唐雪元

　　春风夏雨清光满，历到秋冬翠更多。

　　春夏秋时全不换，雪中风味更清奇。

　　此乃清人郑燮咏竹之诗。郑燮即板桥先生，以画竹盛名于世，风流绝代，为“扬州八怪”中最具传奇色彩者，但其笔下之竹，惟不见有雪竹传世，是以为憾。

　　竹立于花木之外，四时皆翠，心空抱节，笼月凌云，风雅至极。每年秋去冬来，万物俱寂，瑞雪不约而至，天地之间渐渐明亮纯净起来，风停雪霁，世间千颜万色唯白主宰，那种宏阔无比的冰雪世界，非自然造化无以至也！雪令人冷，冷令人静，而静可令人心明神清、自在怡和，静是一种充满内涵的幽远。竹之清节虚怀，雪之冰清玉洁，其间流露的禅机和道家思想是一致的。

　　中国画家善画竹者，圣手辈出，由古至今，一脉相传，在花鸟一科，最为兴盛。而以雪竹入画，能传神写照者，屈指可数。这是因为在众多艺术家眼中，雪竹的创作技法最复杂、耗时耗力最多，故成历来画家不愿触碰的题材，在艺术史中，也只有五代徐熙的留世作品《雪竹图》最为精彩。

　　“四面荷花，三面柳，一城山色半城湖，海右此古亭，山东多名士”。于宗孝先生就是其中之一，他钟情于竹的品格：虚心、高洁、刚毅，尤其是寒冬腊月的竹。“宋人黄庭坚曾在《竹颂》中写到：深根藏器时，寸寸抱奇节。遭时上风云，故可傲冰雪。”为此，先生向记者介绍说，他养竹、画竹已有30余年，尤其对于雪竹，更是情有独钟。

　　《月中独舞》是他的雪竹代表作。融融月光下，漫天飞雪中，摇曳多姿的青竹在翩翩起舞，青竹抒和的冷艳渗透着动人的意蕴。这是先生多年来访名山大川、走遍大江南北、窥新篁奇姿、探千竿万乘之势、悟万箐动魄之气的结晶之作。

　　“养竹修身不争荣，种竹练竹识红尘”。先生其性也如傲世独立的雪竹，居闹市倚幽静而不事张扬，离群芳而独写竹，与群竹而共朝暮。这里有着特别的缘分，他情结于竹，不仅画竹而且爱种竹，在其自称的“雪竹堂”中栽种了自己亲手从国内外收集而来的诸多品种的竹子，一说起它们，先生如数家珍，爱竹程度似乎已到王维的“到门不敢题凡鸟，看竹何须问主人”的境地了。

　　对于画竹痴迷之至。正如他所说：“宁肯三天不吃饭，不能一日不画竹！兴起时赏竹、咏竹、写竹；孤闷时卧竹、听竹、品竹。”为了掌握竹子在各个季节，冬种环境，各个时辰不同的特征，他经常细心观察，耐心笔录。从不同高度，不同方位观看竹干，竹叶的变化。春夏秋冬，风雨霜雪，清晨傍晚，阴晴白昼，时时观测记忆。为了观测雪后竹子的各种姿态，爬在地上长久观察，融化的雪水浸透了衣裤竞浑然不觉，直至在家人提醒下，他才如梦初醒，有时要看竹子某个时点的变化竞然忘记吃饭。对竹的痴迷，终使他对竹的各种形态与习性了然于心，故其笔下的竹子也就具有了“风来笑有声，雨过净如洗，有时明月来，弄影高窗里”的唯美意境。

　　“雪压枝头低，虽低不着泥，一朝红日出，依旧与天齐”，自古至今，有许多文人墨客，贤达君子，都对雪竹讴歌有加，宗孝先生笔下的雪竹，看似画竹，实为心声，因而他画的雪竹个性鲜明，画面奇峭简拔，静谧简远，荒寒落寞，不染凡尘，其用笔刚中带柔，层次多变的笔墨渲染，画面质朴，了无俗气，潘天寿说：“笔为骨，墨与彩色为血肉，气息神情为灵魂，风韵格趣为意态，能具此，活了。”宗炳在《画山水序》中说：“竖划三寸，当千仞之高。横墨数尺，体百里之迥。”诚然，宗孝先生画雪竹之意境，亦是如此。

　　他从徐熙作品中受益良多，从技巧到理论形成了一套独特的方法，他称之为落彩落墨法。创作中，他不以墨彩渲染烘托，而直接以淡墨草写雪意，将枝叶在雪中的掩映露藏、弯曲而又暗含张力的形态表现得淋漓尽致。雪竹由内到外把枝、叶、蕊、萼的正反凹凸，先用墨笔描绘出来，然后在某些部分加一些色彩。这种用晕染留白的方法才可以反衬出真实的雪景。这样的创作带给人身临其境的意境。书画界知名人士、资深媒体人梁士明在评价宗孝先生作品时表示：“宗孝的作品一气呵成，生活气息十分浓厚，一枝一葉，不论枯竹新篁，丛竹单枝，还是风中之竹，雨中之竹，都极富变化之妙。他的作品构思简练，构图奇险，不拘一格，有的高耸入云，有的平淡天真。数片竹叶呈迎风飞翔之姿，叶尖着地，重心在上，有惊险之美。正是这些险中之美，从另一角度展现了翠竹的飒爽英姿。如竹之高低错落，浓淡枯荣，点染挥毫，无不精妙。画风清劲秀美，超尘脱俗，给人一种与众不同之感。”

　　画如其人。宗孝先生的墨竹不同于古人，更异于今人，而是以新视觉、新观念提炼表现对象的特质，实现不同于日常之像的新构成。他是用一种当代人的智慧与心性，把这份传统主题演绎成一个崭新的艺术世界。他的画风有一种从容、淡泊、宁静、高远、豪迈、博爱的情怀。因而他的绘画富有强烈的时代感和亲切的人文气息。他在借鉴传统主题的同时，又把符合现代审美情趣的主观精神注入画中。得其情而尽其性，赋予竹以人格化、社会化的特征。中国新锐媒体先锋人物、资深跨平台媒体人、社会活动家李东杨在看到于宗孝先生作品时，欣喜若狂，爱不释手。他如此称赞道：“在中国传统绘画艺术中，竹以其‘最是虚心留劲节，久经风雨不知寒的卓越品质，一直颇受历代大师的青睐。于宗孝先生的作品画面以竹为主体，但却不同于普通的竹，而是国画作品中少见的‘雪竹，创作起来颇有难度。他作品上，簌簌落下的雪花层层堆积在清瘦的竹枝上，而翠竹被大雪所压依然誓不屈服，画面清雅别致，又张力十足。鼓舞我们们遇到困难不要惧怕，而要迎难而上、化压力为动力，做雪竹一样坚忍不拔、品格高洁之人。”

　　诚哉斯言，去岁隆冬，宗孝先生将自己精心创作的系列竹风图参展，引起高度关注与好评，他激情满怀地向记者对他的六件系列竹风作品的立意一一作了解释：《风竹》闻风而动、叶叶摇动、要坚定地唱响前进的主旋律；《露竹》含珠欲出千滴泪，道出人生之坎坷，所遇者不必屈就；《雨竹》潇潇洒洒，人在旅途，寓意在曲折中进取；《晴竹》欣逢盛世，新篁破土、茁壮成长，要想到积极向上的高尚情境；《雾竹》朦朦胧胧，诗一般的梦境，余韵蕴藉、典雅别致、人生要创造美好，享受美妙；《雪竹》银装素裹、堆银叠玉般地相伴共舞，铮铮铁骨，虚心劲节寓指时代发展的壮观前景。

　　听先生其言，油然而生“师法自然，人竹合一”八字，记者自认贴切，因为这八字道出了宗孝先生德艺双馨的人格魅力。