崔伟

　　

　　看过越剧《黎明新娘》许久了，但还时时涌上记忆。无论是题材所承载的精神震撼，还是人物所展现的悲壮情怀，特别是它那越韵极浓的艺术呈现。一出展现红色题材的戏，有着如此的艺术余韵，在近来大量涌现的同类剧目中着实不多。因此，我记住了《黎明新娘》。

　　这部由杭州越剧院演出的剧目，人物原型很著名。它取材于抗战女杰茅丽瑛烈士的故事；在于伶先生的话剧名作《七月流火》中，也有她和其事迹的浓重影子。这次由著名越剧编剧莫霞创作的《黎明新娘》，并未囿于史料，更未束手于原型人物，在尊重历史事实的基础上，更尊重艺术创作规律，着力突出历史事件和人物在史料状态上的情感与精神世界的戏剧开掘，将秦凤英的戏剧人物形象赋予更加具有血肉感和精神力量的艺术演绎。其产生的艺术感染力、打动力，我觉得更是对英雄真实事迹更深沉的艺术敬畏。

　　文剧具有十分清晰的人物信仰追求的心路映现，编剧通过感悟的体会和升华，更赋予了故事具有浓烈戏剧意味的表达效果。黎明，预示着光明的到来，新娘，沐浴着美好的憧憬。而越剧《黎明新娘》，恰恰在这样匠心设置的戏剧情境中，浓墨重彩地展开了充满希望和幸福的前夜，剧中秦凤英在严酷状态下的人生抉择，表达了美的陨灭所蕴含的悲壮和厚重，哀婉与壮美。在剧中，秦凤英精神深处对母亲挚爱、对丈夫的深情，对黎明的向往，写出了具有共产主义信仰的女性，超凡脱俗的刚强和义勇，展现了她所代表的阶级和组织为理想和民族利益不惜牺牲生命的高贵凛然。

　　剧中的秦凤英远远超越了这类题材人物塑造的一般成色，也摆脱着滥觞的写作套路。可以感到，剧本在以对人物的深沉体验，努力追求着塑造出属于秦凤英这个知识分子女性和那代共产党人特有的庄严和深沉。人物塑造中，秦凤英对理想和信仰的追求，最可贵的是在艺术表达上避免了那种空洞的拔高或神化的提纯。因此她的精神和人生信念反而焕发出更加深沉、坚定的勇毅。这个秦凤英更具有可触可感女性柔情，但却在内心深处呈现出坚硬的钢铁意志。这不能不归功于编剧擅于在情感上捕捉到人物内心的真切，并能以今人的崇敬出发，探寻和感悟到昔日英烈崇高品格和志向体现的精神支撑点、理想坚固处。于是，《黎明新娘》中，秦凤英才能被还原为一个让今人看后会深深敬仰、由衷信服的革命者。在作者笔下，人物充满知识女性精神和思想境界的理想追求，具有正常人的生活情感和爱情向往，这何尝不是以往的革命先贤，赴汤蹈火、义无反顾要为中华民族和中国民众创造的新生活呢？《黎明新娘》提供了我们很珍贵的写作经验，就是其塑造人物的原点，必须紧紧扎根在对历史和先进者初心与情感的真实和深沉把握上，这样才能用艺术的力量和感染力，以此为起点把她们可歌可泣的不凡经历，特别是回肠荡气的人生信仰追求和大义凛然的奉献牺牲，还原出常人共同具有，却又不同于常人的精神崇高。有了这样的创作自觉，剧中的秦凤英自然成为不仅在历史上感动人，而且在舞台上同样血肉鲜活的戏剧人物形象，实现戏剧艺术的使命责任。

　　擅于以戏剧讲述产生感染力和命运反差感的“对冲”来结构剧情，抒写人物命运，形成了《黎明新娘》很突出的讲述风格，具有着不俗的艺术表现效果。作者设置的“对冲”，包含着女性本应具有的柔弱与秦凤英信仰追求驱使下的大勇大义；心中极为期待新婚幸福与慨然为信仰面向牺牲的义无反顾；战场上的智慧刚强与母亲、恋人前的温柔深情；每一天都渴望黎明与慨然为黎明早日到来献出生命的平静勇毅……这种艺术反差感极强的“对冲”，使得《黎明新娘》能始终吸引着观众，并产生极大心理牵惹的戏剧感染力，足以还原出情境和性格，命运与理想等戏剧讲述的强烈效果。在一定程度上，可以说，《黎明新娘》对一个真实人物和重大主题的写作成功，并能产生相对真实、强烈的艺术感染力，不能不归功于剧作者平实深沉，求细腻、重感性的女性写作态度与笔致，不但走进了人物原型的精神空间，而且能发挥艺术讲述的特有优势，营造出比史料真实，更有吸引力与审美看点的艺术天地。于是，我们认识的剧中秦凤英眉目清晰、性格鲜明。看戏体验中她的喜怒哀乐、悲欢离合无不成为观众和她共同走过的一段经历，并能在注目中领受到她带给我们的信仰教诲、人格感召、情感洗礼。

　　不俗文本基础上的舞台创造同样铸就了越剧《黎明新娘》的特有品格。导演俞鳗文统领下的二度创作心力合一，形成了此剧人物开掘和舞台展示的同辐共振，在演出效果上有精神感召力、有展示好段落、有鲜明精彩的越剧本体美和演员吸引力。

　　舞台上悬念与危机是题材和人物命运的一大特点，那种紧张感的营造，导演运用了许多节奏较快的舞台韵律予以呈现，如序，鼓声急促的黑衣舞、凄厉枪声和闭户的“白色恐怖”，第一段落的上门求赈，第四段落的义卖会被骚扰、第五段落巡捕房，秦凤英和杜金光的短兵相接等。但我更被打动并钦佩的，则是导演未简单使这出戏蹈入一般谍战剧的那种表面紧张感和故弄玄虚，反而在人物悲壮的信仰追求与悲壮牺牲主题下，倾注了极大的智慧和气力，在文本基础上以许多充满温情的桥段，放大了秦凤英与母亲、与未婚夫元乔的母女情、恋人情、夫妻情。如，母亲期待女儿结婚的内心期盼真切暖心；母亲撒手人寰秦凤英的哀痛真挚浓烈；她与元乔的情感相倚镂骨铭心；元乔为其危险担忧劝阻时的殷殷亲情等。直至新婚前夜秦凤英、元乔在俱乐部策划以换箱来巧妙送出新四军款项的情节，更是全剧最具有戏剧性，也是最能体现这对志向理想已经相同的夫妻知音，尽管明天就是新婚，但却必须要对生死做出抉择的大爱大情。这段戏，导演处理得极为用心用情，舞台气氛设计浓郁温馨，并未一味营造悲情，反而在生离死别前静静表达平静幽婉的夫妻间的相互不舍、关爱、憧憬、嘱托。通过唱腔和音效的衬托，产生了凄婉、凄美的庄严感、圣洁感。“莫担忧，放宽心，明日里吹吹打打热热闹闹迎我来过门”，每个字，导演情感设置和演员的传达都打在观众心头，到“我的郎啊，我要做一个欢欢喜喜最美新娘福萦身”。秦凤英和元乔爱情的凄美，绽放出的圣洁火焰感动了观众的心，也洗涤着今人的精神和灵魂。

　　有剧种、有流派、有演員塑造人物的心血和表演对观众的感动吸引，这构成了《黎明新娘》具有很强艺术感染力，具有这类题材和杭州越剧院表演风格的独特品貌。这出戏，唱腔创造尤其给人印象深刻，唱段无不情感准确，剧种特色鲜明，特别是和演员陈群瑶、孙旻婕、项李亚等各自所宗的“王派”“尹派”“范派”做到了很好的对应，能够产生音乐形象情感表达新的生命力。戏中的唱段好听动听，不但很好承托起了剧情和人物情感的内容表达，而且也让观众获得了耳音亲切的欣赏满足。陈群瑶饰演的秦凤英显现了她在艺术上的成熟。她在人物气质塑造和情感表达过程中，非常成功地演出人物和剧情需要的艺术效果，以及高潮桥段对观众的深深打动力，可谓有神采、有深度，收放开合都恰到好处。她和孙旻婕的夫妻戏，和项李亚的对手戏，包括群众场面性很强的两场义卖戏，特别是最后一场决绝舍生取义的戏，唱出了人物内心与精神的气魄感，那段“走啊走，东方露白人皆醒”，大段唱充满激情、深情、豪情，随着人物最终走向舞台营造的殷红深处，秦凤英的人物也高大且亲和地伫立在观众心中。可以说，《黎明新娘》不但会是杭州越剧院新创剧目的一部成功作品，也定会成为陈群瑶艺术道路的一部走向更大成功的代表作。

　　《黎明新娘》是杭州越剧院新起步中一次不俗的答卷，也是重焕生机的可贵起点。