尧乙

　　“太红的话，艺术家属性会偏颇，有比较恒定的曝光率，大家定期看你的演出，听到你一些新的艺术观点，就够了”。

　　今天给年轻人说起京戏，很多人的第一反应会是王珮瑜，瑜老板。近年来，她频频亮相各大电视节目，为京剧站台、吆喝，引来众多粉丝。在时下年轻人聚集的B站，只要是她的视频，各式“表白”弹幕满屏：“朗朗如日月之入怀”“为瑜老板第一次去找京剧来看”“我可能是中了一种叫王珮瑜的毒了”……

　　王珮瑜却说，“你们才知道我啊，我早就火了。”

　　偶然中的必然

　　1978年，王珮瑜出生在江蘇苏州一个知识分子家庭。

　　儿时的她兴趣广泛，学过评弹、琵琶，练过声乐，五岁就开始登台演出。八岁那年凭借一曲评弹《新木兰辞》名满苏州，展露天赋。当时她还没有手里的琵琶高，舞台上身着青绿演出服，厚厚的腮红涂在她的脸上。当她咿咿呀呀地唱着“惊闻可汗点兵卒”时，像极了巾帼不让须眉的花木兰，这种英气并非刻意模仿，而是自然流露出的，带着些与生俱来的意味。

　　后来因为身为京剧戏迷的舅舅一句“不会京剧不算牛”，激发了她好胜的心，种下了与京剧的缘分。之后走的每一步，也都如同命中注定般，仿佛是早已预设好的，让人觉得她理所当然如此，一切偶然都会成为必然。

　　王珮瑜十四岁时成为上海戏曲学校开国以来招收的第一位女老生，十六岁凭一折《文昭关》得到梅葆玖赏识，曾看过孟小冬最后一次登台义演的京剧大师谭元寿亲自为她配戏，并盛赞她为“小孟小冬”。二十岁以前便将能参赛的大奖悉数拿下，二十五岁担任上海京剧院一团副团长。

　　“那是一段被命运推着走的日子。”王珮瑜这么形容。

　　对京剧接触越深，王珮瑜越发感受到京剧的“落寞”。京剧的观众群出现严重断层，京剧的传播迫在眉睫。

　　年轻气盛的她在二十六岁这年离开了体制，自组京剧工作室，想来一场京剧的变革。但是，在当时的情况下，戏台上的一切——道具、灯光、舞美、搭戏的演员，都是体制内的，没人能跟她搭伙。而以当时她的知名度，还不足以真正将这些人吸引到身边来。一下从宠儿摔到无人问津，“败走麦城”的日子里让她学会了清醒与自省。

　　创业一年半后，王珮瑜又回到了上海京剧院。对于老天爷赏的饭，她开始明白“不能聪明反被聪明误”。“以前是低估了世界，高估了自己。”王珮瑜说。但也正是这一段经历让她对京剧、对自己想做的事儿有了重新的认识。

　　“理解与不理解我都开始理解”

　　2008年12月21日，是曲艺界与京剧界纪念相声泰斗马三立诞辰95周年，也是“梨园冬皇”孟小冬百岁冥诞的日子。一场墨壳原态版京剧《乌盆记》在天津中华剧院上演。这是第一次让京剧、相声、评书三种表演形式同台混搭的演出：马三立长子、“马氏相声”传人马志明说相声《乌盆记》，单田芳讲评书《乌盆记》，王珮瑜再用京剧演绎。

　　这次跨界《乌盆记》演出很是轰动，一时成了天津曲艺界津津乐道的盛事。

　　在这之前，她曾经以吉他伴奏演唱传统京剧《四郎探母》，当时有人大呼“大逆不道”，但在王珮瑜看来她只把乐器配置换成吉他，并没有改变唱法，还是尊重了湖广音、中州韵的基本韵律。在后来频繁出入《奇葩大会》《跨界歌王》《朗读者》等热门综艺的情况下，这种争议越来越大。

　　王珮瑜不理解，也伤心，“都是我很亲近的人，了解我成长的人，为什么要来质疑我？”

　　后来她想明白了——传播京剧这件事，他们没有接触过，为什么要来理解你？

　　在她心中，“京剧”是一个美好的存在。就像她自己曾说的那样，这世界上有两种人，一种是喜欢京剧的人，还有一种是还不知道自己喜欢京剧的人。“京剧可以用中国的叙事方式讲述好的故事，可以寄托情志、抒发情感，给人们美的享受，让每一个中国人感受民族文化的力量。”

　　为了让更多年轻人走进剧场，从2011年起，王珮瑜开设了公益讲座“瑜乐京剧课”，向大众普及京剧。2014年，王珮瑜成立了个人工作室“瑜音社”，以个人品牌的形式进行京剧传播。

　　从表面上看起来王珮瑜更突出了，站在了聚光灯下被照耀，而实际上，她却是在不断“隐形”。“京剧是一个‘角儿的艺术，她太依赖人的传承与传播。”王珮瑜说，“只有当‘角儿站出来，一方面对艺术本身传承、消化、再传承，另一方面又让京剧触碰到更广阔的人群。”

　　她深知自己该做什么，该如何做。对自己的曝光率她为自己设了一条线，“太红的话，艺术家属性会偏颇，别人就不再关注你核心的东西了。有比较恒定的曝光率，大家定期看你的演出，听到你一些新的艺术观点，就够了。”王珮瑜说，“别太红，我要保持粉红。”

　　追求极致，尽人事，听天命

　　王珮瑜最喜欢的电影是《霸王别姬》。里面有个配角叫小癞子，爱吃冰糖葫芦。有一回他看见台上的霸王，满脸羡慕地对身边的朋友说，“我得挨多少打，才能成为这样的角儿。”

　　第一次看这部电影时，王珮瑜十五岁，正是进戏校的第二年。她也和小癞子一样在练功：拧旋子、小翻、虎跳、跑圈。吃了很多皮肉苦，王珮瑜觉得暗无天日，对前途充满迷茫。那时候母亲对她说：“只能成功，不能不成功，只能好，不能不好。”

　　另一个影响到她的人是张国荣。后来在跟《霸王别姬》剧组的戏剧指导聊天时，王珮瑜才知道，张国荣身为一个从未接触过京剧的香港人，竟然把戏揣摩得那么仔细，练得那么到位，真正做到人戏合一。

　　那时，王珮瑜把张国荣1989年“告别歌坛演唱会”的录像带借来，和朋友一起找机器翻录，看了成百上千遍，记住了每个神态、每个环节，包括跟粉丝握手，哪个部分对观众笑，哪个部分会流泪。张国荣成为她的励志源头：所有走到行业最顶端的人，都具有同样的特质，就是追求极致。

　　为了保持上台的状态，她至今确保一周三次的有氧训练，规律健身。

　　她在喜马拉雅开设音频节目《京剧其实很好玩》，以深入浅出的方式为听众解析京剧经典剧目。单集十分钟的课，但背后是五个小时的打磨。

　　随着影响力的扩大，对于当下很多年轻人来说，王珮瑜的节目和视频成了他们和国粹的第一次深度接触。作为上海市第十五届人大代表，王珮瑜在两会上说，“面向年轻的市场、面向年轻的粉丝和观众，我们要做的事情首先是培养，然后是引导，第三件重要的事就是等待。”

　　季羡林曾归纳出做事的四种人，聪明人下笨功夫、聪明人下聪明功夫、笨人下笨功夫、笨人下聪明功夫。王珮瑜似乎更贴近第一种人，她在京剧的大湖里投下一颗颗石子，不是问路，而要留片片真心。因为她知道“要等待，要追求，尽人事，听天命，慢慢来”。