文／李汉荣 图／沈骋宇

　　外婆的手纹

　　文／李汉荣 图／沈骋宇

　　

　　外婆的针线活做得好，周围的人们都说她的手艺好。

　　外婆做的衣服不仅合身，而且好看。好看，就是有美感，有艺术性。不过，乡里人不这样说，只说好看。好看，好像是简单的说法，但要想得到这个评价很不容易。

　　外婆说，人在找一件合适的衣服，衣服也在找那个合适的人；找到了，人满意，衣服也满意，人好看，衣服也好看。

　　她认为，一匹布要变成一件好衣裳，如同一个人要变成一个好人，都要下点功夫。无论做衣服还是做人，心里都要有一个“样式”，才能做好。

　　外婆做衣服是那么细致耐心，从量到裁到缝，她好像都在用心体会布的心情。一匹布要变成一件衣服，它的心情肯定也是激动而且充满期待的，或许还有几分胆怯和恐惧：要是变得不伦不类，甚至很丑陋，布的名誉和尊严就毁了。那时，布也许会很伤心。

　　记忆中，每次缝衣服，外婆都要先洗手，把自己的衣服穿得整整齐齐，身子也尽量坐得端正。外婆总是坐在敞亮的地方做针线活。她特别喜欢坐在院子里，在高高的天空下面缝衣服。外婆缝衣服时的神情非常虔诚，而且有几分庄严。

　　在我的童年，穿新衣是盛大的节日，只有在过春节和过生日的时候，才有可能穿一件新衣。旧衣服和打着补丁的衣服是我们日常的服装。我们穿着打满补丁的衣服也不感到委屈：一方面是因为人们都穿着打补丁的衣服；另一方面是因为外婆在为我们补衣服的时候，精心搭配着每一个补丁的颜色和形状，她把补丁做成了好看的艺术品。

　　现在回想起来，在那些衣服上打满补丁的岁月里，外婆依然坚持着她朴素的美学，她以自己心目中的“样式”缝补着生活。

　　除了缝大件衣服，外婆还会绣花，鞋垫、枕套、被面、床单、围裙上都有外婆绣的各种图案。

　　外婆的“艺术灵感”来自她的内心，也来自大自然。燕子和各种鸟儿飞过头顶，它们的叫声和影子落在外婆的心上和手上，外婆就顺手用针线把它们临摹出来。外婆常常凝视着天空的云朵出神，她手中的针线一动不动，布，安静地在一旁等待着。忽然会有一声鸟叫或别的什么声音，外婆如梦初醒一般地把目光从云端收回，细针密线地绣啊绣，过不了一会儿，天上的图案就重现在她的手中。上过中学的舅舅说：“你外婆的手艺是从天上学来的。”

　　那年秋天，我上小学，外婆送给我的礼物是一双鞋垫和一个枕套。鞋垫上绣着一汪泉水，泉边长着一丛水仙，泉水里游着两条鱼儿。我说：“外婆，我的脚泡在水里，会冻坏的。”外婆说：“孩子，泉水冬暖夏凉。冬天，你就想着脚底下有温水流淌；夏天呢，有清凉在脚底下护着你。你走到哪里，鱼就陪你走到哪里，有鱼的地方你就不会口渴。”

　　枕套上绣着月宫，桂花树下，蹲着一只兔子。兔子在月宫里望着人间，望着我，到夜晚，它就守着我的梦境。

　　外婆用针线把天上人间的好东西都收拢来，贴紧我的身体。贴紧我身体的，是外婆密密的手纹，是她密密的心思。

　　直到今天，我还保存着我童年时的一双鞋垫，那是我的私人文物。我保存着它，就保存着外婆的手纹。遗憾的是，由于时间已经过去了30年之久，它已经变得破旧。只是那泉水依旧荡漾着，贴近它，似乎能听见隐隐的水声，两条小鱼仍然没有长大，一直游在岁月的深处，几丛欲开未开的水仙，仍是欲开未开，就那样停在外婆的呼吸里。外婆，就这样把一种花保存在季节之外。

　　我让妻子学着用针线把它临摹下来，仿做几双，一双留下作为家庭文物，其他的还可以让女儿用。可是我妻子从来没用过针线，而且家里多年来就没有了针线。妻子说：“商店里多的是鞋垫，电脑画的图也很好看。现在，谁还动手做这种活。这早已是过时的手艺了。”女儿在一旁附和：“早已过时了！”

　　我买回针线，要亲手“复制”我们家的文物。我把图案临摹在布上，然后一针一线地绣起来。我静下来，沉入外婆可能有的那种心境。外婆的心境或许是孤寂和悲苦的，在孤寂和悲苦中，沉淀出一种仁慈、安详和宁静。

　　我一针一线地临摹着。泉，淙淙地涌出来；鱼，轻轻地游过来；水仙，欲开未开，含着永远的期待。我的手纹，努力接近和重叠着外婆的手纹。她冰凉的手从远方伸过来，触摸到了我手上的温度。这手艺，这手纹，注定要失传吗？

　　我看见水里的鱼游过来，水仙欲开未开。

　　我隐隐触到了外婆的手，还有那永不失传的手上的温度。

　　（柳依依摘自中国散文网）