕴不足。

　　八大山人晚年的书法作品，则是有别于此类的“热闹”作品的，其作品外在冷峻，看似安静，实则蕴含着强大的力量；而内在深沉、古拙，使人细嚼而有味。造成他的书法作品有如此的艺术魅力，是离不开他独特的用笔方法的。八大山人的用笔特点是一个渐进式的过程，其早年的字追求方劲之美。但慢慢的，越到晚年，其笔下的作品就愈发的圆润厚实了。在他的作品中，笔画几乎没有粗细之分，转折处，多做圆转，有时向右上方很“夸张”地做圆转动作，这样，笔画的外形就多圆少方了。而且其纯中锋用笔所形成的圆转线条，具有深沉钝拙的厚重之感。当然，八大山人的书法作品中，并没有因为其运用圆转的笔调而使作品变得圆滑、单薄，反而是其书写动作愈发的沉着、从容，没有了傅山作品中的那种狂躁气，激昂的情绪。达到如此的境界，其作品所蕴含的生命力也就可想而知了。

　　当代书法展览可谓是应接不暇。书法发展到如今，可谓是百花齐放，各种书体都得到了很大程度上的发展。对于碑与帖的学习，无疑是发展到了新的高度。从各种展览中我们可以发现，作品呈现出的奇形怪状，棱角极其分明的書法作品还是相对少见的，更多的是一种更为匀称圆融，气息典雅温和的书法面貌，整体更为含蓄、内敛！线条提炼的也更为干脆利落。特别是草书，评委对线条追求圆转的取向更为偏爱，入展更多的也是诸如此类作品。这些人大多取法怀素一路，线条简洁、干净，呈现出的空灵高古的气息格调。而对于黄庭坚的草书学习，可以发现，在大量的入展作品中，除了点的写法之外，长线条的书写也摒弃了黄在转折处书写的僵硬之状，更多是以圆转的方式代替，这样少了许多棱角，字与字之间、作品整体看起来更为滋润了，少了许多的火气。这样的作品，使人看了内心也更为平和些。黄庭坚草书，本身就偏于扭捏造作之姿，再加上许多点的写法，偏向于取多边形，转折处亦多棱角，使他的缺点更加的被放大。今人有些人取法黄庭坚，懂得去避开这些缺点，用更为圆转的线条来冲破它原本的不和谐、不自在的地方，可谓是出自高手了。当然，这种一味地圆转，似乎有些也不太合理。可以看出，黄庭坚的草书本身就善于运用长线条，作品许多出现横冲直撞的地方，如入无人之境。过多的运用圆转，犹如蛇挂树一般溢于纸上，再加上书家本身在打造一幅作品上，花费过多时间，表现手法过于熟练。虽然作品呈现出来的效果，气势有了，对比有了，线条的精到也有了，表现得毫无破绽，足以打动评委，但终究还是难免让人看了油腻。线条的质量不过沉下去，皆是浮在纸上。

　　当代陶文印的创作，同样形式多样，有些人是把原本篆刻的风格照搬进去，有些是另辟蹊径，依据陶本身的性质特点来进行陶文印的创作。后者的发展，或许能为篆刻另开新境。有些陶文印的创作，皆作圆线条状态，而且字的造型富有童趣，天真、烂漫、可爱。两者之间的相互调和，亦有让人回味的地方。作品创作虽然看似简单，但以圆转的线条为基础，作品呈现的效果不觉让人回到了仓颉造字的时代，其气息是高古的、宁静的、空灵的。当然，我们不免看出，若线条仅是以圆转为基调，那么，线条的质量或许还不够沉稳。如万物之间，需要阴阳调和。那么，皆为圆转线条的陶文印，必然是有缺陷的。或许，当参以少许方笔的线条作为调和剂，这样的印面效果想必会有更好的表现效果。虽然当代陶文印的创作经历的时间还不够长，但可以想见，随着时间的推移，会有越来越多的、富有形式化的作品呈现出来。

　　圆是要有规矩的，所谓“无规矩，则不成方圆。”在作品中，圆转的笔调是每一位书法家都绕不开的。如果书法家在作品中抛弃了圆转线条的运用，那么，作品的效果就是极其生硬的，犹如一块块砖堆积起来的一堵墙，到处有棱角，显得粗糙，使人难以靠近它。而在作品中，运用了圆转，犹如调和剂一般，会使得作品更加滋润、更加和谐，令欣赏者更加回味。当然，作品中，圆转运用的多少，是没有一个具体定数的，这需要依据具体情况具体分析。如学习行书，颜真卿的行草书，是圆转的笔画成分多，方笔成分少些。而对于学习金农的行草书，方笔就多了，圆转的笔画所占的成分就少了，这里的圆转笔画是用来调节方笔的，所以，不应该过多使用。否则，圆转笔画运用过多就会导致金农的行草书风貌大大降低。所以，如何恰当妥帖的运用于书法作品创作之中，则是我们应该去思考、实践的。在法度之内，做到圆中带方，或许就是最好的答案了。

　　（作者单位：福建师范大学美术学院，福建 福州 350108）