唐文

　　漫议读书修身对书法创作的重要性

　　唐文

　　当前，文艺界尤其是书画界有一种评判标准，谁能受市场欢迎、谁的经济收入高谁的水平就高。这个标准在某种程度上有其合理性，但又有很大的不确定性。以书法为例，许多能够投资书法的人并不见得真的懂书法，出于一定经济基础上的风雅追随或是跟风投资，他们把目光投向了书法市场。在没有书法知识和鉴赏能力的情况下，看名头、看简历、看媒体的炒作就成为他们取舍的标准，而这些依据往往脱离了书写水平的真实。一旦这些投资人厘清书法标准之后，之前的许多书法家定会进入他的黑名单。另外一个方面，一些高水平的书法家由于趋利心理，为了完成大单忽视了质量，以至于市场上充斥着他们的应酬之作，这样也无异于自掘坟墓，并且严重的误导了广大群众特别是青少年的书法审美以及学习。

　　一些只讲功利忽略艺术价值，只重经济效益无视社会效益的所谓书法家，常被人们称作是“江湖书法家”，按照网络上大家的归纳，“江湖书法家”大致有以下七大特征：

　　一是脸皮厚，口气大。不管是多大的场面，不管是有多少人，人家脸不红，心不跳，该吹吹，该擂擂。鄙秦贬汉笑钟王，越唐迈宋压苏黄！饭桌上下均以大师自居，满口是：xx省委、xx军区、xx集团、xx公司有我的大作；在香港、台湾、新加坡、马来西亚、芝加哥，一幅字卖八万多！唯独不谈与书法有关的话题。

　　二是背景深，头衔多。

　　见有来人、围观者，立马递上宣传册页、名片。名片显示为全球级、世界级、全国级、中华级协会主席、副主席、理事、会长、院长；文化部等中央部委级艺术顾问、首席教授等等职务。册页中有与各级党政要员、圈内外名人合影。其实头衔多为虚构，合影多为合成，即使有真的，也多为与某名家在公共场会偶遇所拍。

　　三是证件齐全，张嘴谈钱。随身携带所谓作品润格、等级证书，甚至还有国际ISO认证证书。想要作品，张口就是上万，最后二百元成交！还说：你这朋友不好找！

　　四是装束怪异，与众不同。长须飘飘，马尾翘翘；脚蹬尖口老布鞋，上穿对襟小棉袄，或认识某高僧，或结交某老道。

　　五是拉远亲，认死人。自称：“白石传人”、“怀素后裔”、“羲之xx代子孙”。等等

　　六是绰号别致，落款响亮。画画的有“猴王”、“猫王”、“葡萄王”，写字有“第一笔”、“xx一枝笔”、“xx一绝”、“xx创始人”、“中国xxx”、“东方xxx”。

　　七是善于炒作，精于表演。只要看到有镜头在，不管是摄像机，或是照像机，或正襟危坐、或玉树临风、或仙风道骨状……表演极度夸张，富含气功、太极、街舞等成份，斗笔乱飞、墨花四溅。拥有地摊杂技，比如双钩书、左手书、反书、嘴巴脚丫执笔、写“舞”字画高跟短裙美女、写“福”字画寿星拄拐、写“佛”字有人跪地、写“马”字奋蹄扬鬃、写“竹”字一走一顿、写“虎”字一托两米……凡此种种，极尽炫耀之能事。

　　书法艺术是中华民族的文化遗产，也是华夏文明不可磨灭的符号。书法创作某种意义上是书法家在为自己画像，任何的轻率都会影响自身的形象，从这个角度出发，书法创作显然具有了几分严肃。虚名只会受到公众的谩骂、谴责，没有艺术收藏价值的东西终将会被社会所淘汰！

　　与“江湖书法家”相对应，一些书法家将书法作为自己修身养性的选择，回归书房，潜心书艺，按照自己确定的目标，系统而有深度的研修书法。他们更注重自修，冷砚孤灯、诗文经史，笔记心得，任意毫端。将心沉静下来，细细品读古人在法帖的字里行间传递出的那份安然与笃定。情之所至抑或颇有心得之际，濡墨展纸，书写内心深处真实的自我，用真实平和之心积累高度，用清修雅致之为积累份量。在这一过程中，坚持不懈的读书学习对书家至关重要。

　　宋代大书法家苏轼在论书诗《柳氏二外甥求笔迹》中有云：

　　退笔成山未足珍，读书万卷始通神。

　　君家自有元和脚，莫厌家鸡更问人。

　　一纸行书两绝诗，遂良须鬓已如丝。

　　何当火急传家法，欲见诚悬笔谏时。

　　诗中强调了读书学习对书家的至关重要性。他还在题跋中指出：“作书之法，识浅、见狭、学不足，三者终不能尽妙，我则心、目、手俱得矣。”苏轼在这里将作书与读书见识、修养有机地联系起来，黄庭坚认为：“余谓东坡书，学问文章之气郁郁芊芊发于笔墨之间，此所以他人终莫能及乎。”一语道出了以学养书的真谛。

　　成功的书法家少不了勤学苦练，少不了不辍的临池，苏轼也说过：“笔成冢，墨成池。不及羲之即献之；笔秃千管，墨磨万锭，不作张芝作索靖。”但不注重读书学习，胸无点墨，技法再精熟，终不过是书奴或字匠而已。书家的学养应包括文学修养、见识、人生阅历、江山阅历、气宇格局、志向操守等，精湛的技法本身也应作为学养的要素之一。

　　书写反映书家心声，反映时代精神风貌的作品已势在必然，欲成为一位优秀书家，应当着眼于文化品格的提升、精神气质的熔铸和胸襟眼界的开拓，将读书修身作为自己的必修课业。