关键词：水彩风景画;福建古村落;桂峰村;艺术创作
福建省古村落聚集，很多村落值得发掘与表现。林语堂先生说过：“世界大同的理想生活，就是住在英国的乡村。”而我却在思考，世界大同的理想生活，为什么不能是住在中国的乡村。中国的历史文化乡村，自然风光秀丽，人文气息浓厚。
福建省多山，有“八山一水一分田”之说，平原面积小。省内交通不便，村落被山地、丘陵阻隔，形成了大小不一、相对独立的古建筑群。三明市尤溪县的桂峰村位于山林之中，山青水秀、气候宜人，地形独特，空间上较为独立，形成了聚居的建筑风格。当地古建筑保留完整，规模庞大。桂峰村以夯土建筑和石作工艺精湛闻名。当地居民因地制宜，古建筑依山而建，顺应自然，布局和谐，选取当地常见的材料如木材、石块、土壤等建造传统民居，土黄色墙体运用为主，色彩明快。建筑形式丰富，布局错落有致，书院文化气息浓厚，深受儒家思想影响，蔡氏提倡“耕读传家，经史名世”读书的风气盛行，崇文尚学。崇尚古朴自然的价值观念，不提倡过度装饰。在修建的过程中耗资巨大，人们付出大量时间和精力。此地文化多元，福建多种建筑形式在此都有体现。传统民居讲究风水，人与自然和谐共处，有效的利用山势水流。桂峰村的建筑大多数面对溪流的方向，使水流、空气合理运转，人们生活其中精神倍感舒适。桂峰民居木雕艺术水平较高，题材丰富，包含人物故事、花鸟鱼虫、瑞兽等。雕工细腻，形象生动。蕴含优秀传统文化故事，表达对美好生活的向往。艺术品位不俗。桂峰村中有一座石板古桥，桥下清泉石上流，带来生机。桥边古桂花树生长茂盛，绿树成荫，到了秋季丹桂飘香，令人向往。桂峰是古代官道的必经之路，来往福州的官员、商贩、赶考的学子都要在桂峰歇息补给，促进桂峰村的繁荣。到近代，因为路上交通的改变，桂峰一度隐秘于世，得以完整保存。近年来，乡村振兴，旅游业大力发展，桂峰村评为“中国历史文化名村”，又迎来新的发展机遇。
水彩风景画创作需要在艺术实践与生活的积累中寻找新的突破。将具象的景物转化为创作中的笔触，构成精彩的画面。创作者需要体验当地人的生存状态与文化记忆，在多元的艺术语言中找到自己独到的表达方式。水彩风景画在表现福建古村落时要注意意境的把握，意在笔先，将诗意化的生活空间跃然纸上。古人喜好野逸，怡然自得。桂峰村恰有如此感受，地处群山之中，免去外界的纷扰，沉浸在大自然的怀抱，具有古朴的艺术人文气息和深厚的历史文化底蕴。乡村拥有质朴的气息，自然而单纯。建筑主要由白色或土黄色夯土墙、原木色、黑色瓦片、青石板等色彩组成，并不绚丽多彩，却是协调统一的状态，可以给人们更多思考的空间。只有真实并且平凡的生活才能打动人的心灵，乡村的老房子、石板路、动物、树木等能让城市的人们放松的体验自然之美。而将乡村的景色画成水彩画作品，把乡村元素由表及里传达，敲打人们内心的世界，透过艺术了解生命的内涵，用理性的思考和富有哲学高度的思想去分析画面，理解乡村。画面的乡土气息以及艺术家对一方水土的眷恋之情，无形中可以提高作品情感层次。在画面之中将人们的迷惘、孤独表现出来，
发现新的视觉方式，在符合自然秩序的前提下，构成新的画面。注重表现方式的纯粹化，达到超越个人意义的艺术追求。对自然、古建筑进行近距离观察，找出水彩风景画创作的正确解决方法。重视水彩画的创新精神，提升艺术认识的高度，领悟人生的哲学思维，加强对本民族优秀传统文化的研究，形成鲜明中国水彩风景画语言，拥有高度文化自信。谢赫在《画品》中提出“六法”，一、气韵生动;二、骨法用笔;三、应物象形;四、随类赋彩;五、经营位置;六、传移模写。高度归纳如何表现对象的内在精神、画家的情感、客观的结构、形体、色彩等，其中“气韵生动”是绘画艺术最高的要求，是作品内在灵魂的体现。在静止中蕴含运动的张力，形成生机勃勃、气质俱佳、个体与整体协调统一的画面。饱含内在韵律的审美追求，表达胸中逸气，察觉自然环境中流动的气息，具备强烈的艺术感染力。“经营位置”则将画面的构图、构思进行有效的统筹。对水彩风景画的创作产生重要影响。传统古民居建筑的墙面拥有斑驳肌理，内部木质结构精致合理，建筑的质感、历史感、生活痕迹丰富，空气在山林与古建筑中流动，清新自然。艺术家深刻的感悟，用手中的画笔去表现，画面中的风景与真实的空间有所区别，那是艺术家主观再现的世界，经过艺术处理后的场景可能比现实生活中的场景对比更强烈、细节更生动、情景更具生命力。
艺术需要贴近自然，发现古村落、古建筑与自然之间的紧密联系。印象派画家经常在乡村写生，描绘纯朴的自然风光，画家们乐此不疲的描绘乡村生活，乡村，是放得下满身的伪装，卸下肩上的重担，让人回归原本的地方。闻得到泥土的芬芳，看得见满天繁星。梵高激情的描绘田野与向日葵，莫奈执着的画着草垛与花园。我们也可在身边找到熟悉的乡村，去写生、去创作。福建拥有很多古朴村落资源，围绕这个主题创作更多优秀作品。表现福建古村落的艺术美感，对往昔岁月的一种追忆。水彩风景画创作不仅仅是对客观事物的写实描绘，同时，需要发现事物内在的精神动力。视觉上的感官刺激往往浅显，画家深邃的思想意识表达令作品更具深度。艺术创作不能是简单的复制，应该反映这个时代特有的精神状态，具象绘画需要对历史与现状进行反思，让观看者产生新的启迪与思考。冷静观察古民居建筑，剖析普通居民真实的生活状态。风景画能够传递对传统乡村质朴的情感。乡村的角落往往充满记忆的痕迹，这些细微的感动会被艺术家敏锐的观察到，创作具有感染力的作品。使人们对乡村、故乡有所眷念。乡村可以带给人们童年的记忆，以及对自然世界美好的幻想，人们都拥有童趣与纯真，对世界充满好奇心，只是因为年岁的增长学会隐藏。乡村的阡陌、草丛、野花等会唤起心中沉默已久的情感，用敏感的视觉重新审视乡村景象，会不会觉得浪漫。在作画的过程中要注意从眼睛观察对象，到身体感受环境，再到用心体会世界。不可重复昨天的自己，每一次作画都是新的冒险。
不要对绘画有先入为主的观念，打破固有的思维模式。将自己的热情与活力注入画面之中，获得和谐与自由，完成心灵的成就感，人们从存在中察觉到艺术的发生。福建古民居建筑可以体现民族的文化气质，艺术创作需要掌握这个时代的表现风格。认真思索艺术创作中個性与共性的问题，体现真理的价值，以作品陶冶人们的情操，提高人们的审美趣味，使高尚、纯洁的风气留存。莫奈说过：“作画时，要忘掉你眼前是哪一种物体，想到的只是一小方蓝色、一小块长方形的粉红色、一丝黄色。因此，就出现了画家创作中的注意力，不是集中于要表现的景物上，而是放到了景物周围的空间环境、光线、烟雾、气流所产生的效果上，或只是局限于表达在一定条件下，景物着光给画家留下的瞬间印象上”。风景画倘若过于遵循客观景物，没有主观思维在其中，便可能画的死板，画面需要呼吸感，灵动的气息，最好是把人的情感调动起来，将生活中感动人的细节加入其中。将乡村平常之物作为抽象意念进行表达，追求内在情绪的掌控，超越表象的视觉体验，赋予神秘的精神内涵，将稍纵即逝的美感凝结成永恒的画面。表现画家意志的韧性和灵魂的高度，是个体知觉的升华，所有的坚持只为让艺术拥有永恒的生命力。风景画具有其独特的气质与神韵，画面视觉效果达到一种协调从而支持整个画面，展现出无限的律动。作画的过程需要耐心和时间，让心静如止水，不能急躁，才能集中精力画出好的作品。
在艺术的道路上像古代贤士一样求学，甘愿生活的困苦，由此磨炼心志。艺术是永恒的，浩瀚如同宇宙，人的生命是有限的，在有限的时间里在思想意识中进行不断探索，超越自我，提升认知水平和感受世界的能力。追问艺术的真正意义究竟是什么？乡村的风景是人们最初所看到的样子吗？
参考文献：
[1] 王玺.世界艺术巨匠——莫奈[M].江苏美术出版社，2010.
[2] 蔡干豪.中国历史文化名村——中国桂峰[M]，中国姓氏文化出版社，2015.
基金项目：本论文为福建省教育厅中青年教师教育科研项目“基于福建古村落的水彩画文化创意表现”成果，项目编号：JAS17016
责任编辑：杨建
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