石影

　　摘要：本文主要论述了中国人物画和西方人物画之间存在的差异性，从材料——中国毛笔西方平头笔，造型手段——中国线条西方明暗、色彩……，审美情趣——中国重视神韵西方重视写实……各方面进行了简单的论述，从各方面因素挖掘中西人物画的差异，以此更加有助于我们对艺术的深层了解。

　　关键词：人物画;女性形象;材料;審美情趣;造型手段

　　在利玛窦的《中国札记》中，他对中国的艺术进行了评价—中国画只画阳不画阴，故看之人躯正平，无凹凸相，吾国画兼阴与阳写之，顾面有高下……利玛窦阐述了中西方人物画之间的差别，当然这只是其中一方面，中国人物画和西方人物画的差异性应当从各方面去探究。

　　一、中西方绘画工具的差异性

　　中国绘画所用的工具和材料是经过几千年的不断发展而最终定型的文房四宝—笔、墨、纸、砚。笔就是毛笔，毛笔的特点就是尖头，因此他就决定了中国画是用线来造型，当然中国绘画中的线也是很有讲究的，运用线的浓淡，粗细，曲直等来表现所画对象的艺术之美;而西方绘画所用的材料工具是——笔、纸、色、刀。笔就是用动物毛制的平头笔，因此它就决定了是用块面来造型，然后再通过色彩，明暗，空间感来表现人物形象。

　　二、中西方人物画不同的造型手段

　　造型手段，其实就是在长期的绘画艺术中，形成了一定带有规律性的表现法则。在绘画时，只有熟练掌握基本的造型手段，才能在此基础上最终形成自己的艺术语言风格。就拿上文所提及的利玛窦对于中西方人物画差异的描述，“人物之面有高下”其实就是明暗，透视等造型手段的运用。受中国绘画工具的影响，中国的人物画创造形象时主要采用线条、笔墨。举个例子，清代画家苏仁山的《五羊仙迹图》，其画人物所用的造型手段就是线条，笔墨，中国人物画造型手段其实是较简洁的，运用粗细线条，淡重笔墨去勾勒，虽简洁但人物神韵却是十分到位。再看西方的人画画时，举一个大家都十分熟悉的名画—达芬奇的《蒙娜丽莎》，运用了明暗，色彩，光影等造型手段。《蒙娜丽莎》能够成为世界名画，归功于达芬奇独特的艺术语言—运用明暗法创造平面形象的立体感。他说过“绘画的最大奇迹，就是使平的画面呈现出凹凸感”，他还首创了明暗渐进法，使得画面过度像烟雾一般没有截然的分界。

　　三、中西方人物不同的审美情趣

　　不同的审美情趣使得作者在创作时的侧重点就不一样。中国注重形神兼备—更加重视神韵的表达。南宋画家梁楷所创作的《太白行吟图》是一个典型，该画描绘了李白的形象，作者在画面中没有任何背景，只用寥寥数笔就把“诗仙”那种纵酒飘逸的风度神韵，勾勒得惟妙惟肖。这画中的李白仔细看其实五官并不是十分清晰，人物四肢也不明显，但是这丝毫不影响诗仙的神韵气度，这就是中国绘画重视的神。西方经历了文艺复兴，“人文主义精神”强调人的重要性，因此在西方绘画中，人是一个重要的存在，所以表现人物时十分写实。《蒙娜丽莎》描绘了一位恬静端庄的美丽少女，它充满着对生活的喜悦和信心，刻画出的形象栩栩如生。但是画家却又不仅仅只注重于对于人物外形逼真的追求，画家抓住蒙娜丽莎的微笑，来展现画中人微妙的心里活动，给人无限的想象。17世纪荷兰画家维米尔的《戴珍珠耳环的少女》，该画描绘了一名身穿棕色衣服，佩戴黄，蓝色头巾的少女，画的也是惟妙惟肖。我们不难看出画中的少女气质超凡出众，淡恬从容，给人以欲言又止之感。西方画家其实也是注重形神兼备的，但是他们更加侧重于形似。

　　四、中西方人物画中女性形象的差异性

　　对于女性人物的差异性，这要从东西方的文化差异性着手。中国自步入父系氏族社会，男尊女卑的思想就逐渐形成。中国崇尚儒家思想，孔子说：“唯女子与小人难养也。”将“女子”与“小人并列，体现了女性在当时低下的社会地位。在绘画中不仅女性的比例小，而且也很少有以他们为主的绘画题材。唐代画家阎立本的《步辇图》，描绘了唐太宗接见迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景。其中唐太宗的人物形象威严，高达，其比例明显大于其他人，而再看看画中的宫女形象大小时，皇帝与宫女的人物比例差异远超现实，中国古代人物画男性的尊贵体现在画面比例上的“大”，而女性的卑微，则有意识地缩小在画面的比列中。再看发展到后来的仕女画，所描绘的女性形象大多是轻柔、含蓄、委婉的一种特点。这与西方对于女性的爱慕与赞扬是有区别的。再来看看西方绘画，画家通常是把女性看成是一种美的享受，对于女性风姿绰约的身形，女性身上优秀品质的描绘，都是画家乐此不疲的追求。女性在西方如何受欢迎，离不开西方文化的影响。西方中世纪时，基督教占有统治地位，艺术也带有宗教特色，描绘的女性人物形象大多是圣经中的女子，女神。后来文艺复兴的兴起，人文主义精神占据主导，强调人的重要性。因此画家从神的束缚中解脱出来，女性一形象有了进一步发展，像达芬奇的《蒙娜丽莎》展现女性的优雅，委罗内塞的《拉·贝莱·娜尼像》在刻画女性丰盈玉润上，多了些世俗的富贵与奢华……可以说西方人物画在刻画女性形象上是毫不吝啬的。

　　中西方人物画之所以有着很大的差别，首先是他们各自的文化基础不同，中国自古以来的特点就是含蓄、内向。而西方的文化特点其实是比较热情外向的，所以在西方可以描绘女性裸体形象，而在中国则是想也不敢想的。其次绘画工具，绘画题材，绘画造型手段，各自思想影响都是造成中西方人物画差异性的原因，而不仅仅是文章最开始所提到利玛窦先生所说的一项，任何差异性的背后都有种种因素的推波助澜。

　　中西方的差异性有太多，人物画仅仅是其中之一，所谈到的各方面的因素也不是很全面。我们寻求艺术的差异性，不在于争论哪个艺术更胜一筹，而是在此过程中更加深入的了解艺术的渊源，从而更加了解到艺术的价值。