关蓉

　　[摘要]以话剧《一夜惊喜》为例，从演员自身、对手以及受众这三个方面浅谈喜剧技巧的运用。

　　[关键词]感受 受众 喜剧效应

　　《一夜惊喜》是一个以临场发挥、舞台连续剧以及搞笑小品三个部分组成的舞台剧。从这部话剧中，我学习并运用了很多喜剧技巧。

　　一提起喜剧，人们联想到的就是搞笑、诙谐，喜剧给大家的生活带来开心，让生活充满欢笑，喜剧亦是笑，是生活的调味品。俗话说得好，能让一个人哭很容易，让一个人笑很难。制造喜剧，就是在不和谐中找和谐，在和谐中找不和谐，一般使用的技巧有制造情境、设置悬念、反复渲染、还有逆转。其实，演员自身的行为动作、表情、言语都能制造出喜剧的效果。挠出来的笑叫生笑，制造出来的笑才是真正的喜剧技巧。《一夜惊喜》就是一部几乎一分钟一个笑点的话剧，给演员带来的是考验，给观众带来的是乐趣。

　　一、语言技巧

　　语言技巧是很直接的，可以通过语速、方言、语音语调、同音字词，以及夸张化都会带来喜剧的效果。同样的一句话，用不一样的语速说出来，它的效果是不一样的。方言的可塑性，是因为方言有它自身的特色，本地方言都有那么一两个大家耳熟能详的句子，在普遍用普通话的演出中，偶尔扔出几句大家所熟悉的方言，会给观众一种突如其来的新鲜感。方言结合故事情节，就会带来喜剧的效果，《一夜惊喜》中就大量运用了河南方言，有趣的是河南方言总是无声无息地让人觉得搞笑，剧中的台词“你问这药的效果，你问这药的效果”，头一句是以正常语速的河南话表达的，而后一句则语速很快，句末的尾音更是让人发笑。如果一个话剧中出现白痴这个词，可能观众只会觉得这就是一句说人傻的话，但是当演员把它处理成读音为“Bia chi”就增加了许多的趣味性。运用大家所熟悉的搞笑段子，也是直接带来喜剧效果的方法。

　　语言重复，同一句语言，在不同的情境里多次表达。因为语句出现多次，自然就会产生多次的认识，也会在观众的脑海中留下印象，这种印象是水到渠成的，所以同一句语言重复多了之后，就会有刺激了，一旦刺激到位了，就会变成笑点。

　　二、行动技巧

　　行动技巧也是行为技巧，在和谐中求不和谐，在不和谐中求和谐的意义就在于这里。演出在继续，观众的心里对故事的发展也会有一定的预想，所以反其道而行之就是在和谐中找不和谐。《一夜惊喜》中有一个片段熊孩子和装修工彪子吵架时，几乎要动手。彪子说：你信不信我打你？我想观众肯定认为熊孩子会说：你打啊，你打啊。可是熊孩子快速接了一句：我信！彪子觉得很意外，认为他在不按常理出牌！还有一段是彪子挟持人质，拿刀挟持人质的气氛本应该是很紧张的，所有人都在为其担心，生怕会伤到人质。因为要制造笑点，所以采用了这样的方法，人质在与外界的人对话时，无意识地拿开匪徒的手，跑出去跟人说话，然后又无意识地自己回到匪徒的刀下，不仅给大家一个瞠目结舌的惊喜，还戳人笑点。

　　用一些可爱的、幼稚的动作也是可以制造笑点的。剧本中的角色都是成年人，所以让角色跳出自己所在的年龄范圍，故意装萌，装可爱，也会让人发笑。剧中，有一段是装修工与自己在农村未见面的女朋友相认时，就利用一段幼稚的形体动作制造了笑料，其内容是春妮把手举起来的时候，彪子就自然而然用手挡住自己，模仿动画片奥特曼打小怪兽的情境，幼稚的扮相，搞笑的言语，活生生地给了观众一个很大的刺激。

　　在舞台上还有一种行动，也是制造出喜剧效果的技巧。那就是，同一个动作在舞台上反复使用，结合所演人物性格，成为演员的标志。剧中熊孩子是一个娘娘腔，本身角色就会带来喜剧色彩，能让观众深刻记住这个人物搞笑的地方，就是他标志性话语，标志性动作。娘娘腔的熊孩子，有一个将左手肘夹紧于腰间，右手肘夹于胸前拍掌的动作，更加增加了他娘娘腔的性格。

　　三、服装、道具技巧

　　每个角色的人物性格是不一样的，由人物散发出来的人格魅力是吸引人眼球的一种，外在创作是另外一种，那就得依靠服装、道具以及妆容了。俗话说什么样的人说什么样的话，什么样的人穿什么样的衣，一个有奇奇怪怪想法的人，必定是有这样性格的人。服装是表现一个人的品味，一个人的性格的。能让大家觉得可笑的，便是俗气中带点儿优雅，在优雅中带点儿俗气。一般的露胸潮流男装，是为身材高大，长相帅气的男模特准备的。如果这样一件富有男人本色的衣服给娘娘腔的熊孩子穿，它的效果就不一样了，会让人啼笑皆非。

　　因为剧情的发展，演员也可能会去更换不一样的服装。例如在家就穿家居服，出门就穿出门的衣服。剧中，男主人公邀约婚外情恋人陈沉鱼来自家寻欢作乐时，陈沉鱼送给了史立一套衣服，而这套衣服在一个正剧中它肯定只是一件衣服，夸张点它可能是一件比较性感的衣服。而在喜剧中，为了体现它的喜剧色彩，这件衣服就变成了超人服，当史立穿着超人服从换衣间出来时，大家惊讶。惊喜过后，然后会因为是件超人服而觉得好笑。

　　道具也是制造喜剧效果的一种方式，二十一世纪人们所玩乐的东西会与时俱进，会更接近高科技。剧中一对小两口在非常紧急的关头，拿出了他们的玩具，旁人只觉得两人不正常，觉得可笑。而仔细看，发现他们所玩的玩具是二十多年前，现在小孩子看都不会看一眼的上发条的小青蛙，再加上对手的反应，我想这个画面感是非常不和谐。

　　四、受众的技巧

　　受众，也就是接受这个刺激而表达自己态度的人，也就是观众。在小剧场，能给观众带来乐趣，不仅仅是舞台上的内容，还有一个更重要的就是互动。互动也就是跳出戏外，给观众一些刺激，给观众一些新鲜感，与观众一起进行剧情的发展。《一夜惊喜》中我觉得运用得最到位了就是这个技巧。分别分散在两处。一处是当彪子与古德通过春妮相认时，拿着一个娃娃，把这个娃娃比作了春妮，但是二人在推搡中，无意中将娃娃扔进了观众席，这个技巧就算是成功了一半。每场演出，观众是不同的，所以出现的梗也是不一样的，就靠演员的随机应变，如果观众拿到娃娃他还给你，演员就会把观众安排在剧情中，作为一个小小的群众演员，没有接触过这个剧的人在演出时就会无意制造出笑料了，不管是参与进来的观众，还是没有参与进来的观众，都会有一种感同身受的感觉，也会因为觉得那个配合的观众格格不入，而觉得搞笑。还有一种情况就是观众不把娃娃还给台上的演员，那么演员就会马上从戏中跳出来，和这个观众去假装理论。而其他的观众也乐得一刻的休息，也会因为两人理论觉得搞笑。

　　舞台上还有一种互动，叫剧透。可能这个观众没有看过剧，但是他能随着剧情的发展猜出演员接下来会做的事，所以导演会在这里加梗进去。《一夜惊喜》中，有一幕是装修工彪子去史立家要尾款，可是史立因为陈沉鱼吃了春药晕倒，以为陈死了，无心搭理，只随口说了一句家里值钱的东西随意拿。而场上正有一个箱子，这个箱子装的就是陈沉鱼的尸体，所以观众就会给演员指方向，告诉演员要去拿那个箱子，从而剧透。这样的情况也是有办法的，那就是假装罢演，揪出剧透的观众，这样一来二去的假装争执，假装罢演，观众会信以为真，但是到最后只会告诉大家一个惊喜，观众回想时就会发笑了。到此，我想说的在演员创造人物的工作环节中，不断地摸索打磨和修正是必经之路，演员在剧本规定情境的制约下，可以通过自己丰富的创造性想象在内心构建出性格迥异的人物形象，演员可以通过不同的尝试表现这些性格不同的人物形象。演员不同，对于角色的认知就不同，刻画的人物性格就会不同，所以，最终呈现出来的人物形象也完全不同。喜剧小品演员陈佩斯曾经说过一句话，喜剧背后必然会有一个悲情类内核，简单说来，“喜剧就是看到有人倒霉就行”，在台上在电影里我们总是看到他们受阻、失败、跌倒、自嘲。而真正伟大的喜剧演员，就是将这种自轻自贱的逗人乐方式发挥到极致，但他们并非这样“有趣”的人，甚至大多在生活中总是显得无趣，严肃而正经，我想应该是这样的，包括我最喜欢的周星驰、卓别林、葛优，当然也包括金凯瑞。

　　有一句话是这样说的，生挠就会挠得疼，那样不是技巧。喜剧是很难演的，对于编导来说，喜剧作品也很难写，每一个梗都得事先想好，每一个梗观众都会是什么反应。技巧，就是从各个方面去制造梗的一个过程。喜剧技巧不仅仅是在规划中的，也是在演员排练中得来的。喜剧就是让观众自然而然笑的结果。笑料的制作过程是有序但是又无意的，这才是真正的喜剧。

　　（责任编辑：杨建）endprint