赵芷艺

　　沈阳师范大学音乐学院

一、视唱练耳的概述

视唱练耳可大体分为两部分：一是视唱，指的是看到乐谱能够立即哼唱的能力，这就需要学生准确认识并娴熟掌握各种谱号，合理判断各种调式与调性等，以此保证在演唱过程中能够始终做到音准、节奏等的准确性。二是练耳，即听觉训练，训练孩子靠听觉准确快速地辨识音色、节奏等，能够将听到的音或曲调通过五线谱的形式进行精准快速地记录。

二、视唱练耳与声乐的关系

视唱练耳与声乐之间相辅相成，共同促进学生的音乐演绎能力、创造能力全面提升。在进行视唱练耳训练的过程中，务必要加强对听与唱之间关系的准确把握，练耳与唱不分离。在进行听觉训练时，采取听觉-记忆-反映的思路方式，在音响进入人的听觉器官后，通过大脑进行快速准确的记忆，而后以唱的形式进行演绎。由此可知，听与唱高度关联，听得准是准确演绎的重要前提，两者之间具有因果关系。

三、视唱练耳在高校声乐教学中发挥的主要作用

1.夯实学生的声乐基本功。不管是在学习声乐理论知识的过程中，还是在提升演唱技巧时，均需要夯实声乐基本功，若声乐基本功不扎实，那么就难以准确把握音准和音色，也难以在声乐表演中表现出色。此处所讲的声乐基本功主要涉及到下述两方面内容：一是音准、视谱唱词等基本技能，二是身体硬件素质，比如理解能力、身体素质等，这和视唱练耳的训练目标是相同的。在声乐课堂中，教师往往会着重开展发声练习以及作品演唱训练，而上述训练均高度依赖于视唱练耳的支持。发声练习是一项较为枯燥且繁琐复杂的练习项目，往往涉及到音阶训练、琵琶音训练以及连音训练等，若学生无法准确把握音准及节奏，就不能开展声乐练习活动，所以，声乐教师在开展教学时，务必要重视对学生音准节奏的强化训练。

　　2.提高学生音乐记忆力。部分声乐作品较为复杂，学生难以准确地掌握其节奏和曲调，对学生的音乐记忆力要求比较高。譬如大家比较熟悉且比较经典的《魔弹射手》，这是由德国浪漫派音乐的创始者之一韦伯花费数年时间打造的一部综合性歌剧，它共包含三幕，里面设置了大量的人物和场景，既包含充满奇幻色彩的缥缈境界，也涉及到了很多客观存在的人物。该歌剧篇幅较长，表演者应准确牢固地记忆各乐章内容，否则无法进行高质量地演绎，也难以获得令人满意的演绎效果。所以，在声乐教学中，教师应重视对学生音乐记忆力的培养和提升，促进学生在听音记谱的过程中，认真找细地聆听旋律，准确掌握节奏、节拍等。在这个方面，视唱练耳能够起到良好的支持作用。

　　3.提高学生的音乐感知力。学生在演绎声乐作品时，务必要有较强的音乐感知力，而所谓的音乐感知力即指的是学生通过调动听觉器官的方式认真仔细地聆听音乐，直接在脑海中作出相关反应，既包含了对乐音高低的准确甄别，也涵盖了对乐曲节奏、曲调的把握。在进行视唱练耳训练的过程中，学生往往需要聆听各种各样的乐曲，在教师的合理引导下，对聆听的乐曲进行深入分析，比如对节奏、曲调进行分析，有助于培养和发展学生的感知力，促使其听觉能力得到进一步提升，也有助于促进学生准确娴熟地演绎乐曲，向观众准确地传递作品的内涵和情感，引发观众的情感共鸣，获得良好的演绎效果。

四、高校声乐教学中加强视唱练耳训练的建议和策略

1.明确教学目标，构建和谐愉悦的教学环境。在开展声乐教学的过程中，教师务必要坚持“以人为本”的基本理念，重视并强化学生主体作用的充分发挥，从多方面入手，准确合理地评估学生的音乐基础及能力，加强对视唱练耳课程内容的深入钻研，结合新课改标准，根据教学内容合理确定视唱练耳课程的教学目标，打破灌输式教学模式，创设和谐愉悦的教学环境，引导学生在民主和谐的氛围下快速准确地掌握课程知识，并鼓励学生将其掌握的知识灵活合理地应用于作品演绎之中，从而使得学生的音乐能力显著提升，使其掌握更多的声乐技巧，提高学生的综合素养。

　　2.构建专业能力过硬、综合素质良好的教师队伍。教师能力的高低直接关系到学生的学习成效。学高为师，身正为范，作为一名高校音乐教师，务必要保持良好的道德水准，尊重每一名学生，用个人魅力和对学生的爱打动学生，保持良好的责任感，在无形之中促进学生增强责任意识，使其积极学习音乐知识。

五、结语

整体来讲，在开展声乐教学的过程中，教师应正确认识到视唱练耳的重要性，将其作为教学体系中不可或缺的重要组成部分。在开展市场理论教学的过程中，教师务必要坚持生本教学之基本理念，打破教师在课堂中占据主导地位的传统教学模式，积极发挥学生的主体作用，围绕学生需求合理调整教学策略及教学方法，实现“教”与“学”之间的全面化、深层次融合。