这一最令人关注的文字信息。或许，对于大多数内地观众而言， 8，000，000只是一个还不算少、却也“不明觉厉”的人口数
字，但对影片的宣发部门来说，这便是全部的香港人口 [1]。宣发海报颇为有意地将这一部主要面向内地市场的“主流商业
片”，跟所有香港人的 “命运”联系起来，其间的深意是值得揣摩的。
实际上，跟当下许多“主流商业片”一样，《拆弹专家》采取的仍是主要由内地公司投资，由香港公司制作并由内地
与香港联合发行的运作模式。就此片而言，尽管内地出品方广州市英明文化传播和博纳影业占有主导地位，但香港的寰
宇娱乐和梦造者娱乐也是出品方；梦造者娱乐作为制作方，由影片主演刘德华担任最主要的监制；更为重要的是，除了内
地演员姜武在影片中饰演头号通缉犯洪继鹏、宋佳饰演男主角“拆弹专家”章在山的恋人李嘉雯之外，该片其他主创几
乎都是香港电影人：导演邱礼涛 1961年出生于香港，先后毕业于香港浸会大学和岭南大学，应该算是 “土生土长 ”的香港
人；编剧李敏也为香港本土的电影工业默默付出了很多。作为受人瞩目的编导组合，两人近年来多有合作，仅在 2017年便有共同合作的四部影片上映。其他主要演员中，姜皓文、黄日华、石修和廖启智等，都是在香港电影界摸爬滚打很多年并为观众熟悉的老面孔。从根本上来说，这是一部接续香港警匪片脉络，并在近年来拍摄的一系列警匪片如《寒战（1、2）》（2012、2016，梁乐民、陆剑青导演）、《风暴》（2013，袁锦麟导演）和《赤道》（2015，梁乐民、陆剑青导演）等基础上，进一步探索类型方向并展开“我城”书写的电影作品。
香港电影的警匪片脉络及其“我城”书写，跟香港作为一个似乎只有“城籍”的城市本土文化密不可分，并在“城籍”与“国籍”认同的相互撕扯和彼此交互中，呈现出非常复杂而又十分独特的精神氣质。 1967年“六七暴动”之后，为了解决香港市民与港英政府之间的紧张关系，以及抵抗内地与香港之间的政治侵扰，港英当局从 1969年开始加强香港年轻人对香港的归属感； 1971年的《移民法》，也使作为英国殖民地的香港开始走上回归中国或自我认同的道路；而在 1975年上半年，香港作家西西在《快报》上连载了她写于上一年的小说《我城》，开创了香港本土城市文本之先河，并对四十多年来的香港文化产生了重要的影响。书中“天佑我城”的名言，是能感动香港读者的内心，尤其能够深植于跟导演邱礼涛一样出生于 1960年前后、并从 80年代中后期开始崭露头角的一代香港电影人。这些电影人中，同样包括杜琪峰、韦家辉、陈德森、高志森、王家卫、张之亮、陈嘉上、李仁港、刘伟强、麦兆辉、叶伟信、陈木胜、周星驰、马伟豪、阮世生、林超贤等电影编导。就在他们可以通过文字和映像感受并分辨自己所在的这座城市的时候，香港正在成为一座期待有 “上天”庇佑的“我城”。只不过，在杜琪峰、韦家辉的“银河映像”出品和刘伟强、麦兆辉的《无间道》系列等警匪电影中， “上天”的意志被经常转换成一种类似宗教情感的因果循环和宿命意识，而在邱礼涛导演的这部《拆弹专家》里，刘德华饰演的拆弹专家章在山则会直接强调 “上天”的意义：“拆弹不是你想做就能做，是要上天批准的。 ”或者“我很感激上天，让我用生命去保护生命”。影片最后，践行了诺言的拆弹专家，终于以 “上天”的旨意和自己的生命，阻止了匪徒炸毁红.隧道的图谋，庇佑了整个香港。
这也是香港电影及其“我城”书写在当下的重要症候。从 1980年代以来迄今，香港警匪片也在类型元素及其精神气质的层面上不断探索，形成了较为成熟、完备而又开放的类型生态，并成为香港电影中最有原创性和影响力的类型之一。作为动作警匪片，《拆弹专家》以巨额制作成本打造枪战爆炸血拼的震撼场面，增强了匪徒危害香港的亡命性和恐怖色彩，并以英雄叙事的平民化策略，表现了香港警察为港牺牲的无奈和悲情；而影片中的香港，是一座充满了危机并被资本吞噬却又总受 “上天”庇佑的“我城”。相较于成龙不无打斗机趣和浩然正气的警察故事，吴宇森充满仁爱情义和暴力美学的英雄相惜，以及梁普智、麦当雄、李修贤和林岭东等引人入胜并个性独具的警匪角力，甚至杜琪峰、韦家辉和刘伟强、麦兆辉的卧底叙事与身份迷失，《拆弹专家》不仅走向了大制作、大场面的大片路径，而且在对“我城”的执念中走向了由 “上天”所指引的信仰境界，这无疑是一种明朗而又坚定的自我认同和内在信念，支撑着香港警察尤其“拆弹专家”用生命去保护生命。而从另外一个角度来看，这种大片路径和信仰境界，不仅有助于改变香港警匪片的生产和消费格局，而且可以在很大程度上缓解内地资本对香港影人的压力，在“主流”的精神层面寻求与内地更好的沟通。
香港警匪片的大片路径和信仰境界，在最近几年拍摄的一些影片中已露端倪。《风暴》同样由刘德华担任主演并监制，制作规模在香港电影中罕见。影片中，除了上帝视角一样的空中俯瞰航拍，还在启德机场旁边搭建了一比一的中环；劫匪利用几百万美金的重装备抢劫运钞车，中环二十分钟的爆炸和地陷场面，更仿佛烈火战场、惊心动魄。影片中，小女孩被杀一段，浑然一体的镜头剪辑、音乐铺陈与角色忏悔，同样令人印象深刻。导演袁锦麟曾解释：“我最想表达人在绝望的时候，面对最爱的人完全无力的状态，那时候人会做什么，如果没有宗教没有信仰，他只有向天求救。我写剧本首先是从人性的角度出发。至于音乐，是为了表达电影救赎的主题，感觉好像是天上来的声音一样，作曲金培达也同意放这种音乐。我希望《风暴》不只是警匪片，而是提升到更高的境界。 ”[2]对警匪片类型更高境界的追求，以及救赎主题的展开，特别是人在绝望时刻的“向天求救”，恰如“天佑我城”的祈愿在影片里重现。
《拆弹专家》中，不断出现并逐渐增强的炸弹危机，同样对香港警队 EOD（爆炸物处理小组）提出严重挑战。如其英文片名 Shock Wave所显示的一样，充满着“撞击”和“震荡”。在这部投资 1.8亿港元的大片里，各种撞车、爆炸、枪战、血拼场面无不令人血脉贲张。来自内地的悍匪跟香港本地的资本大亨勾结，带着各式重武器跟警察火并，使香港成为炮弹横飞的战场。后半段，匪徒甚至试图炸毁香港最重要的地标之一红.海底隧道。为了营造震撼效果，制作方面没有使用日益高超的 CG特效技术，而是以认真严谨的工匠精神，花费上千万港元搭建了 1：1的红.隧道。在年轻警察（蔡瀚亿饰）被绑上悍匪自制的炸弹背心出现在人群之中的段落里，章在山拼尽全力也无法拆除炸弹，只好眼睁睁地看着年轻警察殉职；而在红.隧道惊险至极的排爆过程中，章在山献出了自己的生命，编导者没有因循一般商业电影的逻辑采取“大团圆”的结局。作为一个香港导演，邱礼涛明知红.隧道是香港心脏的动脉，对香港有着重大的经济、文化和社会意义 [3]，红.隧道危在旦夕但也终得挽救的命运，无疑是邱礼涛通过电影对“我城”的忧患注视和悲情书写。影片最后的葬礼，更将这种 “上天”庇佑香港的情绪表达得淋漓尽致。
注释：
[1]据香港特区统计处2016年8月11日发表信息，2016年年中，香港人口临时数字为7，346，700万人。载《香港2016年年中人口增长0.6%至734.67万》，http：// finance.ifeng.com/a/20160812/14731275_0.shtml.
[2]张瑞.导演袁锦麟解读《风暴》：我最喜欢拍人性黑暗面.http：//news.mtime.com/2013/12/17/1521860.html.
[3]胡广欣. 独家专访导演邱礼涛：《拆弹专家》是怎样炼成的[N]. 羊城晚报. 2017-4-28.
李道新：北京大学艺术学院教授责任编辑：雍文昴
最新评论