人 物 档 案

　　宗白华（1897—1986），本名之櫆，字白华。中国现代新道家代表人物，哲学家、美学大师、诗人，南大哲学系代表人物。著有《宗白华讲美学》《美学散步》《艺境》等。

　　我写诗，确是一件偶然的事。

　　记得我在同郭沫若的通信里曾说过：我们心中不可没有诗意、诗境，但却不必定要作诗。

　　这两句话曾引起他一大篇的名论，说诗是写出的，不是作出的。他这话我自然是同意的，我也正是因为不愿受诗的形式推敲的束缚，所以说不必定要作诗。

　　然而我后来的写诗却也不完全是偶然的事。回想我幼年时有一些性情的特点，和后来的写诗不能说没有关系。

　　我小时候虽然好玩耍，不念书，但对于山水风景的酷爱是发乎自然的。天空的白云和复成桥畔的垂柳，是我心最亲密的伴侣。我喜欢一个人坐在水边石上看天上白云的变幻，心里浮着幼稚的幻想。云的许多不同的形象动态，早晚风色中各式各样的风格，是我心里独自把玩的对象。都市里没有好风景，天上的流云，时常幻出海岛沙洲、峰峦湖沼。我有一天私自就云的各样境界，分成汉代的云、唐代的云、抒情的云、戏剧的云等等，很想做一个“云谱”。

　　风烟清寂的郊外，清凉山、扫叶楼、雨花台、莫愁湖是我同几个小伴每星期日步行游玩的目标。我记得当时的小文里有“拾石雨花，寻诗扫叶”的句子。湖山的清景在我的童心里有着莫大的势力。一种罗曼蒂克的遥远的情思引着我在森林里、落日的晚霞里、远寺的钟声里有所追寻，一种无名的隔世的相思，鼓荡着一股心神不安的情调;尤其是在夜里，独自睡在床上，顶爱听那远远的箫笛声，那时心中有一缕说不出的深切的凄凉感觉，和说不出的幸福感觉结合在一起;我仿佛和那窗外的月光雾光溶化为一，飘浮在树杪林间，随着箫声、笛声孤寂而远引——这时我的心最快乐。

　　十三四岁的时候，我小小的心里已经筑起一个自己的世界;家里人说我少年老成，其实我并没念过什么书，也不爱念书，诗是更没有听过读过;只是好幻想，有自己的奇异的梦与情感。

　　17岁一场大病之后，我扶着弱体到青岛去求学，病后的神经特别灵敏，青岛海风吹醒我心灵的成年。世界是美丽的，生命是壮阔的，海是世界和生命的象征。这时我欢喜海，就像我以前欢喜云。我喜欢月夜的海、星夜的海、狂风怒涛的海、清晨晓雾的海、落照里几点遥远的白帆掩映着一望无尽的金碧的海。有时崖边独坐，柔波软语，絮絮如诉衷曲。我爱它、我懂它，就同人懂得他爱人的灵魂、每一个微茫的动作一样。

　　在青岛的半年我没读过一首诗，没写过一首诗，然而那生活却是诗，是我生命里最富于诗境的一段。青年的心襟时时像春天的天空，晴朗愉快，没有一点尘滓，俯瞰着波涛万状的大海，而自守着明爽的天真。那年夏天我从青岛回到上海，住在我的外祖父方老诗人家里。每天早晨在小花园里，听老人高声唱诗，声调沉郁苍凉，非常动人。我偷偷一看，是一部《剑南诗钞》，于是我跑到书店里也买了一部回来。这是我生平第一次翻读诗集，但是没有读多少就丢开了。那时的心情，还不宜读放翁的诗。

　　秋天我转学进了上海同济，同房间里一位朋友很信佛，常常盘坐在床上朗诵《华严经》。音调高朗清远，有出世之概，我很感动。我欢喜躺在床上瞑目静听他歌唱的词句，《华严经》词句的优美，引起我读它的兴趣。而那庄严伟大的佛理境界投合我心里潜在的哲学冥想，我对哲学的研究是从这里开始的。庄子、康德、叔本華、歌德相继地在我心灵的天空出现，每一个都在我的精神人格上留下不可磨灭的印痕。“拿叔本华的眼睛看世界，拿歌德的精神做人。”这是我那时的口号。

　　有一天我在书店里偶然买了一部日本版的小字的王孟诗集，回来翻阅一过，心里有无限的喜悦。他们的诗境，正合我的情味，尤其是王摩诘的清丽淡远，很投我那时的癖好。他的两句诗“行到水穷处，坐看云起时”，常常挂在我的口边，尤在我独自一人散步于同济附近田野的时候。

　　唐人的绝句，像王、孟、韦、柳等人，境界闲和静穆，态度天真自然，寓秾丽于冲淡之中，我顶欢喜。后来我爱写小诗、短诗，可以说是承受唐人绝句的影响。只是我和一些朋友在那时常常欢喜朗诵黄仲苏译的泰戈尔《园丁集》中的诗，他那声调的苍凉幽咽、一往情深，引起我一股宇宙般遥远的相思的哀感。

　　在中学时，有两次寒假，我到浙东万山之中一个幽美的小城里过年。那四围的山色秾丽清奇，似梦如烟;初春的地气，在佳山水里蒸发得较早，举目都是浅蓝深黛;湖光峦影笼罩得人觉得自己也成了一个透明体。而青春的心初次沐浴到爱的情绪，仿佛一朵白莲在晓露里缓缓地展开，迎着初升的太阳，无声地战栗地开放着，一声惊喜的微呼，心上已抹上胭脂的颜色。纯真刻骨的爱和自然深静的美在我的生命情绪中结成一个长期的、微渺的音奏，伴着月下的凝思、黄昏的远想。

　　这时我欢喜读诗，我欢喜有人听我读诗，夜里山城清寂，抱膝微吟，灵犀一点，脉脉相通。我的朋友有两句诗“华灯一城梦，明月百年心”，可以做我这时心情的写照。

　　我游了一趟谢安的东山，山上有谢公祠、蔷薇洞、洗屐池、棋亭等名胜，我写了几首纪游诗，这是我第一次的写诗，现在姑且记下，可以当作古老的化石看罢了。

　　游东山寺

　　（一）

　　振衣直上东山寺，万壑千岩静晚钟。

　　叠叠云岚烟树杪，湾湾流水夕阳中。

　　祠前双柏今犹碧，洞口蔷薇几度红？

　　一代风流云水渺，万方多难吊遗踪。

　　（二）

　　石泉落涧玉琮琤，人去山空万籁清。

　　春雨苔痕迷屐齿，秋风落叶响棋枰。

　　澄潭浮鲤窥新碧，老树盘鸦噪夕晴。

　　坐久浑忘身世外，僧窗冻月夜深明。

　　别东山

　　游屐东山久不回，依依怅别古城隈。

　　千峰暮雨春无色，万树寒风鸟独徊。

　　渚上归舟携冷月，江边野渡逐残梅。

　　回头忽见云封堞，黯对青峦自把杯。

　　旧体诗写出来很容易太老气，现在回看不像十几岁人写的东西，所以我后来也不大写旧体诗了。二十多年以后住在嘉陵江边才又写了一首《柏溪夏晚归棹》：

　　飙风天际来，绿压群峰暝。

　　云罅漏夕晖，光写一川冷。

　　悠悠白鹭飞，淡淡孤霞迥。

　　系缆月华生，万象浴清影。

　　1918至1919年，我开始写哲学文字，然而浓厚的兴趣还是在文学。德国浪漫派的文学深入我的心坎，歌德的小诗我很欢喜。康白情、郭沫若的创作引起我对新体诗的注意。但我那时仅试写过一首《问祖国》。

　　1920年我到德国去求学，广大世界的接触和多方面人生的体验，使我的精神非常兴奋，从静默的沉思转到生活的飞跃。三个星期中间，足迹踏遍巴黎的文化区域。罗丹生动的人生造像是我这时最崇拜的诗。

　　这时我了解近代人生的悲壮剧、都会的韵律、力的姿势。对于近代各问题，我都感到兴趣，我不那样悲观，我期待着一个更有力、更光明的人类社会到来。然而莱茵河上的故垒寒流、残灯古梦，仍然萦系在心坎深处，使我时常做做古典的浪漫的美梦。前年我有一首诗——《生命之窗的内外》，是追抚着那时的情趣，一个近代人的矛盾心情：

　　白天，打开了生命的窗，

　　绿杨丝丝拂着窗槛。

　　一层层的屋脊，一行行的烟囱，

　　成千成万的窗户，成堆成伙的人生。

　　活动、创造、憧憬、享受。

　　是电影、是图画、是速度、是转变？

　　生活的节奏，机器的节奏，

　　推动着社会的车轮，宇宙的旋律。

　　白云在青空飘荡，

　　人群在都会匆忙！

　　黑夜，闭上了生命的窗。

　　窗里的红灯，

　　掩映着绰约的心影：

　　雅典的庙宇，莱茵的残堡;

　　山中的冷月，海上的孤棹。

　　是诗意、是梦境、是凄凉、是回想？

　　缕缕的情丝，织就生命的憧憬。

　　大地在窗外睡眠！

　　窗内的人心，

　　遥领着世界深秘的回音。

　　在都市的危楼上俯眺风驰电掣的匆忙人群，通力合作地推动人类的前进;生命的悲壮令人惊心动魄，渺渺的微躯只是洪涛的一沤，然而内心的孤迥，也希望能烛照未来的微茫，听到永恒的神秘節奏，静寂的神明体会宇宙静寂的和声。

　　1921年的冬天，我在一位景慕东方文明的教授的家里，过了一个罗曼蒂克的夜晚。舞阑人散，踏着雪里的蓝光走回的时候，因着某一种柔情的萦绕，我开始了写诗的冲动。

　　从那时以后，横亘约摸一年的时光，我常常被一种创造的情调占有着。黄昏的微步，星夜的默坐，大庭广众中的孤寂，时常仿佛听见耳边有一些无名的音调，把捉不住而呼之欲出。往往是夜里躺在床上熄了灯，大都会千万人声归于休息的时候，一颗战栗不寐的心兴奋着，静寂中感觉到窗外横躺着的大城市在喘息，在一种停匀的节奏中喘息，仿佛一座平波微动的大海。一轮冷月俯临这动极而静的世界，不禁有许多遥远的思想来袭击我的心，似惆怅，又似喜悦，似觉悟，又似恍惚。无限凄凉之感里，夹着无限热爱之感。似乎这微渺的心和那遥远的自然，和那茫茫的广大的人类，打通了一道地下的深沉的神秘暗道，在绝对的静寂里获得自然人生最亲密的接触。

　　我的《流云小诗》，多半是在这样的心情中写出的。往往在半夜的黑影里爬起来，扶着床栏寻找火柴，在烛光摇晃中写下那些现在人不感兴趣、而我自己却借以慰藉寂寞的诗句。《夜》与《晨》两诗曾记下这黑夜不眠而诗兴勃勃的情景。

　　然而我并不完全是“夜”的爱好者，朝霞满窗时，我也赞颂红日的初生。我爱光、我爱海，我爱人间的温爱，我爱群众里千万心灵一致紧张而有力的热情。

　　我不是诗人，我却主张诗人是人类的光和爱和热的鼓吹者。

　　高尔基说过：诗不是属于现实部分的事实，而是属于那比现实更高部分的事实。

　　歌德也说：应该拿现实提举到和诗一般的高。

　　这也就是我对于诗和现实的见解。

　　摘自《宗白华讲美学》（四川美术出版社）