宋洋

　　春天是了望的季节，春天是畅想的季节，春天是出发的季节。随着《杨门女将》“出征，出征，快出征”的巾帼呐喊，“致春天——国家京剧院优秀剧目展演”在春意盎然的梅兰芳大剧院拉开帷幕。一声声震天的锣鼓，十七台精彩的剧（节）目，国京人昂首集结，向着京剧的春天迈步出发！

　　一、人才之春

　　“致春天”集中展示了国家京剧院近年来的人才建设成果。展演中，观众既欣赏到了李世济、钱浩、刘长瑜、冯志孝、杨春霞、李维康、耿其昌等老艺术家的华发英姿，又见证到了马翔飞、唐禾香、田磊、张浩洋、郭霄、朱虹等青年才俊的蓬勃朝气，更领略到了于魁智、李胜素、张建国、李海燕、董圆圆、袁慧琴等中年名家的栋梁气魄。这几位当代京剧的领军者经过数十载的技艺积累和文化感悟，已逐渐显露出挥洒自如、追求意境的学者风范，令人品来心旷神怡、回味悠长。

　　诸多剧目中，流派荟萃的《龙凤呈祥》可谓群芳毕至、激荡人心。“票房皇帝”于魁智饰演的刘备在“甘露寺”中的西皮唱腔高亢脆亮、韵味醇厚，引得全场沸腾，掌声如雷。“票房皇后”李胜素饰演的孙尚香甫一出场，便以美轮美奂的宫衣扮相博得如潮的彩头；其“洞房”中大段的慢板唱腔温婉抒情；“别宫”时与吴国太又唱又做，如泣如诉；“跑车”时边唱边与刘备、赵云“编辫子”，精彩之至。千回百转的行腔，端庄华美的身段，令观众沉醉良久，如入梦境。马派名家朱强（特邀）的乔玄以其潇洒酣畅、行云流水、情真意切的“劝千岁”引得全场浅吟低唱。叶派小生江其虎的周瑜清俊雄健、儒雅倜傥，一笑一嗔间张扬夺目，却又不失大将智者的沉敛。袁派花脸杨赤（特邀）的“芦花荡”短小精悍却灵动、诙谐、洒脱，使全剧收得“豹尾”。实力老旦张静的吴国太在“说亲”和“别宫”时展现了过硬的唱工。新秀胡滨的孙权在“甘露寺”中的“导板”接“快板”让人畅快淋漓。新秀王好强的赵云透过念白和工架体现了武将危难中力挽狂澜的气势。新秀王珏的乔福以出彩的科诨让观众爽朗开怀。当红名家与青年新锐同台，本院演员与外院演员合作，相得益彰，相映生辉，充分展现了国家京剧院人才建设“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的如许春色。

　　二、剧目之春

　　“致春天”集中展示了国家京剧院近年来的剧目建设成果。《锁麟囊》《凤还巢》《四郎探母》《龙凤呈祥》等传统剧目，《穆桂英挂帅》《杨门女将》《红灯记》等保留剧目，《韩玉娘》《大漠苏武》等新编剧目，皆体现出了剧院回归本体、综合创新的艺术追求。

　　其一，回归京剧本体，萃取传统精华。国家京剧院近年来的剧目致力于对唱腔、身段等京剧本体形式的打磨，对人物性格、人物情感等戏剧核心元素的雕琢，对严谨、精细、朴实、大气的艺术风范的追求。

　　剧作方面，强调“立主脑”、“减头绪”、“密针线”，充分张扬京剧传神写意的美学特色。改编传统剧目时，注意在剪除多余情节枝蔓的同时，将展示主人公情感冲突的核心段落作为京剧抒情性特征的典型体现予以整体保留，使精华更为突出，情感更为浓郁。舞美方面，坚持运用京剧自身的艺术方法，减少“大制作”，专注“精制作”，追求简约而不简单的境界。灯光设计上，多用简洁、朴素的传统光效，少用逆光、追光等特殊光效。舞台布景上，较少介入物质材料，充分赋予表演以 “目既往还，心亦吐纳”的时空自由。乐队方面，摒弃贪大求洋的风气，通常在传统京剧乐队编制的基础上做适当的民乐乐器补充，既增加了听觉层次感，又留存了京剧韵味，产生了质朴、明丽的音色效果。

　　其二，适应现代转换，摒除传统芜杂。国家京剧院近年来的剧目，在保持严谨、规范的同时，致力于寻求京剧的现代性转换。

　　《韩玉娘》的舞美呈现中，推拉景片式的二道幕取代了传统的布制二道幕，清新雅致、亮丽明快，在演出中开闭自如，将简洁素雅的舞美造型与空灵自如的表演形式相融合，颇符合现代审美取向。《大漠苏武》的情节设置和人物塑造，打破了传统桎梏，注入了浓郁的现代意识。结尾处胡阿云母子被禁止随苏武归汉，情节并未遵循传统剧目《苏武牧羊》由胡阿云守节自刎，而是让其与苏武洒泪分别，留在匈奴抚养孩子。这种介于大悲剧与大团圆之间的折中结局，既符合当代观众的心理逻辑和情感希冀，又使人物命运产生余波未了、余韵犹存之感。对李陵的人物塑造也摆脱了传统剧目对人物或褒或贬的二元对立，对其性格特征与心路历程做了细致刻画，使人物形象更具复杂性，更少符号感。

　　三、经营之春

　　“致春天”展示了国家京剧院崭新的经营理念和惠民诚意。新春伊始，剧院秉持演出为本的理念，打开经营思路，实行机制创新，以敏锐的嗅觉捕捉机遇，以诚挚的情怀回馈观众，在商业与公益之间找到了最利于提升京剧影响力的平衡点，让京城百姓切身感受到了京剧春天的来临。

　　适逢阳春三月，“两会”召开，全国各界的社会贤达、政商名流齐聚首都，全世界的媒体镜头聚焦北京，此时此地万众瞩目，影响可观。与此同时，全国京剧界的精英同样以代表、委员的身份齐聚北京。这两个齐聚，恰恰给予了社会影响力式微却又擅长节庆造势的京剧以大有可为的空间。国家京剧院审时度势，邀请各路名家于会议期间莅临集结，登台献艺，联合本院老、中、青三代演员，形成了代表当今京剧界面貌的全明星阵容，展示了京剧大家庭团结向上的优良形象。此举抓住了机遇，形成了卖点，传播了正能量，产生了轰动效应，在一个特殊的情境下将京剧的社会影响力予以大幅提升。

　　锦上添花的是，国家京剧院根据此次展演的性质和演出市场的行情，打破了僵化的票价体制，实施了低票价惠民的重大举措。京剧虽是濒临危境的传统艺术，但其长期被裹挟在国内演出市场的利益格局中，形成了令普通观众望而生畏的票价结构。此次展演，剧院以巨大的魄力和诚挚的情怀大幅降低票价，回馈老戏迷，吸引新观众，在一定的社会范围内掀起了波澜，相当程度地改变了观众的观戏方式。尤其是 “15元最低票价”，让更多青年学子得以走进剧场，真切地触摸国粹的脉搏。于是乎，很多场次全堂满座，一票难求，场面火爆，盛况空前，让人依稀回想起京剧繁盛时代山呼海啸的梨园盛景。

　　伴随“致春天——国家京剧院优秀剧目展演”的落下帷幕，“国京人 ”向春天的致敬告一段落。然而，了望不停，畅想不止，出发不息。随着中国传统文化以不可逆转的趋势复苏，京剧的春之声还将一次次响起。胡琴阵阵，国粹的复兴已然起步；锣鼓声声，京剧的春天正在来临！endprint