民间美学艺术元素在美术设计中的运用_散文百家_杂文_网络文摘

祁子又

　　民间美学艺术元素的组成结构实际上是比较丰富的，包括各种类型以及色彩，他们和现代美学艺术设计之间存在重要的关联性，两者之间不但相互联系，同时也会互相影响。也就是说在其表现的形式以及内容方面的共同点是比较丰富的，民间美术以及艺术造型可以为现代艺术设计工作的顺利开展提供更多的参考基础，提供更多的灵感，在其基础上来创造出更多的能够符合人们现代化审美的艺术作品，使其发挥出良好的价值。民间艺术本身是来自于人们的日常生活，能够在一定程度上体现出人民群众的生产以及生活的文化效果，这也使民间美术的色彩表现出了独特的内涵。通过民间美术色彩在艺术设计中的合理性应用，能够将艺术设计的作品以及现代化的生活之间产生更加完美的联系，使现代艺术设计的创意以及手法都更加先进，确保可以和传统的内容产生完美的传承以及融合，并且能够使现代艺术设计的作品为大众所熟知，最终产生良好的发展效果。

一、正确认识民间美学艺术元素在现代美术设计中的应用价值

民间美学艺术元素应用在美术设计以及创造的过程中特色极其鲜明，通过对其内涵的深入化分析，可以了解美术作品在创作的过程中具体的情感以及理念含义，通过对民间美术作品的寓意分析，可以及时发现民间艺术是现代设计过程中极其关键的部分，也是对于传统文化的有效传承和发扬。民间美学艺术作品的存在能够使设计师的思维能力得到显著的提高，也可以使现代美学艺术的建设效果更加完善，为设计师来提供源源不断的灵感以及活力。当前来看，人们的审美水平在不断提高，但是实际上所有阶段的人民群众都需要根据传统文化的基础内容，对美术设计作品进行相对应的分析和理解。另外，民间美术设计原本是来自于传统的文化，这是我国当代的民间美学艺术以及西方的艺术之间存在最大的差异性。民间美学艺术本身的形式及其丰富，内容也比较多样化，对于现代美术设计工作的开展来说，会产生比较大的影响。在这个过程中为设计师提供了众多的设计灵感以及多样化的创作内容，使整体的效果达到了一定的要求和标准。

1.民间美学艺术元素可以提高美术设计作品的整体价值。

民间美学艺术元素以及现代美术设计作品之间的融合，能够使整体艺术效果更加鲜明，将美术作品中的民族特性呈现得更加明显，使整体美术设计作品的造型和色彩，真正体现出作者的情感以及艺术特征。应当了解的是，美术造型原本是来自于人们日常生活中的一种形式，在其造型方面的独特性以及实用性相对来说会更强，而在民间美学艺术元素的创作过程中，需要创作者充分体现出自己的想象力，通过多变的造型来展现出独特的风俗活动。由于受到现代文化发展的影响以及推动，民间艺术在其变化的过程中已经逐步和其他地区的文化之间产生了紧密的融合以及交流，在其基础上使我国的民间艺术得以实现进一步的传承以及发展，将民间艺术理念进行了融合。将其应用在现代美术设计的过程中，已经对美术设计的内容以及含义产生了深远的影响，也赋予了现代美学设计独特的思想，从整体上提高了美术设计作品的艺术价值。

2.民间美学艺术元素可以提高美术设计的整体效果。

民间美学艺术元素包括造型以及色彩方面都能够带给人独特的视觉冲击效果，展现出人们独特的生活特点，整体的民族性更强，视觉冲击在实际渗透的过程中能够使创作者的情感得到进一步的表达。另外需要了解民间艺术美术元素以及现代美术设计方面本身是一致的，主要是设计者希望通过设计出的艺术作品来表达出自身独特的情感以及作品中的寓意和内涵。现代美术设计在具体的设计过程中需要合理地应用美术元素，使美术设计的视觉效果更加清晰和鲜明，对人们产生视觉商方面的冲击，体现出我国现代化的民族特点以及具体的时代特征。通过民间美术元素以及现代美术设计两者之间的完美融合，使美术设计的作品价值以及质量都能够得到明显的提高，改善整体艺术体系，使艺术效果更加鲜明。

3.民间美学艺术元素可以为美术设计工作的顺利开展提供丰富的灵感。

民间美学艺术元素本身的风俗习惯是十分明显的，不同节日的艺术造型以及意味都十分丰富，能够在一定程度上展现出劳动人民独特的审美情绪和价值观念。艺术造型原本来自于人们的日常生活，而美术素材又来自于人们的普通生活，这就导致民间艺术元素本身具有的丰富性效果在其具体应用的过程中，不但能够体现出人们对于美好生活的追求，同时也能够表达出人们对于自身日常生活的纪念以及记录，在这个过程中，通过民间艺术作品的完美呈现，使人们的思想以及情感在作品中进一步体现，通过艺术元素来使创作者的视野更加丰富，使创作者在民间艺术作品中获得丰富的创作灵感，完成更好的美术设计作品。

二、民间美学艺术元素在美术设计中的应用分析

现代艺术设计中通过民间艺术元素的合理性应用来实现造型以及设计的完美融合，在这个过程中，使人民群众的审美情趣得到相对应的体现，同时也可以促进民间美学艺术元素的进一步丰富以及发展。传统的美学艺术造型以及元素在现代艺术设计中的灵活使用，已经形成了一种更加新颖的艺术形态。比如说，中国传统的中国结元素应用在中国联通的企业标志上，体现出了十分独特的效果，这种设计能够将传统的中国古代纹路艺术造型进行合理性的转换和体现，使中国联通“联通八方”的服务理念得到体现，并且能够被国人所熟知和了解，使中国人对于中国节的认同感意识进一步渗透到现代通讯网络形态方面，使其整体的内涵更加丰富和良好。在这个过程中充斥着中古典中国的吉祥富贵的精神，使中国联通的标志成人了一个具有艺术内涵的设计作品。这也就是说，民间美学艺术元素在现代艺术设计过程中的合理性应用，不但需要充分体现出我国民间艺术方面具有的优质文化以及文明成果，与此同时还需要结合现代人的思想，使民间美学艺术造型的文化内涵更加深厚和丰富，进一步推动现代艺术设计的发展进程。

1.民间美学艺术和谐性元素。

和谐性是民间美学艺术造型中重要的一个方面，和谐性元素的要求是需要将原本的事物进行抽象化的合理性处理。也就是说，将原本实际的事物以及抽象的事物之间做一个衔接以及过度。这种方式主要的处理方法实际上是比较复杂的，要求通过丰富的线条变化来形成更加生动，同时具有强烈的视觉冲击力的表现形式，使整体效果更加良好，也更加符合人们的审美追求。当前的艺术设计作品在对民间艺美学艺术造型进行吸收以及应用的过程中，会更加注重形态方面的内容，体现出和谐过渡的效果，通过一些专业的手法来强调传统艺术中所蕴含的独特韵味，并且在事物的虚实转化过程中彰显出艺术的独特魅力和价值。和谐性元素在现代艺术设计的过程中，实际应用的范围实际上是比较广阔的，包括品牌的标志设计以及虚拟的海报还有宣传画册等，都呈现出了独特的效果。

　　在和谐的艺术元素展现过程中，阴阳调和也是重要的一个方面。这种艺术元素通过相对应的造型来给人们一种比较安静以及和谐的心理感受特点，在阴阳结合的过程中，需要使整体的布局情况能够更加和谐，设计出独特的、别具一格的作品，给人一种内心舒适的感受。对阴阳元素的应用过程中，中国银行的标志就体现出了良好的效果，中国银行方圆的整体组合造型使其形成了阴与阳的对立以及统一，整体的设计极其美观大方，符合我国的传统审美，同时和企业的价值观念也能够完全匹配。

2.民间美学艺术色彩在艺术设计中的具体应用。

民间美术色彩的应用是十分广泛的，在人们日常生活中各个方面都有所体现，主要是由于民间美学艺术色彩本身内涵是比较丰富，并且在长期的社会活动中得到了人们的普遍认同，使原本抽象的、复杂的色彩艺术形式形成了更加真实的艺术活动特点。民间美术中对色彩进行应用时，实际上更加灵活，在具体创作的过程中，整体的主观性以及自由性相对来说会更高。也就是说，通过民间美术色彩元素融入到艺术设计的过程中，可以使其价值提高，也可以在其中产生更深刻的人文特色，感受符合群众的思想认知，进一步推广现代设计的艺术作品。

　　首先，现代艺术设计中应用单色色彩。单色是人们最初识别色彩的基础，最开始有印象的色彩就是黑色以及白色。随着人体机能的完善以及功能的成熟，人的视觉识别系统更加系统化，能够分辨出各种各样的色彩，这个结论和道家的一部分哲学思想是共同的。我国民间在美术色彩的使用过程中，最早是崇拜黑色，之后追求白色以及赤色，古代的某一个朝代会认定为某一个色彩作为自己王朝的代表。这个过程中也体现出了对某一个单色的崇拜的价值，体现出了我国历史文化观念的思想。另外，单色在历史更迭过程中，会反复被不同的王朝崇拜，体现出了单色崇拜在历史的车轮中所具有的循环往复性以及延续性特点，这也正是我国民族生生不息的内在体现。

　　其次，现代艺术设计中应用五色色彩。在古代黑白黄赤青五种颜色分别和五行学说相互对应，从传统的角度来对这五种颜色赋予了相互关联的关系，他们之间相生相克，使民间美术色彩的运用方式更加多样性，颜色的对比更加夸张，色调的使用也更加丰富。通过五色创作出的艺术设计作品，其表现力可能会更加夸张，具有浓烈的情绪在设计作品的内部。比如说民间美术中，木板年画应用的色彩就经常会体现为红色、黄色等一些具有节日氛围的颜色，使整体的作品体现出更加热烈和吸睛的效果，这个过程当中融入了颜色方面所蕴含的浓郁的文化价值，产生了绚烂多彩的文化作品。